19世紀上半葉浪漫主義精神對西方鋼琴音樂的影響

賈茸惠

摘要：19世紀是一個充滿浪漫主義幻想的音樂時期，其核心思想浪漫主義精神彌漫于歐洲各地。浪漫主義音樂在風格特征、體裁、題材、技術嫻熟、旋律色彩、和聲織體等方面都有很大創新，承襲古典，突破傳統，影響甚大。浪漫主義精神在體裁、題材、和聲語言、旋律色彩、演奏技巧等方面都有所創新，給后世音樂創作提供了素材，做了深層次鋪墊，對后世鋼琴音樂產生了巨大影響。

關鍵詞：19世紀 浪漫主義精神 鋼琴音樂 風格特征

一、鋼琴藝術

鋼琴，被稱“樂器之王”，從水壓風琴到管風琴，再逐步蛻變發展到羽管鍵琴、古鋼琴，以至現代鋼琴，音域逐漸擴展，音色細膩動人，外觀獨特，是樂器發展史中最重要的象征型。可作為單獨的樂器彈奏，音樂單一、多聲部均可，也可成為一個交響樂隊。在聲樂演唱中，鋼琴是不可缺少的輔助樂器，具有推波助瀾作用；在器樂協奏中，需要鋼琴的協助，在協奏曲主題旋律表達之后，由鋼琴充當主角，重復或者擴展旋律線條的同時增添音樂色彩；鋼琴也可運用在電子音樂制作中，如MIDI電腦音樂制作等，利用計算機軟件將鋼琴和更多樂器合為一體，豐富和聲效果，為后來的電子音樂的更好發展做鋪墊。

二、音樂風格特征

浪漫主義音樂，指19世紀前后一百多年的西方音樂史。浪漫主義精神，具有哲學性，渴望永恒和絕對，將理想國和現實同步，尋求精神解脫，憧憬未來。貝多芬的作品充滿戲劇性和歡樂精神，充分體現了人道主義精神所追求的博愛、平等和自由。浪漫樂派將詩作為浪漫主義精神的體現形式。浪漫主義精神興起，是整個歐洲時代的象征精神，對后世鋼琴音樂產生了巨大影響。

（一）民族性和自傳性。民族性特點是該時期的音樂給人印象最深的特點，同時創作作品內容具有自傳性特點，根據自身情感和思想進行創作。柏遼茲的《幻想交響曲》就屬于自傳性內容。肖邦，大部分作品圍繞民族展開，表達出愛國情愫。波羅乃茲舞曲和瑪祖卡舞曲，具有濃厚的浪漫主義風格和多愁善感的波蘭民間鄉土氣息情調。

（二）幻想性和抒情性。抒情性的表達，不僅是作曲家自身的感受，也代表了廣大人民群眾內心的呼喊。創作題材為神話故事，是對現實社會矛盾的不滿，在作品中進行刻畫和解決，追求理想。

（三）炫技性和標題性。從作品中可看出其炫技性和標題性特點。李斯特的作品最能說明這兩點，其作品多而精，自身也屬炫技大師，標題明確，如《超級演技練習曲12首》和第一、第二鋼琴協奏曲，都是鋼琴作品中的精華。

綜上，浪漫主義時期的鋼琴音樂在理念上崇尚浪漫，整體風格熱情大方旋律賦有詩意和浪漫幻想色彩，自由奔放。音樂形象賦有個性，創作情感化、抒情性和新精神特點明顯，標題音樂盛行。作品體裁和表現手法與以往各個時期有很大不同，以鋼琴小品為主，是十九世紀最富特性的體裁和最突出的音樂表現形式。采用創新手法，注重情感特色和自身感受的發揮。

三、浪漫主義精神對西方鋼琴音樂的影響

（一）對西方鋼琴音樂體裁的影響

浪漫主義時期，為了體現浪漫主義精神的核心，器樂曲方面，出現了很多新體裁形式，如前奏曲、即興曲、夜曲等；聲樂方面，出現藝術歌曲和聲樂套曲。

（二）對西方鋼琴音樂題材的影響

浪漫主義精神下的鋼琴音樂，在內容上不僅突破了古典傳統特點，同時在形式上也具有多樣化，內容方面比以前更加自由。題材方面，寫歷史和神話內容的部分大為增加，作品自傳色彩濃郁，幻想性強烈。描寫大自然的作品也有很多，大自然的純潔和平靜，是人們心中最完美的理想境界，也是最渴望的原始無矛盾狀態。

（三）對西方鋼琴音樂和聲織體語言的影響

為了充分體現出浪漫主義這個時代精神，創作作品較以前有所創新，作品中出現了轉調、不協和和弦和半音和聲的使用，使和聲織體自由獨立，豐富了音樂表現力，擴大了和聲色彩，音響效果更為宏大明亮，膾炙人口。大大提升了和聲織體的運用和發展，將和聲體系逐步現代化和完美化，給以后的和聲寫作提供素材和堅實基礎。

（四）對西方鋼琴音樂旋律個性色彩的影響

浪漫主義音樂崇尚主觀感情，旋律激動，追求傳奇色彩，這也是浪漫主義精神的核心。因此在浪漫主義精神的影響下，旋律線條優美，色彩更加豐富，音樂聽起來沒有巴洛克時期的復調音樂感覺，也沒有古典音樂的死板統一，而是充滿幻想和激情，音調賦有號召和激進色彩，節奏形式多樣，鏗鏘有力，使旋律音色大為改變，促使鋼琴音樂在后時期的發展中全面的向現代化音樂進程邁進。

（五）浪漫主義精神對西方鋼琴演奏技巧的影響

隨著作曲技法和音樂表現的豐富，鋼琴踏板裝置的安裝，這個時期的演奏技巧達到了一種前所未有的炫技高度。肖邦的演奏，如女人般細膩，由于他體弱多病，演奏輕巧自由和優美，用輕力度進行演奏。

綜上，浪漫主義精神對浪漫主義時期鋼琴音樂的創作風格、演奏風格都產生了重要影響，鋼琴藝術的表現力拓展到更廣闊的領域。不僅極大地豐富了鋼琴的演奏的技法方法，還促進了西方鋼琴音樂的傳播，系統更加全面完善，音樂語言更為豐富，為二十世紀后的音樂創作提供良好的素材和堅實的基礎，使審美和美學思想的有了進一步發展和突破。

四、結語

在浪漫主義精神下的西方鋼琴音樂，在音樂發展史中占有舉足輕重的極高位置，不管是在創作體裁還是創作技法方面，都具有廣泛的意義，題材內容的豐富，致使音響效果更加宏偉大氣，演奏技巧超脫非凡，在創作中的成就是后人無法超越和比擬的，它將永遠成為世界鋼琴音樂中的不可估量的財富。

通過對此時期西方鋼琴音樂的學習和探討，我們要不斷學習這種藝術的精神和內涵，包括它的背景和文化，從中體會它的演奏技巧和風格，讓音樂發展成為永恒，成為膾炙人口的經典，它將是我們永遠欣賞的對象，在現代音樂中借鑒和學習它的長處和精神，促使鋼琴音樂更好更快的發展，登上世界之巔。

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