人人都是攝影師

在這個(gè)人人都是藝術(shù)家的時(shí)代，即使你手機(jī)里只有instagram，仍然不能阻擋你成為一個(gè)有故事的攝影師。

2000年9月，夏普聯(lián)合當(dāng)時(shí)的日本移動(dòng)運(yùn)營(yíng)商J-PHONE推出全球首款帶有拍攝功能的手機(jī)時(shí)，并沒有引起業(yè)內(nèi)和消費(fèi)者的注意。而在14年后的今天，手機(jī)攝影最大的美化平臺(tái)instagram在全球已經(jīng)擁有1億的用戶和40億張照片了。攝影師本杰明·羅伊（Benjamin Lowy）的手機(jī)攝影作品甚至登上了《時(shí)代》的封面。全球影響范圍最廣的手機(jī)攝影大賽之一“iPhone攝影大賽”（IPPA）已經(jīng)舉辦了7屆，有來自包括加拿大、法國(guó)、德國(guó)、美國(guó)等17個(gè)國(guó)家的人員參賽，人們甚至出版了手機(jī)攝影的專著。此外，諸如iphoneart.com 以及wearejuxt.com這樣的手機(jī)攝影專門網(wǎng)站，更是聚集了許多優(yōu)秀的手機(jī)攝影師和藝術(shù)家，成為攝影界新興流派的引領(lǐng)者。再如instagramers.com等支持手機(jī)線下服務(wù)的網(wǎng)站，在全世界擁有330多個(gè)平臺(tái)組織攝影展與集會(huì)。

手機(jī)攝影正在以其傳播便捷、展示成本更低及其獨(dú)特的創(chuàng)作方式吸引著越來越多的人參與。雖然現(xiàn)在仍有很多人認(rèn)為手機(jī)攝影不夠?qū)I(yè)，但不可否認(rèn)的是，手機(jī)攝影已經(jīng)成為不可忽略的攝影方式。

攝影家維姆·文德斯（Win Wenders）說過，攝影的真正境界在于展現(xiàn)事物的自然狀態(tài)，他“希望拍攝到睜開眼睛所看到的東西，只是觀看，而不想證明什么”。這也正是手機(jī)攝影普及得如此迅速的原因之一，它模糊了專業(yè)和業(yè)余的區(qū)別，使攝影走下神壇，落入尋常百姓生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，撇開器材的限制回歸攝影的本真，能讓人們用一種更平和、更細(xì)膩、更樸實(shí)的心態(tài)來觀察并記錄生活。

記錄生活的最好方式莫過于街頭攝影，以手機(jī)作為街頭攝影的媒介，少了幾分長(zhǎng)槍短炮的故作姿態(tài)，多了幾分與靈感的偶遇和隨性。身為一名美國(guó)攝影師，格雷格·施米吉爾（Greg Schmigel）就更樂于帶著一只iPhone行走于繁華都市的街頭，在擁擠的人群中尋找每張錯(cuò)身而過的美麗面孔。他認(rèn)為攝影90%是攝影師所看到的，其余才是器材的選擇。在他的手機(jī)鏡頭里，各式各樣的人們隱沒在城市一天24小時(shí)的光影變化中，有站在擁擠十字路口的上班族，也有神情憂郁的拿著煙的年輕人。掩埋在純凈的黑白兩色之下，是絕不單調(diào)的形形色色社會(huì)人的生活狀態(tài)。而敏銳的觀察力和手機(jī)攝影的即時(shí)性使他的作品就產(chǎn)生于與陌生人擦肩而過的一瞬間，成為最自然的定格，使觀者仿佛身臨其境地空降紐約，置身于擁擠的地鐵，或與某位美麗的姑娘擦肩而過。

