50張妙趣橫生的片場照


100年前拍大場面的時候如何傳達導演的指令?
庫布里克原來在片場也會玩自拍?
見過夢露在離世前的獨自落寞嗎?
諾蘭在《盜夢空間》是如何拍出空間顛倒的場景?
這些問題的答案都在這50張照片中。
2015年是電影誕生的120周年。在一個多世紀的流光碎影中,隱藏了多少不為人知的故事?本期特別特別策劃精選50幅片場照,新鮮,有趣。用最接近影像本質的畫面重回現場。假如你是個貨真價實的電影迷,也可以將它看做一個小小的測驗, 不看文字只看畫面,你能認出多少幅?
你見過如此時尚的赫本嗎?
這是1959年,她和一群藝術家包括包可華、西蒙娜、芭芭拉·馬倫及弗雷德·里克等在巴黎。

如同中國功夫片的硬橋硬馬,1952年的《雨中曲》,吉恩·凱利(左)和唐納·奧康納(右)也是實打實的舞蹈功底。

2015年的新片《絕命海拔》,杰克·吉倫哈爾扮演攀登珠峰的探險隊長,這部影片根據1996年真實事件改編。

第一版《科學怪狗》,不同于蒂姆·波頓的動畫,這都是真人加真道具完成的。狗狗要一針一線縫制。

1977年第一部《星際迷航》,柯克船長(左一)和史波克(右一)有興趣共讀一本雜志。

《弗蘭肯斯坦的新娘》導演詹姆斯·懷勒小心翼翼地給抽煙的波利斯·卡洛夫清掃戲裝。

懸疑驚悚電影《魔力》(The Medusa Touch)上映于1978年,為了表現其中飛機撞大樓的畫面,劇組在松林制片廠建造了微型復制品,使用的是波音747的模型。

當斯坦利·庫布里克(左)拍
《2001:太空漫游》的時候,他整個人也“漫游起來了”。這是片場拍攝休息間隙的大導演。

希區柯克不只擅長拍懸疑驚悚電影,對于愛情也很擅長,《驚魂記》里一場“床戲”原來是這樣拍出來的。

彼得·奧圖在《阿拉伯的勞倫斯》拍攝現場企圖跟駱駝“溝通”。

費里尼(右)被認為是造夢大師,這部1980年上映的《女人城》即是一個豪華而瘋狂的夢境。費里尼再次用馬斯洛·馬斯楚安尼(左)作為自己的影子,拍攝了這部怪異作品。
照片中的小女孩叫瑪麗·巴德姆,在眾星云集的《殺死一只知更鳥》中,她的表演絲毫不遜于大明星,成為家喻戶曉的童星。


在1968年《西部往事》的片場中,導演賽爾喬·萊昂內拿著攝像機騎在工作人員的脖子上拍攝。

臺上一分鐘臺下十年功的電影版——這是1938年,凱瑟琳·赫本與加里·格蘭特拍攝《假日》時的現場“練功”照。

卓別林在片場。嚴肅認真的導演范兒。

1932年,導演托德·布朗寧趴在機器上拍攝《畸形人》晚餐的那場戲。本片的演員均為真正的畸形人,發行后因題材過于怪誕而被禁止,爭議頗大。

1984年,在拍《捉鬼敢死隊》的比爾·默瑞打了一個大大的哈欠。

對于拿大頂這事,肖恩·康納利果真有心得!在第一部“007”電影《諾博士》,第一代“詹姆斯·邦德”在給第一代“邦女郎”烏蘇拉·安德絲親身示范。

1959年,比利·懷爾德的《熱情似火》原本計劃是以彩色片上映,由于托尼·柯蒂斯(左)和杰克·萊蒙(右)的濃妝在彩片沖印時顯出奇怪的綠色,才不得不改為黑白片。

超人出發!克里斯托弗·里夫原來是這么飛起來的啊,但是場景牌只能自己舉了。

1927年的《大都會》是德國知名電影導演弗里茨·朗所執導的表現主義科幻默片,也是電影史上最重要的作品之一。圖片為身穿“鎧甲”的演員,在當年只能靠這種方式降溫休息。

對著扮演超級英雄“鳥人”的替身演員,導演岡薩雷斯陷入沉思。

1984年的《奪寶奇兵2》,導演斯皮爾伯格在片場和小演員擊掌為盟,玩得很高興嘛!

