格林童話故鄉的藝術學院

嚴格的錄取標準

陳晨在國內大學學習油畫，畢業以后想到德國繼續學習自己的專業。經過權衡，陳晨在幾所藝術學院中選擇了卡塞爾藝術學院。她喜歡這所學院輕松自由的氛圍，也喜歡這座城市散發出的濃重藝術氣息。

卡塞爾藝術學院是德國最古老的藝術學院之一，至今已有225年的歷史。在德意志的歷史上，這所名校一向以開放的藝術態度、前衛的創新精神著稱。而這正是陳晨所期待的藝術氛圍。這個校園另一個吸引陳晨的地方，是五年一度的卡塞爾文獻展（dOCUMENTA Kassel）。在卡塞爾畫家、教授阿諾德·博德將文獻展辦成“藝術朝圣者的麥加”的倡議下，始于1955年的卡塞爾文獻展逐步與威尼斯雙年展、巴西圣保羅雙年展并立為世界三大藝術展。每屆文獻展，全世界最著名的藝術家都會來到這座黑森州的小城，而學院的學生們將有機會與這些藝術家們探討與交流。

卡塞爾藝術學院是德國藝術學院中較為難考的一所，這里的教授們希望錄取一些思想和作品相對成熟的學生。尤其對于中國學生，陳晨的教授就曾說過：“僅僅是滿足知識深造的學生在卡塞爾上學是一種資源浪費，他們會占據其他來此進行藝術創造的學生的名額。”對于來自中國考生，學院的教授常常認為：“中國學院派體制培養出來的學生缺乏創造性，即使基本功再好也不行”。因此，許多報考卡塞爾藝術學院的中國考生最終都折戟沉沙。“教授最不愿意看到的就是只有扎實畫工的學生，對于考試中面對鏡子畫自畫像的中國學生，他看到的都是技法，沒有藝術。”這是陳晨對此的看法。

陳晨當年報考卡塞爾藝術學院時，她的試題就是沒有命題，自由創作。陳晨創作了一幅抽象畫和一幅鉛筆畫。教授看完她的抽象畫時略微皺了皺眉，但那幅鉛筆畫卻令他露出會心的微笑。那是一幅簡單的鉛筆畫，畫面上是三座墳墓：最左面的原始人墳墓，陪葬品是陶罐和石器；中間是古人的墳墓，陪葬品是盔甲和寶劍；最右面是現代人的墳墓，陪葬品則是電腦和手機。正是這個簡單的創意打動了嚴苛的教授，他喜歡這個中國女孩靈活開放的思路和其作品對社會現象的反思。教授在通知陳晨被錄取時告訴她：“你的抽象畫依然帶有濃重的學院派色彩，但你用一幅不一樣認知的鉛筆畫為你贏得了這個名額”。

自由開放的藝術空間

一旦通過考試，進入卡塞爾藝術學院學習，你會發現自己正置身于一個自由、前衛的藝術空間。學院的學科并非按照傳統藝術門類分類，而是被分為自由藝術、藝術教育、藝術學、工藝設計和視覺傳達5個科系。

陳晨所在的自由藝術專業由8個教授工作室組成。“這些工作室并非傳統的教室，而是獨立完整的藝術創作空間。工作室里也沒有傳統意義上的學習，更多的是教授和同學們之間的交流。工作室會定期展示某個人近期的作品，邀請不同工作室的教授和同學針對一組作品展開交流和討論，教授們在聽取你闡述自己創作理念的同時，也會在不影響學生作品獨立性的前提下給出自己的指導意見”。

卡塞爾藝術學院通過教授工作室制度，讓學生成為創作者，一方面保持創作的獨立性，另一方面通過自由交流得到教授的指導。在經過一年大課學習之后，學生就能進入工作室，進行更獨立的創作。

“學生不會被限制在一個工作室，在學院里，跨領域是對學生的基本要求。而穿行于不同工作室、課堂之間，你常能遇到自己仰慕的藝術大師。”陳晨強調道。卡塞爾的教師陣容非常豪華，例如世界級的平面藝術大師烏爾斯·呂提，平面設計大師、AGI會員克里斯托夫·伽斯納，動畫藝術大師保羅·德里森，以及被譽為“德國視覺詩人”、與日本的福田繁雄、美國的西摩·切瓦斯特并稱為當代“世界三大平面設計師”的岡特·蘭堡，他們都曾經出現在卡塞爾的工作室或教室里。

除了不用科系限制學生學習的自由，卡塞爾藝術學院也賦予學生完全自由的創作空間。用多久時間完成作品，選擇什么樣的方式表達，希望作品最終呈現出什么樣的效果都由學生自己決定，教授在這個過程中絕不干預，只提供引導和支持。“嚴謹的是態度，但藝術必須是自由的”，這是陳晨對卡塞爾藝術學院風格的總結。這種自由和開放的氛圍還體現在師生的交流之中。德國的教授在大學中的學術地位特別重要，卡塞爾藝術學院的教授在招生考試時擁有絕對的權力，即使院長也不得反對他們的招生決定。

不過，這種權威僅限于最初對學生的錄取上，在之后的學習過程中，學生可以自由平等地和教授討論對藝術作品的看法和體會。如果教授對你感興趣，他會很認真地看你作品集中的每一件作品，哪怕一些草稿的小紙片都不放過，企圖尋找能證明學生能力多樣性和多種興趣的任何一點信息。陳晨的一組廣場舞素描就讓教授興奮不已，跑到隔壁上課的房間給每個學生看這組素描。素描不過是時下中國最常見的廣場舞，但是德國公共空間從來沒有這種群體性活動，他們覺得非常新奇。這組作品讓陳晨非常自豪，也同時意識到：繪畫是以你自己的視角是去表達世界。

在卡塞爾學習多年以后，陳晨對這里早已有了更深層次的體會。如果再次面對教授“你為什么選擇這里？”的提問，她會笑著回答：“你有多少時間聽我的答案”？