【摘 要】自動畫誕生之日起,繪畫就已經融入動畫創作之中。二維動畫創作如此,三維動畫創作也是如此,對漫畫創作來說更是如此。在動畫創作流程中的主要創作環節都需要大量有繪畫造型能力的人員去完成,這直接影響到動畫片的質量。
【關鍵詞】繪畫技巧 動畫式表現 多媒體時代 表現技法
【中圖分類號】J954 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810(2014)30-0197-01
在中國,很多孩子都是看著日本漫畫長大的,那些耳熟能詳的片名和插曲伴隨著他們的童年時光,至今回想起其中的某個人物和場景,依然能如數家珍。或許“80后”的一代人對于日本漫畫有著更有很多解不開的情結,他們當中的大部分記憶中都應該有“美少女戰士”、“圣斗士星矢”、“鐵臂阿童木”、“灌籃高手”等昔日動漫的存在,年齡再小一些的孩子們,“網球王子”是他們心中的小偶像。各種有關少男少女的動漫,在一代又一代的孩子們眼前展現,關于日本漫畫的話題真的是多到數不過來。可以這樣說,日本動漫,不僅僅是文藝作品,更影響了幾十年內孩子的審美和價值觀。
一 動畫的起源
動畫最初的含義就是表現“動”的繪畫技巧。從這句話的字面就可以看到繪畫技巧是動畫的基礎。從人類描繪符號、初步的圖畫開始到能夠表現“動”,最為著名的是1879年在面臨大西洋海岸的西班牙北部發現的阿爾塔米拉洞窟筆畫。在所殘留下來的涂鴉式的線條畫和涂著鮮艷色彩的動物的靜止畫中,有的超越了單純的靜止畫,明顯地表現出“動”,是一種“動畫式表現”。……