手機(jī)攝影的興起誕生了一批專門的手機(jī)攝影師，而這其中也不乏平日抗著長(zhǎng)槍短炮行走于各大秀場(chǎng)的職業(yè)攝影師。用手機(jī)拍攝的過程中，專業(yè)攝影師可以放下“專業(yè)”的身份，回歸普通人的視角。以一幅手機(jī)攝影作品登上《時(shí)代》雜志封面的攝影師本杰明·羅伊（Benjamin Lowy）就在自己的輕博客頁面上發(fā)表了作為一位職業(yè)攝影師對(duì)手機(jī)攝影的觀點(diǎn)：“多年來，我一直都使用笨重的數(shù)碼相機(jī)工作，時(shí)刻注意著從快門速度到光圈以及后期處理的技術(shù)問題。在最近幾年，我發(fā)現(xiàn)iPhone讓我能夠在沒有強(qiáng)烈工作意識(shí)的狀態(tài)下捕捉畫面。‘對(duì)準(zhǔn)即拍’是一種自然釋放的體驗(yàn)。它令我重新體會(huì)到發(fā)現(xiàn)和重現(xiàn)悲喜故事的興奮。”

美國(guó)攝影師奇普·利蘭特（Chip Litherland）同樣作為一名職業(yè)攝影師，原本與許多職業(yè)攝影師的觀點(diǎn)一樣，對(duì)手機(jī)攝影存有偏見，認(rèn)為它們不僅不夠?qū)I(yè)，題材也大都是食物和自拍等沒什么內(nèi)容的東西。偶然一次使用instagram的經(jīng)歷卻讓他改變了以往的看法。打開利蘭特的instagram主頁，首先就會(huì)被他作品豐富的色彩驚艷。他結(jié)合instagram和Afterlight等手機(jī)APP，制造出多次重曝奇幻而又絢麗多彩的視覺效果。利蘭特的嘗試也向我們展示了在手機(jī)攝影蒸蒸日上的趨勢(shì)中濾鏡不可或缺的功勞，鏡頭的不足可以通過濾鏡來填補(bǔ)，手機(jī)攝影后期處理的多樣化，相比較于傳統(tǒng)攝影中單純的再現(xiàn)，更能表達(dá)藝術(shù)家或攝影師自身的觀念和思考。利蘭特在受訪時(shí)就提到，他覺得使用instagram最開心的是，他能跳脫以往的“專業(yè)”思考，不用顧及客戶的要求、攝影記者的道德規(guī)則、商業(yè)投資利益等，享受攝影的純粹樂趣。“我好像在幼兒園里畫畫一樣，可以用剪刀、膠水、蠟筆等簡(jiǎn)單的工具創(chuàng)作，為關(guān)注我的讀者們創(chuàng)造一個(gè)寬廣多彩、迅速可達(dá)的游樂場(chǎng)。”

近幾年，國(guó)內(nèi)手機(jī)攝影同樣發(fā)展迅速。從2011年1月15日首個(gè)iPhone收集攝影展在北京卡圖攝影圖書館舉辦，到2014年9月《中國(guó)首屆十佳手機(jī)攝影師作品展》在平遙國(guó)際攝影大展期間展出，隨著手機(jī)攝影功能的日漸完善，受眾群體的擴(kuò)大，手機(jī)攝影者中涌現(xiàn)出一批專業(yè)攝影師身份的手機(jī)攝影人，不乏有十分優(yōu)秀的手機(jī)攝影作品，也出現(xiàn)了諸如中國(guó)手機(jī)攝影網(wǎng)等線上交流平臺(tái)，每半月舉辦一期手機(jī)攝影周，也使更多優(yōu)秀的攝影作品有機(jī)會(huì)出現(xiàn)在大眾面前。

曾經(jīng)為新銳媒體人的鄭福利在2012年開始了他的手機(jī)攝影創(chuàng)作之路。在這期間，他放棄了充實(shí)緊張的工作，跟隨妻子來到美國(guó)。與此相對(duì)應(yīng)，他也放下了笨重的單反，回歸了更為簡(jiǎn)單自然的手機(jī)攝影。用他自己的話說就是：“選擇手機(jī)拍攝更像是選擇了一種生活方式”、“我只是厭倦了大相機(jī)給人的侵入感，而改為更為自然的表達(dá)。”他的手機(jī)攝影作品大都為抽象作品，除扭曲的線條和鮮艷的色彩之外還有讓人不可忽視的形式語言，這正是他對(duì)待手機(jī)攝影的態(tài)度，雖然看似隨意但卻帶有個(gè)人的視覺指向。如《雕塑與倒影》，就是攝影師在明尼阿波利斯世界頂級(jí)的沃克藝術(shù)中心的雕塑前將自己的倒影用手機(jī)拍下的，鮮艷的色彩之中人影的流動(dòng)，不銹鋼反光面中扭曲的倒影仿佛無意義的語言，卻透露著攝影師獨(dú)特的觀念。

