流行音樂舞臺表現中肢體語匯的運用探析

劉睿

摘要：經濟和文化的多元化發展，也帶來了流行音樂的多元發展，它不再是單一的聲音吸引，還融入了豐富的肢體語匯、炫彩的舞臺設計和時尚潮流的表演服裝來配合流行音樂的舞臺表演，從而吸引大眾的目光。本文例舉美國當紅女歌手Lady gaga的一首《Born this way》，并選取三個演繹版本作為分析對象，重點分析流行音樂舞臺表現中肢體語匯融入的方法和重要性。

關鍵詞：流行音樂舞臺表演 ?肢體語匯 ?舞蹈 ?《Born this way》

歌曲《Born this way》是美國當紅著名女歌手、歐美樂壇最具影響力流行天后Lady Gaga于2011年推出的專輯《Born this way》中的同名主打單曲，采用Dance-Pop、Electro-Rock曲風，歌詞內容表達了不論你的性取向、不論你的人種、不管你的生活殘破不堪、流浪受欺還是被嘲笑戲虐，去愛你的生活。盡管世事無法斷定、難以預測，你都要堅持做自己，不要將自己掩埋在懊悔和遺憾之中，把握自己的青春，因為我們生來就是一個巨星。

Lady Gaga在遵循藝術創作規律的基礎上，從思想意識、藝術手段入手，擴展自身藝術想象能力，開拓思路、放寬視野，將對性別歧視和種族歧視的抨擊作為藝術主題，呼吁自由平等、強調天生完美、生來如此，鼓勵人們勇敢做自己。在完成自我突破、獲得自我發展的同時，也獲得了廣大樂迷的認可。憑借《Born this way》的成功，Lady Gaga獲得了最佳女歌手錄影帶、空降Billboard Hot100冠軍并蟬聯6周等多個獎項與殊榮。

隨著的歌曲的成功，各種對《Born this way》的改編蜂擁而來。較為成功的一個是美國電視音樂喜劇《歡樂合唱團》中的版本，另一個是南京藝術學院流行音樂學院π組合在第七屆世界合唱大賽流行組冠軍賽上演繹的版本。

一、從三個版本分析《Born this way》中的肢體語匯

（一）Lady Gaga MV中的肢體語匯分析

MV中的舞蹈在歌曲的旋律、風格和歌詞意境上為基礎進行創編。舞蹈動作在爵士舞的基礎上，融入了現代舞的呼吸方法和發力特征，并且加入了芭蕾舞手位元素，可以說是一次成功而大膽的嘗試。在舞蹈動作的編排上，觀眾可以通過舞者的肢體動作直觀地感受到歌詞所要傳達的思想和內容。

開場畫面Lady Gaga漫步在散開跪地舞者中，傳達給觀眾一種孤寂和桀驁，是曲高和寡的悲涼，也是獨占鰲頭的狂妄。隨后Lady Gaga融入其中，慢慢向下滑落跪地和身后的舞者融為一體，與歌詞中所要表達的新生兒形象相呼應，并使得接下來的舞蹈段落流暢的連接起來，而接下來的起身動作則運用了現代舞的重心轉移，雙手用力推地前伸、雙膝彎曲、腹部用力收緊，這一動作的設計巧妙的使得“成長”這一延續性狀態，實時的表現出來，在重心轉移的過程中，帶給觀眾一個一個頓點和一層一層強烈的視覺沖擊，以表達歌詞所講述的成長中所遇到的挫折與艱辛。動作除了爵士舞基本元素Log On、Shake等，在隨后的舞蹈動作當中還大量的運用了旋轉技巧，直立收緊的原地旋轉、包頭抬腿的上步旋轉、跨步跳躍旋轉等等。這些技巧的融入不僅使舞蹈更具觀賞性，更是讓觀眾看到了她歌詞中要表達的在成長道路上的迷茫與選擇。

（二）“歡樂合唱團”TV中的肢體語匯分析

“Glee Cast”（歡樂合唱團）TV版本不同于Lady Gaga MV的專業性，沒有職業的舞者、歌手，Glee通過用不同隊形的變換，改變視覺畫面的節奏，達到視覺上的審美需求，完成了對作品內容的詮釋。

舞蹈由一個人的幕前開場，隨著音樂鼓點的加強，兩名表演者進入，三人以跳躍方式進行正三角隊形變換。在完成以上身手臂為主、配合音樂鼓點做前后方位、高低方位的定點間歇停頓后，另兩名表演者融入，成具有強勢沖擊感的倒八字隊形，Freestyle結束后表演者向內收緊進行動作交流。在大幕打開后，全體表演者上場以滿天星式布滿舞臺，在完成三個第四拍Poss定點后，全體表演人員在四級臺階式舞臺排成交錯式矩形方陣，隨后進行原地高低空間的交錯起降，接著部分表演人員定點，其余表演人員先進行橫向交錯成前后兩排隊形，再進行前后排的縱向交叉換位。完成再次滿天星式布滿舞臺后，舞者以圓形環繞集中結束表演。

