龍梓嘉：我為女神加冕

謝靜

95后珠寶設計師的作品憑什么讓林青霞埋單？融匯中西的復古設計理念或許就是原因。龍梓嘉說，他就是要用20歲的年紀與幾千年的傳統來一次華麗碰撞。

一個20歲的年輕人，閑在家時會做些什么？看綜藝、玩游戲、追美劇，還是聽Bigbang。同樣是20歲的龍梓嘉，卻喜歡抄抄經書，聽聽佛樂，翻看自己收藏的古董珠寶。

當這個年紀輕輕，充滿時尚潮范的湖南伢子，在你面前滔滔不絕地談論起古董珠寶和中西珠寶史時，或許你會感到詫異，或許你還會想到“少年老成”一詞。不過，這就是他的特別之處。

獨具匠心的私人定制

隨著明星真人秀節目《偶像來了》完美收官，在節目中為10位“女神”獻上加冕皇冠的龍梓嘉，也自然成為了吸睛焦點。其實，龍梓嘉很早就在明星私人珠寶定制中嶄露頭角。與男神吳秀波討論珠寶設計，給天天兄弟設計信物，女神劉濤對他贊不絕口，主持界的“文玩迷”汪涵也鐘愛他的珠寶定制。

因為對象是華人娛樂圈里地位舉足輕重的女神級人物，龍梓嘉對于每頂皇冠的設計制作都可謂獨具匠心：謝娜是溫暖的“太陽女神”，充滿正能量，所以她的皇冠采用了巴洛克圖騰的古典太陽設計；“教主”林青霞溫婉優雅又霸氣十足，一顆內斂又華麗的閃耀托帕石最吻合她的氣質；“娘娘”蔡少芬很愛她的家人，所以要求把家人的名字以藝術的形式融入皇冠……

但即便用心至此，還是會聽到一些質疑的聲音。有網友認為“草原女神”趙麗穎的皇冠設計過于簡單。龍梓嘉有些無奈：正是因為考慮到趙麗穎的年紀與角色形象，相對于沉重的后冠，靈動可愛的公主冠更適合她。“不是不用心，是太用心想它獨特。”

同樣讓他感到有點小無奈的，是節目組的無意“刁難”：8天時間內，要完成謝娜和趙麗穎兩頂皇冠的設計與制作。面對這項在業界看來是不可能完成的任務，龍梓嘉還是欣然接受了挑戰。“之后的每一期，從知曉新晉女神是誰，到下期節目錄制時的現場加冕，節目組都只留給我七八天時間。所以從設計到選材，再到金工、鑲嵌、拋光、打磨，幾乎都是好幾天不合眼的狀態。”

與此同時，龍梓嘉還有一個更為艱巨的任務：負責節目的珠寶視覺督導工作。簡單說，就是要同時負責10位女神的配飾。讓女神們佩戴上符合她們自身氣質，同時又搭配當期著裝風格的珠寶，美美地出鏡。這也讓龍梓嘉操碎了心，常常發出“累癱在床前”的哀嚎。

古董珠寶的中西幻想

除了獨具匠心的定制設計，龍梓嘉所設計的珠寶能夠被眾多娛樂圈明星所喜愛的關鍵，還源于他中西融合的設計風格。而形成這種風格的原因，也與他的成長經歷密不可分。

龍梓嘉出生于曲藝世家，年幼時常常被身為湘劇表演藝術家的外祖母帶去劇團聽戲。劇團的后臺自然雜亂，但那些隨處可見的精美頭飾、項鏈手鐲卻讓小小年紀的龍梓嘉十分著迷。流光溢彩的傳統之美清晰地勾勒出這個少年的心中理想——珠寶設計。于是，出現在傳統戲曲中的唱詞和念白，以及流傳至今的詩詞歌賦，都成為龍梓嘉的設計靈感來源，也為他的復古風格奠定了基石。

翠竹、蝙蝠、吉祥圖案，甚至于中式建筑中的窗欞花樣，這些經典元素，都被龍梓嘉運用在他的設計中。蓮花也自然必不可少，以蓮點綴，珠串也顯得格外清新雅致。龍梓嘉說，若再配上《愛蓮說》中“出淤泥而不染，濯清漣而不妖”的詞句，則更能讓人感受到一種水墨般的線條與質感。

