摘要:工藝美術(shù)產(chǎn)品設(shè)計(jì)是以物質(zhì)功能為基礎(chǔ)的造型藝術(shù)設(shè)計(jì),是抽象性與工藝性結(jié)合,是由自然向非自然轉(zhuǎn)化的造型藝術(shù)的設(shè)計(jì)過(guò)程,此設(shè)計(jì)理念,應(yīng)隨著時(shí)代的發(fā)展而變化,在繼承傳統(tǒng)和吸收先進(jìn)的構(gòu)成設(shè)計(jì)理念的同時(shí),不斷發(fā)展和創(chuàng)新。
關(guān)鍵詞:工藝美術(shù) 抽象性 純構(gòu)成
抽象是指沒(méi)有具體造型,不能被人直接感知的思維活動(dòng),如哲學(xué)。而人類(lèi)的藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng),嚴(yán)格地說(shuō)來(lái)是具象的,因此稱(chēng)之為“造型”藝術(shù)。正如繪畫(huà)是看得見(jiàn)的、雕塑是摸得著的、音樂(lè)是聽(tīng)得到的,這些都是具象而可以被直接感知的。而“抽象”則是指創(chuàng)造思維活動(dòng)的本身,而對(duì)藝術(shù)本身來(lái)說(shuō),它具有一定的思維活動(dòng),但也具有一定的實(shí)踐性,它是在思維活動(dòng)中和改造對(duì)象時(shí),通過(guò)感受自然、人文啟示而進(jìn)行的創(chuàng)造,具有相對(duì)的抽象性。
人類(lèi)認(rèn)識(shí)事物,物質(zhì)是第一性,思維是第二性,而抽象思維是人對(duì)客觀事物的主觀的反映。而藝術(shù)的表現(xiàn)是屬哲學(xué)上反映論的范疇,否定這一條就等于說(shuō)思維活動(dòng)的現(xiàn)象都是天上掉下來(lái)的,或者說(shuō)是“上帝”創(chuàng)造的了。有人說(shuō)在繪畫(huà)和工藝美術(shù)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中“抽象先于具象”,人類(lèi)與生俱來(lái)的創(chuàng)作抽象藝術(shù)的能力,就好比兒童學(xué)畫(huà)時(shí)的抽象涂鴉。但是他們沒(méi)有看到一個(gè)根本的問(wèn)題,即所有兒童都不畫(huà)他們沒(méi)有看見(jiàn)過(guò)的東西。有人說(shuō)彩陶之前的印紋陶就是抽象的,可是他不知道印紋陶是陶范工藝偶然留下的痕跡,并不是人的創(chuàng)作思維活動(dòng)的結(jié)果,從印紋(編織紋)的本身來(lái)說(shuō)也是具象的,在自然界中,棕纖維組織,就是多層的編織效果。幾何紋中的六方形、圓形、菱形,在自然界中,寶石、鹽結(jié)晶、蜂窩等,其具象形態(tài)早已存在,就以菱形來(lái)說(shuō),這種幾何結(jié)構(gòu)在原子中已存在,這些都是具象的,而具象是物質(zhì)的。
藝術(shù)的抽象性,是對(duì)物質(zhì)客觀的反映,是具象事物的變化演變,思維上的升華。人沒(méi)有被火燙過(guò),就不知道火是熱的,也不可能將紅色說(shuō)成是暖色。這樣一個(gè)簡(jiǎn)單的道理,也是偉大藝術(shù)家創(chuàng)作的依據(jù)及認(rèn)識(shí)事物和審美的歷程。
一、工藝美術(shù)造型中的抽象與工藝