這兩年以獨(dú)特的視覺語言在中國(guó)攝影界嶄露頭角的何雄也是一位用手機(jī)創(chuàng)作的攝影師。他善于以家鄉(xiāng)云南特有的紅嘴鷗作為拍攝題材，在長(zhǎng)達(dá)4年的拍攝過程中，他每年都會(huì)拿著手機(jī)和這些紅嘴鷗們來次親密接觸。許多第一次看到何雄作品的人都會(huì)驚訝或者質(zhì)疑這不是手機(jī)所拍的，因?yàn)樵阽R頭中的紅嘴鷗仿佛絲毫沒有意識(shí)到攝影師的存在，如此自然而真實(shí)的表現(xiàn)著人類與鳥和諧共處的關(guān)系。就如同何雄自己說的，他的攝影記錄的就是自己的心像，鏡頭對(duì)我而言則是從現(xiàn)實(shí)通往靈魂的工具，所以這些現(xiàn)實(shí)的影像每每展現(xiàn)出超現(xiàn)實(shí)的意味。在視覺震撼之余，或許你還能依稀瞥見某個(gè)模糊的影像，既陌生而又熟悉——因?yàn)槟蔷褪悄阕约骸＿@種自然而不刻意的情緒，也是手機(jī)攝影所獨(dú)有的特性，通過弱化鏡頭的語言，直達(dá)心靈的深處。

今年我們也可以看到越來越多以手機(jī)攝影作為獨(dú)立主題的展覽進(jìn)入人們的視野，2014年1月14日中國(guó)首個(gè)手機(jī)實(shí)驗(yàn)影像展在北京草場(chǎng)地藝術(shù)區(qū)開幕。不少專業(yè)攝影師、攝影愛好者、記者、學(xué)生和喜歡手機(jī)拍攝的人們對(duì)這個(gè)不同于一般展覽的實(shí)驗(yàn)效果，以及對(duì)手機(jī)玩家在攝影時(shí)營(yíng)造的陌生感、抽離感都表示了驚喜和興趣。我們可以看到，手機(jī)攝影也是一場(chǎng)針對(duì)傳統(tǒng)攝影的革命。手機(jī)攝影的興起使這個(gè)本就適應(yīng)了快餐文化的社會(huì)趨之若鶩，但也同時(shí)引來了反對(duì)的聲音。生活在倫敦的墨西哥攝影師安東尼奧·奧爾莫斯（Antonio Olmos）就認(rèn)為“攝影正在死亡”——“這真的很奇怪。攝影從未如此受人歡迎，但是它正在遭遇毀滅。從未有這么多的照片出現(xiàn)，但是攝影正在死亡。”確實(shí)，與專業(yè)攝影器材相比較，手機(jī)攝影的短板也是顯而易見的。而由于鏡頭的局限性，目前只能依托軟件后期處理達(dá)到特殊效果。但手機(jī)攝影濾鏡使用的泛濫，強(qiáng)烈的視覺效果取代了作品本身的故事性，攝影淪為了一個(gè)個(gè)熱門標(biāo)簽下為博取眼球而發(fā)布的無聊主題。如同奧爾莫斯所說：“你的手機(jī)里有instagram，并不意味著你是一個(gè)偉大的攝影師。”但這些缺點(diǎn)，也正是手機(jī)攝影未來突破的方向，不管怎樣，手機(jī)攝影也帶給我們?cè)S多嶄新的嘗試。

在這個(gè)人人都是藝術(shù)家的時(shí)代，人人都是攝影師有何不可？即使你手機(jī)里只有instagram，仍然不能阻擋你可能成為一個(gè)有故事的攝影師。