從15歲開始接觸珠寶設計，龍梓嘉的內心一直遵循著對東方傳統美學的堅持。直到18歲前往意大利的佛羅倫薩珠寶設計學院進行系統學習，才有機會品鑒到各個時期的歐式古董珠寶。17世紀路易十四背景下的凌亂之美，19世紀英國的手工綴絲鏨刻，20世紀初期的鎏金工藝……這些珍品所呈現出的不同風格與質感，與龍梓嘉骨子里的東方傳統不斷地沖撞著，如煙火般將他的腦海映照得五彩斑斕，令人驚艷的作品也在這樣的東西方文化沖撞中產生了。

10月初的保利香港拍賣會上，“人魚精靈”驚艷會場。這是龍梓嘉所設計的巴洛克風格項鏈：人魚手托明珠，身體用異形珍珠來代替，尾部似浪花，密鑲多層藍寶石。這么一個充滿西方宮廷美學線條的作品，勾勒的卻是傳統昆曲劇本《追魚記》中鯉魚精的造型。不得不讓人感嘆龍梓嘉的天馬行空。

而“人魚精靈”只是龍梓嘉手工打造的“Baroque黑暗精靈”系列中的一枚，另外兩枚作品同樣大受歡迎：“飛天精靈”受意大利政府的邀請參展佛羅倫薩藝術雙年展；“跪立精靈”則被林青霞收藏。

堅守傳統的中西融合

縱觀龍梓嘉近期的珠寶設計，巴洛克宮廷系列、維多利亞系列……大多都是華麗的歐式復古風格。連龍梓嘉自己都笑稱：“有人說我掉進吸血鬼的洞穴里了。”不過，對于東方傳統美學的堅持，他從未停止過。

“大多數年輕人用來追求街頭時尚的時間，我用來關注傳統。”時至今日，龍梓嘉并沒有因為取得的一些成績而顯出一絲驕傲和浮躁。工作學習之余，他還會回到當初開啟他珠寶夢境的劇團后臺，拿起那些曾讓他癡迷的華美頭飾，為戲曲演員們梳妝描容。再坐回到臺前，認真地欣賞完每一場演出。

對傳統的中式珠寶制作技藝，龍梓嘉同樣是充滿敬意。“被淘汰的是糟粕，能留下來的都是精髓。古老的東西能夠流傳至今實屬不易，這也是我重視傳統的原因。”在龍梓嘉看來，現代的許多審美觀念，是一種快節奏的美感追求，沒有經過時間的推敲、沉淀和洗禮，往往顯得單薄。所以，才會有復古的流行，潮流的輪回。“就像10年前，你染著金發頂著爆炸頭；10年后，曾經被認為過時的上海油頭又大行其道。反觀之前的時尚潮流卻成了‘非主流’，都是一樣的道理。”

關于中西融合的設計理念，龍梓嘉也有他的執著。“我所追求的中西融合，是一種模糊掉邊界的糅合。它不突兀，不是硬拿一片青花瓷鑲嵌在一個歐式的底座上。”正是因為這種“不突兀”，龍梓嘉的珠寶設計至今還沒有受到過外界關于“中西融合”的質疑。相反，更多的是喜愛與支持。

總之，在龍梓嘉的珠寶世界里，歐式宮廷風格的耳環可以與中式旗袍完美地搭配在一起；中國傳統文化中的各種精華同樣也能夠融入到西式復古珠寶的設計之中；他還喜歡快速創作，憑著最初的靈感將作品一氣呵成，而不是“磨來磨去”失去張力。“或許因為我快速創作的風格，或許因為我太年輕，所以會有人說我的作品表達不夠成熟。但在我看來，這就是一種年輕的思想表達。”

看似執拗，可又有什么辦法呢？20歲的龍梓嘉就是如此年輕，他的未來還有無限可能。沉迷于中西方歲月痕跡中的他，今后還會帶來什么樣的驚喜？我們拭目以待。