《回到被愛的每一天》應允之地，心歸屬的地方

文/張雨虹

《回到被愛的每一天》應允之地，心歸屬的地方

文/張雨虹

時隔6年，闊別大眾視野許久的導演何平終于攜最新作品正式回歸。《回到被愛的每一天》，這部電影有著一個奇妙的英文 名“The Promised Land”，直譯為“應允之地”。這個詞語最早出現在《圣經》中，是上帝應允給漂泊在外的猶太民族的世代居住之地。“漂泊”，它是一個跨越地域、跨越時代的永恒主題，而何平此次就將眼光投向了那群漂泊在外的年輕人，講述發生在他們之間的愛與被愛的簡單故事。

《回到被愛的每一天》

導演：何平

主演：王佳佳、張譯

類型：愛情

上映日期：2015年10月29日（中國）

以夢為馬，詩酒趁年華

當冰球教練姜和遇上瑜伽教練艾伶，兩位離開小城來到北京尋夢的青年，在他鄉擦出了愛的火花。姜和憑借在冰球場上的颯爽英姿和對孩子們的體貼關愛，迅速俘獲了艾伶的芳心。在相鄰的廉租房里，兩人隔著墻壁傾聽著來自隔壁的動靜；隔著鐘鼓樓里的大鐘，拼盡全力去觸碰對方的手。在這個難以落腳的大城市里，兩顆孤獨的心緊緊相偎。然而艾伶卻突然離開北京回到小城，究竟是什么讓她甘愿暫時放下愛情和夢想？是無處施展的才華，是同父親艾中華之間的陳年矛盾，還是多方面的情感的困惑？在艾伶對于過去的回憶中，她逐漸完成了自己的成長命題，能更從容地對于生活做出最適合的選擇。令人欣喜的是，身為“漂一族”一員的艾伶最終完成了“尋根”之旅，從尋找“被愛的每一天”，成為擁抱“倍愛的每一天”。

“白天穿得漂漂亮亮的，擠著公車、地鐵去公司上班，回到家以后吃碗方便面”，這可能是很多離鄉追夢的“漂一族”的生活常態。在導演何平的鏡頭下，那一顆顆在周圍人的質疑和擁擠的空間之間戰栗的跳動的心，展現的是年輕人“以夢為馬，詩酒趁年華”的渴望和膽量，那些懷有“漂泊感”的都市人是否能從中找到共鳴了呢？

漂泊，永恒的主題

理想的境地同我們之間總是隔著一片荒野，所以全世界的人們總是在現實與理想之間的荒野上奔走。何平導演這樣闡述創作理念：“漂一族，并非只是中國年輕人的生活狀態，對每個國家而言都一樣。年輕人背井離鄉，來到擁擠的城市空間，重新生根發芽，支撐他們的是什么；如果又回到出生地，他們面對的困境和尷尬又是什么。這在西方是很有戲劇性的東西，但在東方的人倫關系中又是一個既柔和又難言的狀態。每年有很多年輕人去北上廣深打拼，也有很多的年輕人從北上廣深回到家鄉，我想，我該用鏡頭記錄下這個時代的‘境內遷徙’。” 身為第五代導演，從《雙旗鎮刀客》《天地英雄》一直到《麥田》，何平一直專注于具有人文關懷的影片的創作。此次他蟄伏6年，將視野從西部鄉鎮轉到大城市，走訪了20多個小城市采訪了100多位年輕人，從一個職業電影人的角度，把“漂一族”的情感困惑和精神成長統統聚焦在了鏡頭之中。一幅描繪現代年輕人“漂泊”與“回歸”的畫卷，就此展開。

也許正是由于“漂泊”主題的世界性，《回到被愛的每一天》殺青后便獲得了第40屆多倫多國際電影節的青睞，成為“站臺”單元的入圍影片，這也是亞洲唯一一部入圍該競賽單元的影片。“站臺”單元作為多倫多國際電影節40年來首設的競賽單元，它專注于評選具有高度藝術價值的影片。此番入選，也將是何平導演宣布“回歸”的一個重磅信號。

作為影片男女主角的扮演者，張譯和王佳佳也曾是“漂一族”的成員。從最初默默無聞的群演，到如今在銀幕上有了屬于自己的一席之地，他們的經歷本身就是一場“最真實的故事”。張譯因為《親愛的》中壓抑絕望的“韓德忠”一角獲得矚目，而王佳佳則是因在《致青春》中出演全優女生“曾毓”而廣受好評。談到“北漂”經歷，陷入回憶中的張譯對它充滿了一種復雜的感激之情，“初來北京時，自己一整年都沒有工作，現在回身去看，那一事無成的一年時間好像是我人生的‘間隔年’，它所帶來的成長無可比擬。”也許，這就是所有仍在現實與理想之間的荒野上奔走的年輕人的心中，支撐他們繼續“漂泊”的持久動力，也是這部“應允之地”的核心主題。