舞蹈表演形體藝術探析

摘 要：舞蹈作為表演藝術，是經過提煉、組織、美化的人體語言藝術，是人類社會生活的一種反映，也是表現人的思想感情、體現人的精神力量的藝術。它在一定的時間和空間內，通過連續的人體語言過程，以表演為中心和藝術支撐所塑造的藝術形象，是一種綜合了空間性和時間性的動態造型藝術。

關鍵詞：舞蹈表演；舞蹈理論；形體；

中圖分類號：J704 文獻標識碼：A 文章編號：1674-3520（2014）-09-00-02

舞蹈是一門綜合性很強的藝術。舞蹈和其他藝術形式，既有共同的規律，又有各異的特質。舞蹈藝術是以舞蹈動作為主要藝術表現手段，著重表現語言文字或其他藝術表現手段所難以表現的人們內在深層的情感世界，包括細膩的情感、深刻的思想、鮮明的性格，人與自然、人與社會、人與人之間以及人自身內部的矛盾沖突，從而創造出可被人感知的生動的舞蹈形象，以表達舞蹈作者的審美情感、審美理想，反映生活的審美屬性。

舞蹈作為表演藝術，以表演為中心和藝術支撐，沒有表演就沒有舞蹈藝術。舞蹈表演凝練著表演者的姿態表情，通過不斷流動變化的造型畫面結合音樂、美術、道具、燈光等藝術手段來塑造舞蹈藝術形象，同時表現舞蹈的美。舞者不僅需要外在美的形體，還要有內在美的精神和情感。為此，本文運用現代表演的理論與方法，對舞蹈表演形體藝術作以論述。

一、舞蹈“動”與“情”的關系

舞蹈是以經過提煉、組織、美化了的人體動作為主要表現手段的藝術。它要求舞蹈者有較好的體形和必要的舞蹈條件。任何人學習舞蹈必須接受基本功訓練，使身體具備一定的柔韌性、穩定性、協調性和靈活性，但僅有這些是不夠的，還必須有在舞蹈中對情感的啟發。因此練就一個具有舞蹈表演能力的身體、懂得并且能夠用形體動作去說話、去表現內在的情感，才是我們跳舞之目的。

二、形體美和形體訓練的基本概念

形體美是一個動態的概念，裔程洪教授在《形體健美大全》一書中認為形體健美離不開健康美、姿態美、動態美、體型美的范疇。金千秋在《舞蹈——氣質于體型的塑造》一書中認為形體美是指人的軀體線條結合人的情感和品質，通過形象、姿態訴諸于欣賞這眼前的一種美。概括起來，形體美不外乎健康美、體型美、姿態美、動作美和氣質美的范疇。

形體訓練是以人體科學理論為基礎，通過徒手或運用器械等專門手段進行的綜合性練習，以達到增進健康、增強體質、塑造體型、端正姿態、培養風度等效果的一種訓練形式；它是在先天體型的基礎上，通過形體練習，使身體均衡發展，使儀表姿態變得更加健美端莊；它借鑒和綜合了健美運動、體操、舞蹈等形體練習的內容，是一項具有較新內涵的體育鍛煉形式。

三、外部（形體）動作

舞蹈藝術“是以經過提煉加工的人體動作作為主要表現手段，運用舞蹈語言、節奏、表情和構圖等多種基本要素，塑造出具有直觀性和動態性的舞蹈形象，表達人們的思想感情的一種藝術樣式。”[1]

舞蹈的動作藝術首先是它的外部（形體）動作，即直接展現給觀眾的舞蹈動作形態。“舞蹈是以人體為媒介的藝術，人體的動作姿態是舞蹈藝術的最基本的元素。舞蹈又是以人的形體動作來塑造形象的，人的形體動作就是舞蹈所使用的藝術語言。舞蹈者的形體動作和造型姿態，處處表現出美的韻律，具有鮮明的形式美的特點，這是舞蹈最基本的審美特征。”[2]

