詠嘆調(diào)《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》演唱處理

許啟雪

摘要：莫扎特一生創(chuàng)作了大量的歌劇，如《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》《女人心》等等，他后期創(chuàng)作的《女人心》便是其喜歌劇（Opera Buffa）的代表作，盡管這部歌劇上演過后爭議很大，但它仍然成為了歌劇史上的經(jīng)典，尤其是里面的詠嘆調(diào)《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》更是女高音或次女高音選唱的經(jīng)典曲目，而所有演唱者表現(xiàn)都具自己的風(fēng)格特征和獨(dú)到見解，筆者就這個(gè)問題提出自己的看法。

關(guān)鍵詞：女人心 作品闡釋 演唱處理

歐洲音樂史的古典主義時(shí)期出現(xiàn)了三位音樂巨匠，一是交響樂之父海頓，二是因古典樂派的集大成者浪漫樂派的開啟者的貝多芬，三是被稱之為“音樂神童”和的莫扎特。

莫扎特一身創(chuàng)作了大量的歌劇，有《費(fèi)加羅的婚禮》、《唐璜》、《魔笛》、《女人心》等等，其中《女人心》是他喜歌劇（Opera Buffa）的代表，盡管這部歌劇上演過后爭議很大，但它仍然成為了歌劇史上的經(jīng)典，尤其是其詠嘆調(diào)《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》更是女高音或次女高音選唱的經(jīng)典曲目，而所有演唱者表現(xiàn)都具自己的風(fēng)格特征和獨(dú)到見解，筆者就這個(gè)問題提出自己的看法。

一、歌劇《女人心》

這是一部二幕歌劇，講述的是有一個(gè)久經(jīng)事故的單身漢，名字叫做阿爾分佐。一天，他設(shè)宴招待兩個(gè)已訂婚的年輕人：一個(gè)是弗蘭都，一個(gè)是威廉。前者的未婚妻是竇拉貝拉，后者的未婚妻是費(fèi)娥迪麗姬。他們在阿爾分佐的面前盛夸自己的未婚妻如何美麗，如何賢惠，但阿爾分佐告訴他們女人終究是女人，不要看她一時(shí)怎樣的好，一旦有了另外的機(jī)緣，她必會(huì)忘掉以前的情人，兩個(gè)年青的軍人聽了這個(gè)奇怪的論斷，大大不以為然，待要和他爭辯時(shí)，阿爾分佐便心平氣和的告訴他們：“不用爭辯，不用打斗，要檢驗(yàn)?zāi)銈兊奈椿槠迣δ銈內(nèi)绾蔚闹邑懀覀儾环羴碜鰝€(gè)試驗(yàn)，看看結(jié)果如何。”兩位軍人便同意了。于是兩個(gè)青年軍人便假裝入伍出發(fā)，臨走時(shí)都恩愛有佳，依依不舍。之后阿爾分佐要兩個(gè)年輕軍人喬裝成了從阿爾巴尼亞來的客人來到了他們愛人的家里，之后二位便向費(fèi)娥迪麗姬和戴斯碧娜表示求愛，兩位女士非常生氣，想要把客人逐出，但是兩位年輕人便假裝服毒自殺，兩位女士看到之后便驚慌失措，不知如何是好，阿爾分佐讓竇拉貝拉化妝成醫(yī)生救活了兩位年輕人。

這時(shí)竇拉貝拉便對費(fèi)娥迪麗姬和戴斯碧娜提了一些高明的意見，她說女人有時(shí)候固然應(yīng)堅(jiān)守貞節(jié)，有時(shí)候卻可以靈活一點(diǎn)，這就是著名的《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》，最終在外鄉(xiāng)人熱情感化下費(fèi)娥迪麗姬和戴斯碧娜終于答應(yīng)和他們結(jié)婚，當(dāng)大家正在預(yù)備熱鬧的婚宴時(shí)，忽然傳來了弗蘭都和威廉從前線回歸的消息，這時(shí)兩位青年脫下偽裝，露出本來的面目，說出一切真相，兩對戀人依舊和好如初。

二、《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》的作品闡釋及其演唱處理

《年輕的姑娘應(yīng)該懂得》是在歌劇第二幕中，當(dāng)兩姐妹拒絕兩位男士的求愛時(shí)，女仆黛絲碧娜受阿爾分佐所托想極力勸說她們，以達(dá)到動(dòng)搖她們愛情觀的目時(shí)演唱的一首詠嘆調(diào)，莫扎特的這首詠嘆調(diào)給予角色較大的表演空間，在音區(qū)上整首歌曲強(qiáng)弱交替，快慢結(jié)合，給予人物豐富的感情，旋律優(yōu)美流暢，富有動(dòng)感。