比較繪畫(huà)與工藝美術(shù)的藝術(shù)造型,不難發(fā)現(xiàn)它們是兩回事,不能混在一起來(lái)談。繪畫(huà)的欣賞是純粹的思維活動(dòng),畫(huà)家與觀眾的思維 反映都是一致的。而工藝美術(shù)則有所不同,在古代它是物質(zhì)產(chǎn)品,設(shè)計(jì)者的思維活動(dòng)和裝飾美化是從屬的,物質(zhì)是第一性,審美是第二性。古代人們著眼點(diǎn)首先是物質(zhì)功能,只有在物質(zhì)得到了滿足后,審美才有轉(zhuǎn)化并上升到第一性的可能性。雖然在當(dāng)代隨著它的一些固有的實(shí)用功能性逐漸被替代,工業(yè)美術(shù)品也逐漸轉(zhuǎn)化成為以追求美為主要目的的裝飾品,但就其產(chǎn)品本身而言,仍是以實(shí)用為主導(dǎo)的。以繪畫(huà)的抽象表現(xiàn)來(lái)要求工藝美術(shù)是不恰當(dāng)?shù)模彩清e(cuò)誤的。繪畫(huà)是直接傳播思想,工藝美術(shù)設(shè)計(jì)是間接表現(xiàn)的事物,繪畫(huà)可以揭露丑惡的事物,而工藝美術(shù)卻不能生產(chǎn)出丑惡的工藝品。
工藝美術(shù),物質(zhì)是先決條件,一切設(shè)計(jì)構(gòu)思以物質(zhì)為基礎(chǔ)。因此,它的抽象性是嚴(yán)格限制的,不能象繪畫(huà)那樣任作者隨心所欲地去表現(xiàn)。純藝術(shù)的抽象性和工藝美術(shù)抽象性在本質(zhì)上是不同的,審美的要求、目的各異。工藝美術(shù)是抽象的,但其產(chǎn)品都是最具體的,如建筑、家具、景觀園林,從造型構(gòu)思來(lái)說(shuō)又是最抽象的,是抽象造型構(gòu)思的物質(zhì)化反映。而從反映自然形態(tài)來(lái)說(shuō)它也是抽象的,所以我們只能說(shuō)它的抽象性。它不直接反映形態(tài)自身之外的含義(意識(shí)形態(tài))。它不象繪畫(huà)那樣強(qiáng)烈地反映作者的思想意識(shí),而產(chǎn)品的使用者,他們也不會(huì)專(zhuān)心去探索設(shè)計(jì)者的意識(shí)形態(tài)。工藝美術(shù)設(shè)計(jì)中的意識(shí)形態(tài)是從屬的、間接的、含蓄的,因此,愈具有抽象性造形的產(chǎn)品,人們對(duì)物質(zhì)功能需求就愈高,這種抽象性的形態(tài),就愈能展現(xiàn)人的審美思想。
工藝美術(shù)的抽象性,是受?chē)?yán)格的工藝性約束的。這種抽象性并不完全是由設(shè)計(jì)師的主觀構(gòu)想而實(shí)現(xiàn),它也是器物本身工藝性彰顯的必然要求,而設(shè)計(jì)師正是利用了這種抽象構(gòu)成來(lái)創(chuàng)造物質(zhì)功能與審美的統(tǒng)一。工藝性的形成有三個(gè)條件:一是物質(zhì)(材料)的性質(zhì)限制;二是工藝制作流程的限制;三是使用功能的限制。這三個(gè)條件都是要求改造自然形態(tài),甚至只取自然界的某種現(xiàn)象、規(guī)律來(lái)創(chuàng)造一種新的適應(yīng)生活生產(chǎn)的新產(chǎn)品,工藝的抽象性就在這種情況下產(chǎn)生了,這里面包含著不以人們意志為轉(zhuǎn)移的因素。古人最早也曾直接采用自然形態(tài)生產(chǎn)各種器物,如陶器、青銅器中的牛尊、羊尊、獸面壺、動(dòng)物燈柱、編架的人柱等。這些具象的東西,在鑄造、制作上非常麻煩,費(fèi)時(shí)、費(fèi)工、費(fèi)料,且使用也不方便。同時(shí)這種自然形態(tài),由于生物的生命感,也在使用上總給人一種不舒服的感覺(jué),所以民間藝人中就流傳著關(guān)于工藝美術(shù)制作的一個(gè)口訣:“人不用人”、“人不壓人”。因而在工藝美術(shù)品設(shè)計(jì)生產(chǎn)中運(yùn)用人的形象來(lái)造型的現(xiàn)象便逐漸消失。