舞蹈的形體動作有許多種，按動作性質劃分有表現性動作、說明性動作、裝飾性動作、聯結性動作四種；按動作的人體部位劃分有頭的動作、眼的動作、手（手指、手掌、手腕）的動作、小臂的動作、肘的動作、大臂的動作、軀干的動作、腰的動作、胯的動作、下肢的動作、腳的動作等；按動作的技術技巧劃分更有許多種，例如民族舞的“擰、傾、扭、擺、展、伸、曲、崴、蹲、踢、翻身、跳躍、旋轉”、古典芭蕾舞的“開、繃、直、立”“蹲（plie）”“擦地（Battement tendu）”“小踢腿（Adagio）”“迎風展翅（Arabesgue）”“空轉（tour enl’air）”、現代舞的“砍、壓、沖、扭、滑動、閃爍、點打、飄浮”“收縮與延展（ContractionRelease）”“走、跳、轉”等。

可以說，舞蹈表演首先是以外部（形體）動作為基礎與前提、手段與依托的，這已是不爭的事實。

四、內部（心理）動作

舞蹈是以形體動作來表現形象，藝術地再現人物與生活，這也是各類表演藝術的共同手段。然而，舞蹈表演大部分不直接再現生活中的動作，而是攝取其內在神韻，以舞姿來表現內心狀態。舞蹈是抒情的藝術，我國漢代的《毛詩序》說：“情動于中而形于言，言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”[3]認為舞蹈是人類表達情感的最高手段與最后手段。而舞蹈的抒情性，又是“此時無聲勝有聲”的“無言行動”。無論是情節舞還是情緒舞，都以情感為生命與靈魂，可以說，無情不舞、無舞不情。

舞蹈的抒情，是通過舞者的內部（心理）動作來實現的，即舞者在充分的情感體驗的基礎上，通過傾情投入的、“以情帶形、形情并茂”的表演，表達出舞蹈作品中豐富、復雜、細膩、特殊、微妙的情感。

舞蹈表演通過內部（心理）動作抒情，主要是在內心體驗指導下的情感外化，又以面部表情與眼神為重點。“眼睛是心靈的窗戶”，此話也同樣適用于舞蹈表演。例如民族舞表演中的“凝神”“巡視”“涮眼珠”等眼神動作，就是人物內心情感的外化，即內部（心理）動作的外化。

可以說，舞蹈表演主要是以內部（心理）動作為統領與關鍵、生命與靈魂的，這也是不爭的事實。

五、內部（心理）與外部（形體）動作一體化

在整個舞蹈表演中，外部（形體）動作與內部（心理）動作是密不可分、合二為一、相輔相成、相映生輝的。“舞蹈藝術是由內在的心動、情動駕馭外部的‘形’動的。舞蹈中的高難度技巧，也是為了表現一定的情緒、一定的思緒，或營造某種環境氛圍而存在的。舞蹈的人體，是由心靈駕馭的人體；舞蹈的心靈，是由人體外化的心靈。身心一致，表里透明，身體與心靈一起飛翔，這便是舞蹈這種人體藝術所具有的特殊品格。”如2005年春節晚會上，舞蹈《千手觀音》震撼了億萬國人的心，創造了舞蹈史上的又一傳奇。它神形兼備，不僅舞姿絕美，而且表達了善與大愛的思想，用表里如一的表演和情感世界打動了每一位觀眾的心。無論從舞蹈的表情、動作、構圖來看，還是從其中蘊含的藝術精髓來看，都達到了藝術的極致。

舞蹈的抒發情感主要有三種方式：第一種是直接抒情。例如彝族雙人舞《陳忠惹妞》，就抓住人物情感的高潮點，直接抒發人物的情感；第二種是間接抒情。例如民族舞《荷花舞》，就借助“香遠益清，亭亭凈植”的荷花形象，表現了人的“出污泥而不染”的高尚情操；第三種是敘事與抒情相結合。例如民族舞劇《紅樓夢》中的林黛玉多愁善感的情感，就是她與賈寶玉的愛情悲劇情節緊密交織在一起的。

因此，正是舞者優美的人體動作塑造、表情激起了人們心中的美感，引導提高了人們的審美能力、審美趣味、審美水平和情操，提高了人們的綜合素質，使其精神世界更加和諧、美滿、幸福。

參考文獻：

[1]彭吉象.藝術特征論[M].北京：高等教育出版社，2002：177

[2]陳兆金.藝術鑒賞學導論[M].哈爾濱：北方文藝出版社，2007：254

[3]中國美學史資料選編上冊[M].北京：中華書局，1980：130