第一段采用G大調(diào)，緩慢的速度（Andante），三拍子的節(jié)奏規(guī)律，從曲子開頭到第13小節(jié)，歌詞是：“年輕姑娘應(yīng)該懂得社會(huì)上各種花樣，也要洞察惡劣勾當(dāng)，是好是壞，看得清爽，還要學(xué)會(huì)狡猾的伎倆，怎樣被人愛上，”從這幾句歌詞旋律來看比較平穩(wěn)，沒有太大的跨度，所以唱這幾句旋律時(shí)應(yīng)以陳述而睿智的語氣講述年輕的姑娘在社會(huì)上應(yīng)該懂得的道理，氣息平穩(wěn)，但因作者的旋律走向平穩(wěn)，以及弱拍的起音，使得整段音樂細(xì)膩而不粗糙、優(yōu)美而動(dòng)聽，演唱時(shí)要把相應(yīng)的情感表現(xiàn)出來。從第14小節(jié)開始，歌詞內(nèi)容是這樣的：“假裝歡笑，故作悲傷，簡直就像真的一樣，簡直就像真的一樣。”旋律有了六度的變化，戲劇性稍有加強(qiáng)，旋律時(shí)而上行、時(shí)而下行的走勢，增添了音樂的喜劇與滑稽感和不穩(wěn)定感，歌唱時(shí)需要情感進(jìn)一步升華，聲音富有彈性而更加生動(dòng)。用柔和的音色逐步動(dòng)搖兩位女士的思想。同時(shí)在明快的節(jié)奏中用詼諧的語氣，奔放的情感表達(dá)黛絲碧娜教唆兩位女士的內(nèi)心世界以及她的應(yīng)變能力巧妙地表現(xiàn)出來。但是歌唱時(shí)要注意氣息的控制，不要因?yàn)橐粲虻目缍却蠖霈F(xiàn)氣息不穩(wěn)的現(xiàn)象，從歌詞內(nèi)容上看有教唆的意思，而且還要突破對方的心理防線，讓對方逐步鉆進(jìn)自己的套子，這時(shí)要唱得生動(dòng)形象，表情可以夸張一些、滑稽一些，也可以表現(xiàn)出審視、觀察對方的表情、神態(tài)變化。

譜例1：

從第22小節(jié)進(jìn)入第二個(gè)段落，速度變成了節(jié)奏歡快的小快板（Allegretto）。調(diào)性有所變化，由之前的G大調(diào)到現(xiàn)在的D大調(diào)，歌詞是：“要同時(shí)面對一百位追求者，對于千位射出多情的目光的人，對于任何男人，難看或者漂亮，要善于隱瞞，不露真相，要面不改色，大膽的撒謊，”音樂為之一亮，旋律由平緩級(jí)進(jìn)改為上下波動(dòng)，伴奏的音型不變，但卻出現(xiàn)了伴奏和聲樂交替進(jìn)行，音樂更加生動(dòng)形象，女仆黛絲碧娜針對愛情伎倆的“愛情教師”形象逐漸凸顯。顯得她是情場高手，給兩位女士她灌輸世俗的愛情觀念，因?yàn)檎{(diào)性的變化，使得音樂的色彩更加明亮，表現(xiàn)了竇拉貝拉的進(jìn)一步教唆，歌唱時(shí)更加語言化一些，顯出老練而平穩(wěn)些，但情緒進(jìn)一步升華。同時(shí)還必須用上多變而恰到好處的的面部表情。從29小節(jié)開始，出現(xiàn)了不穩(wěn)定的Ⅳ，加深了向?qū)僖舻膬A向結(jié)束在主和弦的五音旋律位置上，強(qiáng)調(diào)不完滿終止，使旋律整體沒有那么強(qiáng)烈的終止感，繼而往后發(fā)展，推動(dòng)音樂到第一個(gè)高潮，在唱這里的時(shí)候要表現(xiàn)出一種預(yù)示，逐漸由淺入深，到36小節(jié)時(shí)音樂漸慢而充滿了神秘感，最后情緒進(jìn)一步爆發(fā)“要像女皇一樣高高在上，要掌握大權(quán)，要讓人敬仰”。唱這幾句歌詞時(shí)要表現(xiàn)人物內(nèi)心的激動(dòng)、高傲、優(yōu)越、享受的狀態(tài)態(tài)。加強(qiáng)聲音力度，氣息下沉。穩(wěn)健地表現(xiàn)高潮。