“Glee Cast”對歌曲《Born this way》表演的成功之處在于其對音樂節奏的掌控與把握和視覺隊形構圖的變化，勻稱、醒目、有層次感，使作品在表達上更完整圓滿，并且完成了與歌詞表達內容的相互協調。

（三）組合在歌曲《Born this way》表演中的肢體語匯分析

組合是南京藝術學院流行音樂學院的前沿課程——流行歌舞組合課的實踐成果，是中國音樂類高校中流行音樂教學新型教學模式的先驅者。它打破了傳統的合唱形式，從科學的聲音運用、歌曲的創作以及舞臺肢體的編排、調度上，把握了現代流行音樂的定義，與當代歐美流行歌舞看齊，形成獨特的流行歌舞類合唱團。2011年π組合在東南衛視的《歡樂合唱團》中一舉奪冠，脫穎而出，以高姿態亮相于眾多音樂合唱團隊之上，并于2012年7月受邀參加了在美國辛辛那提舉辦的“第七屆世界合唱大賽”一舉奪得現代樂組金獎，參賽曲目中就包括這首《Born this way》。

通常在眾多音樂作品中我們可以發現，同樣一首作品由不同的表演者處理，會出現不同的藝術效果。在π組合《Born this way》的全新演繹中，不僅很好地協調了合唱中的共性與個性問題，而且將新型演繹形式匯入其中，使作品綻放出新的藝術魅力。首先在演唱上，從英文歌詞的發音訓練、聲部旋律訓練、聲部間輪換銜接訓練、全體聲部的融合訓練上完成了新的處理。其次在每個聲部的準確性、靈活性、敏捷性上做了細致的磨合與調整。再協調情感色調、咬字吐字，最終達到集體的相互融合。其次在肢體設計上，組合完成了歌曲的團隊式表演，融入了Lady Gaga MV中的舞蹈風格和Glee TV中多種隊形的交替變換，進行了舞臺表演藝術的二度創作，使舞蹈動作與演唱完美融合，避免了在表演唱中過大幅度的舞蹈動作對演唱氣息的干擾，不僅保證了合唱團中30名表演者的演唱質量，更使合唱表演時所呈現的視覺畫面更飽滿、節奏銜接更緊密。在表演中，π組合的每個成員都做到完全的投入，用角色的眼睛去看，用角色的耳朵去聽，用角色的心靈去感受，在深刻理解歌曲的基礎上，完成了作品在表演中各種要素之間的協調。endprint

二、流行音樂舞臺表現中肢體藝術運用的重要性

歌唱藝術是歌唱家把自己對歌詞和音樂的理解通過聲音傳達出來，使人們聽到歌聲和歌詞就了解了歌曲的主題內容與思想感情。肢體語匯是表演者利用多種身體解構式的姿態，讓它們在平面空間和立體空間中綜合運行，表現出人內心隱秘的情感意識。作為流行音樂的表演者，除了單一去表現音樂的聲音外，還應對自己表演作品中的音樂組成部分有更深的挖掘和創造，通過外在的肢體動作來配合聲音表述，從而進一步激發和帶動自身和觀眾的內心的情感。

肢體語匯之所以能夠與歌曲很好的融合，是因為兩者都具備相似的節奏性、抒情性和時間性。從節奏上來說，音樂的節奏性可與肢體語匯表現的感情沖突進行自由的、有節奏的匹配;從抒情性來說，肢體語匯和歌唱都直接表達感情，且歌唱的表達具有抽象性，不會對肢體語匯的具體表達產生重疊和干擾;從時間性來說，肢體語匯和歌唱的表達都有一個時間過程。在兩者的關系上，肢體語匯的調度變化就如同音樂中樂段、樂句的連續發展。

所有的音樂作品都希望能夠充分的展現它自己的藝術魅力，如果恰當的加入肢體語匯，就使得流行音樂表演在舞臺上有了直觀、立體的構圖，流行音樂中的潮流元素也能借助肢體語匯得到了直接的展現，歌曲表現的情感色彩也得到了進一步的渲染和烘托。

三、結語

本文從歌曲《Born this way》的三個演繹版本進行分析和比對，淺析了流行音樂舞臺表現中肢體藝術的融入所起到的提升效果。肢體語匯與歌唱藝術的融合，是視覺與聽覺的融合，是具體與抽象的融合，是物質與意識的融合。兩者的密切結合，實現了相互共存、優勢互補，共同完成了流行音樂作品在舞臺表現上的藝術魅力。

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