以心觀境—侯寶川油畫作品展

10月31日，由何桂彥策劃的“以心觀境—侯寶川油畫作品展”在四川博物館開幕。侯寶川的創作沒有太多的陳規，也不迷戀技巧，他喜歡率性自為的表達，但對形式的追求卻近似于苛刻。盡管藝術家追求的是一種作為形式與審美的風景，但畫面仍會彌散出濃郁的鄉土氣息。或許是因為風景遠離了喧囂的都市，遠離了現代化帶給人的“異化”，所以它能成為當代人詩意的棲居地；或許是由于風景置身于大地，更貼近人的性靈，更容易喚起藝術家內心那不可磨滅的鄉土記憶。于是，當侯寶川在畫風景時，與其說藝術家是對表象世界的再現，毋寧說是跟內心的鄉土記憶在對話。詩化的形式、靜謐的氛圍，不僅讓其筆下的風景帶給人一種寧靜、悠遠的審美享受，還能喚起都市人內心“剪不斷”的鄉愁。90年代中期以來，侯寶川以大涼山為素材，創作了大量的風景作品。如果說早期作品追求的是“形式與審美的風景”，那么“大涼山”系列多少具有象征的意味，力圖表達一種蒼涼、苦澀、凝重的感受。侯寶川采用了全景式的構圖，但弱化對遠山與天空的描述，使其盡量與中景中的大地融為一體，從而產生一種混沌、蒼茫的意象。endprint