從44小節(jié)開始進(jìn)入第三個(gè)段落，這時(shí)高潮過后的平靜，也可謂是抑揚(yáng)頓挫，時(shí)而放開，時(shí)而收斂，到了這里，歌詞又寫到：“他們很聽話，像綿羊一樣，” 唱這一句時(shí)我會(huì)將歌聲從高昂變得平緩，同時(shí)會(huì)保持線條的連貫，不分割旋律，保持旋律的完整性，注重音樂的流動(dòng)感，表情得意一些，從樂譜旋律上下浮動(dòng)的走向可以想象出好像是“女皇”玩弄“小羊羔”在手掌之中一樣，神情得意。緊接著后面的內(nèi)容又是黛絲碧娜清楚自己現(xiàn)在要做的就是把剛才勸說的話再強(qiáng)調(diào)一遍，加深這種世俗愛情觀在她們心中的印跡。旋律回到G大調(diào)，這時(shí)歌唱的情緒比之前更進(jìn)一步，達(dá)到教唆兩位女士的目的，當(dāng)歌詞進(jìn)入“女人要高高在上，掌握大權(quán)，讓人敬仰”的地方時(shí)，也是作品進(jìn)入全曲高潮的時(shí)候，應(yīng)唱得堅(jiān)定、高傲、快樂、享受、得意。讓這種享受的心理影響兩位女士，面部表情生動(dòng)而夸張。從從作品的80到87小節(jié)，音樂持續(xù)在中高聲區(qū)，要特別注意氣息的運(yùn)用，忌諱喊唱的情況，在高音中求穩(wěn)，唱出優(yōu)美而堅(jiān)定的聲音，同時(shí)不失詼諧感，從而表現(xiàn)竇拉貝拉活潑而機(jī)敏的人物性格形象。

從87小節(jié)到最后：重復(fù)前面的歌詞，也是高潮過后的最后教唆也是結(jié)尾的預(yù)示：歌詞又一次說：“他們像一群綿羊一樣聽話，萬歲黛絲碧娜，真像女皇，萬歲黛絲碧娜，真像女皇，真像女皇，真像女皇。”但情緒又一次在平穩(wěn)中進(jìn)行，說話似的進(jìn)入結(jié)尾，不需夸張，加強(qiáng)胸腔共鳴，再一次的教唆地表達(dá)“真像女皇，真像女皇，真像女皇！”。

三、結(jié)語

從歌劇《女人心》我們領(lǐng)略到莫扎特歌劇作品旋律的優(yōu)美輕快、音樂形象的豐富多樣，也是那樣的積極樂觀向上， 這不得不讓我們回顧在古典時(shí)期之前歐洲爆發(fā)了在思想文化領(lǐng)域的“啟蒙運(yùn)動(dòng)”，“啟蒙運(yùn)動(dòng)”對當(dāng)時(shí)的教會(huì)權(quán)威和封建制度采取反叛的態(tài)度，把理性推崇為思想和行動(dòng)的基礎(chǔ)，提出“自由、平等、博愛”的口號(hào)，使得古典時(shí)期的音樂作品具有豐富的哲理性。

從另一角度來說， 費(fèi)娥迪麗姬和黛絲碧娜在本質(zhì)上是善良且渴望擁有真愛的代表，表面上的玩世不恭實(shí)則是情感受傷后對現(xiàn)實(shí)逃避的一種自我保護(hù)手段。莫扎特所創(chuàng)作的歌劇詠嘆調(diào)旋律優(yōu)美、人物形象生動(dòng)，為聲樂演唱者對于聲音的訓(xùn)練提供了一定的基礎(chǔ)。演唱莫扎特的歌劇詠嘆調(diào)， 不僅對要求氣息強(qiáng)有力的控制與掌握、以及對歌唱的“線條感”要求極為嚴(yán)厲。所以總有人莫扎特的作品太富“挑戰(zhàn)性”。

歌劇詠嘆調(diào)是表演和演唱相結(jié)合的藝術(shù)，面對一首詠嘆調(diào)作品時(shí)，我們都應(yīng)要尊重作曲家的創(chuàng)作基礎(chǔ)，發(fā)揮聯(lián)想和想象，結(jié)合音樂完美的演繹作品。

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