身為英國演員,波利斯·卡洛夫主演了早期各色怪物。這是1935年《弗蘭肯斯坦的新娘》的拍攝間隙,仍不忘一支煙一杯茶的Tea Time。

1922年由范朋克編劇并主演的《羅賓漢》是最經典的默片之一,也是在好萊塢首映的第一部動作片。影片堪稱上世紀20年代投資最大的影片之一,范朋克在攝影棚搭建起12世紀諾丁漢風格的建筑群,以至于拍攝時導演和助理不得不用如此巨大的“傳聲筒”喊話指導。

見過這么帥的猿人嗎?羅迪·麥克道爾,這位唯一一位演滿五部老版《人猿星球》卻始終沒露過臉的主角,即便在片場也帶妝休息。照片拍攝于1968年。


1977年《星球大戰》第一部的時候,哈里森·福特還很年輕,懷里抱著跳舞的是扮演莉亞公主的凱麗·費雪。

1982年,斯皮爾伯格和一臉蠢萌的德魯·巴里摩爾在拍《ET》。從童星到問題少女到制片人,巴里摩爾走過了一個“成名太早”的坎坷人生。

不知不覺《哈利·波特》都過去了這么多年,看看當年剛開拍時候的那些稚嫩的面孔。

1965年的《紅胡子》,三船敏郎得到最高待遇,由導演黑澤明親自為他修剪胡子,這是這對黃金搭檔的第17次合作。不過,完成此片之后,兩人關系決裂,此后長達28年的漫長電影生涯中,竟沒有再合作過一部電影。

1961年的《亂點鴛鴦譜》是夢露最后一部拍攝完整的電影,這并非是部愛情片,其實是部沉重的西部片。拍攝間隙,夢露獨自一人的側影也透著淡淡的憂傷。

1974年,28歲的導演斯皮爾伯格躺在大白鯊“布魯斯”口中?,F在看來,那頭大白鯊假的不行,但是斯皮爾伯格卻讓它成為影片最大的明星。片中大白鯊真正出現的鏡頭很少,因為海水會腐蝕內部零件,機械鯊魚經常出故障,所以,導演不得不反復修改劇本,比如很多鏡頭中只有一個鯊魚鰭在水里游走,還有許多鏡頭使用了鯊魚的“第一視角”,這些被后人津津樂道的神來之筆無疑增強了懸念,被賦予了希區柯克式的風格。

凱拉·奈特莉在《加勒比海盜》片場補妝都這么美。

在街道上實景彩排的《西城故事》。
近年來高校大規模擴招,只注重學生的數量,招收學生分數入學分比較低,卻輕視了質量,而這些學生自身惰性比較大,自學能力差,很依賴老師,從而影響了教學質量,大學教育從精英化教育變成了大眾化教育,會計專業作為一直以來的熱門專業,招進大量學生,但質量卻良莠不齊,缺乏個性化教育。

《閃靈》片場,庫布里克的女兒前來探班,父女來攬鏡自照,居然被男主角杰克·尼克爾森搶了鏡頭!

拍一場車內戲,《美國騙局》的導演大衛·O·拉塞爾躲在后座下指導“影后”詹尼佛·勞倫斯表演。

1976的《霹靂鉆》改編自威廉·古德曼的熱門暢銷小說,“畢業生”達斯汀·霍夫曼主演,大名鼎鼎的勞倫斯·奧利弗給他配戲。照片里的霍夫曼難道是請來擔任搞笑擔當的?!

1982年,第二部《星際迷航》電影《星際迷航:可汗之怒》理查多·蒙塔爾(左一)扮演“強化人”可汗·努尼恩·辛格,無論是導演尼古拉斯·邁耶(右一)都很滿意這個角色。

1989年蒂姆·伯頓版的《蝙蝠俠》,看起來這是在拍一場逆風而行的戲,等到大銀幕呈現時,你會發現,實際上是羅賓在帶著貓女在高樓大廈外攀巖。

1992年,《銀魂》,吳宇森演示如何把藏在書里的那把手槍拿出來。

2011年的《碟中諜4》中,最驚險的橋段無疑就是阿湯哥爬迪拜塔的那場戲了。當時在片場的杰瑞米·雷納將頭探出被打碎的窗外,他感覺這幫人都瘋了。于是,走到角落掏出手機給他母親打了一通“告別”電話,之后才沖出去抓住了阿湯哥的腳。

原來,斯內普教授(左三)也是會笑的!

2010年,諾蘭導演的《盜夢空間》中有一場城市翻轉的戲讓很多影迷嘆為觀止。實際上它是這樣拍出來的:在綠幕環境中,讓演員萊昂納多·迪卡普里奧和艾倫·佩吉置身于一個類似于可旋轉的方形集裝箱里,演員隨著集裝箱的旋轉而行走,后期用真實街景替換背景,從而實現一種重力變換的視覺效果。

原來,《泰坦尼克》里那么美的經典鏡頭是這么指導出來的啊!

《教父》,馬龍·白蘭度在上裝,導演科波拉充當了一回背景板。

《殺手萊昂》出鏡了!看到這位大叔居然和導演呂克·貝松一起站在鏡頭外是不是很有奇異感?

1960年庫布里克拍攝史詩片《斯巴達克斯》,標示的數字是這些“死尸”的代號,便于庫布里克在需要時告訴他或她,需要做什么。這部當時制作成本最高的影片,庫布里克不僅無權全面控制影片的制作過程,也無權按照自己的意圖剪輯影片,因此他對完成片很不滿意。

《群尸玩過界》是彼得·杰克遜的嶄露頭角之作。他花了兩天時間拍萊昂內爾和孩子在公園的場景,他說,這是他最喜歡的一幕。

2000年達倫·阿羅諾夫斯基執導的劇情片《夢之安魂曲》,詹妮弗·康納利的大特寫是“自帶”設備拍攝。