靈與竅的游弋
——讀張松濤作品

陳 潔

靈與竅的游弋
——讀張松濤作品

陳 潔

要描述張先生，可要好幾層話：初聞其名字，大氣磅礴，二觀其樣貌，闊面密髯。這兩層看過來，猜他一定具有張揚的江湖氣質，然待知其為人，卻是極為溫和謙遜，沉穩內斂。這樣反轉的味道，想來其作品也應是淺吟低唱，澎湃不來的了，但沒成想，卻又是生生變換出另一種犀利：輕靈入微的，卻氤氳壯觀；枯頑入魂的，卻又處處生花！無論材料是沉重抑或輕巧，皆如許多游弋在竅中的焦灼的靈魂，不停喧鬧著盤旋著。由不得人心生贊嘆，這樣溫和低調的人，心中竟是有大溝壑……

如許多藝術家一樣，張先生早期的作品面貌也與現在頗有不同，比如《后花園》與《精》：扭曲的人體，不安的靈魂，浪漫主義的調調。細讀卻感受出一種不一樣的坦誠，一開始我不太確定是什么帶給我這樣的感受，直到目光一遍遍卡在那些細碎的并不流暢的形中，正是這樣一種干澀殘缺，不流暢的塑造，形成了一種通感，映照出了作者精神上的猶豫和疏離。不管藝術家要表達什么，這種猶豫和疏離的精神狀態都是獨立于表達之外的，是真實的，坦誠的。這并不是在所有的藝術作品里能讀出來的，有些藝術家有能力為自己的作品營造出一個完美的境界，卻也“完美”的隱藏了坦誠。而恰是這樣的坦誠才動人。再循著去仔細琢磨，《后花園》里似有一團仙氣，而且這仙氣有些詭異陳舊的意味；《精》如顛倒的夢境一般分不清這氣絲柔弱的女人是在升騰擬或跌落；《女史箴圖》在大膽忖度那個很久遠隔著千古厚夢的故事；《吉祥娃娃》的竭力的哭聲里滿是對這個所謂吉祥世界的不情愿……這些作品不美，因為美在這里承載不下那一個個躁動頑抗的生命；這些形也沒有用強撐的飽滿來體現張力，因為顯然一個收斂的促狹的空間更能突出靈魂的不安。從傳達上來說，這幾件作品都是成功的，但從觀看體驗上來說，它們的表達方式還是有些封閉的，就像這些躁動的靈魂被禁錮在一層殼中，我猜想作者也極是渴望打破束縛，所以才有了《種植計劃——草本》的誕生。

《種植計劃——草本》的延伸是作品《一隅》，比起前者單純與粗獷的荒涼氣息，《一隅》編織得更為精致，似乎這些植物的生長也更自由了些。多種材料的結合也使作品看起來更像是一個設計過的園林，而正是這刻意的設計，使這荒涼更加荒涼了……

2013年他創作了《游絲》系列作品，有意思的是，在這組作品中他似乎是把《草本計劃》與《一隅》中拋棄的“軀殼”拿來祭奠了一下，另或是重新思考一種新的存在方式。粗糙怪異的殼更像遠古的化石，不知是何時崩裂了開來，發光發熱的電阻絲與混凝土、陶等材料的結合，也轟轟烈烈地增加了儀式感。電阻絲依然延續了游弋的線條的方式，只是這游弋更加壓抑，就像靈魂在煉獄中掙扎著經歷洗禮與涅。可以看出，作者對材料的駕馭能力是很強的，對每一種材料呈現的感覺都有著精確的控制，比如《游絲》中外殼的粗糙的質感，還有電阻絲發光時的呼吸感，都控制得恰到好處。

平時，張先生對待許多事都是很隨意的態度，印象很深的是他蜷在系里的大工作間里創作《一隅》，邊上散亂地堆滿了完成和沒完成的作品，滿得連下腳的地兒都沒了。大工作間平時人多物雜，很是凌亂，但他好像一點也不在意。那里的卷閘門是朝向路邊開著，來來回回的從路上經過都能看見他窩在一堆材料里，用一個小鍋一點點地把錫熔化，再小心翼翼的澆鑄在作品上。頭幾次我路過總會與他打個招呼，后來無論何時路過，都能見他在那兒，就像定格了一樣，我就連招呼也懶得打了。其實打招呼的時候，他眼神也都是直直的，因為根本就沒從工作的狀態里挪出神兒呢！

陳 潔：湖北美術學院講師

責任編輯：雍文昴