二、工藝美術(shù)造型的抽象性和抽象化
抽象性是有限制的,抽象化是無(wú)限制的。抽象性,只是從審美的角度來(lái)提高造型的概括性、表現(xiàn)力,充分發(fā)揮物質(zhì)性能的優(yōu)越性,改造裝飾形象對(duì)產(chǎn)品功能價(jià)值的干擾,從而獲得一種單純的美感。如抽象的幾何形態(tài),體、面、線條的簡(jiǎn)化,不僅有利于加速機(jī)械化,大規(guī)模的工藝生產(chǎn),而且對(duì)以利用物質(zhì)的特性(如不銹鋼、玻璃、塑料、木質(zhì)、馬塞克等)通過(guò)鑄型、沖壓、打磨、雕琢、腐蝕等工藝,在可塑性、光澤度、硬度、通透度等材料特性上豐富器物形態(tài)與表現(xiàn)力,從而在審美上達(dá)到明快、舒適、簡(jiǎn)潔流暢的效果。這不僅能通過(guò)視覺(jué)、觸覺(jué)的傳遞使人產(chǎn)生一定的心理效應(yīng),而且能在人的精神上使人感受到抽象的美感。而抽象化則是去除器物中一切具象化的元素,只留下點(diǎn)、線、面的基礎(chǔ)構(gòu)成元素。通過(guò)這樣的方式可以擺脫實(shí)用價(jià)值的制約。例如一些工藝美術(shù)品設(shè)計(jì)過(guò)程中,在設(shè)計(jì)或創(chuàng)意產(chǎn)品造型時(shí)一味地追求產(chǎn)品造型抽象化概念和純形式感造型,而忽視最基本的構(gòu)成元素,因而設(shè)計(jì)出來(lái)的造型怪誕離奇,毫無(wú)實(shí)用與審美的價(jià)值,這樣的抽象化背離了工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的本質(zhì),我們是不提倡的。抽象化必須在工藝性上求得美學(xué)價(jià)值,功能與審美必須統(tǒng)一。
三、工藝美術(shù)造型純構(gòu)成的抽象性
藝術(shù)造型的純構(gòu)成①在工藝美術(shù)產(chǎn)品設(shè)計(jì)中,對(duì)創(chuàng)作思維有著啟迪、境界升華的作用,它在形式上對(duì)藝術(shù)造型設(shè)計(jì)有著重要的影響。具體而言,第一,它具有抽象化的排他性,可排除思維雜念,它不會(huì)干涉視覺(jué)的正常心理,如學(xué)術(shù)講演廳、劇院的建筑裝飾,抽象化的設(shè)計(jì);第二,它所蘊(yùn)含的抽象化的形式感強(qiáng)烈,也可著意造成錯(cuò)視,刺激感官,形成視覺(jué)上的吸引力,如現(xiàn)代有些影視廣告,為了吸引人們的視線和增強(qiáng)人的注意力也時(shí)常采用錯(cuò)視效果;第三,純構(gòu)成運(yùn)用在工藝設(shè)計(jì)中是以物質(zhì)為基礎(chǔ)的,它具有較強(qiáng)目的性。雖然純構(gòu)成的表現(xiàn)形式偏向抽象化,但其關(guān)于抽象畫(huà)面的構(gòu)思并不抽象,它始終能在具象事物中找到本源,如果它離開(kāi)了具象,抽象的形態(tài)也不可能形成。正如畢加索所說(shuō):“你會(huì)不會(huì)想到我注意了我的一幅畫(huà)上反映了兩個(gè)人物呢。雖然這兩個(gè)人物曾經(jīng)一度存在于我的面前,他們現(xiàn)在卻不存在了。他們的‘影象’曾給我以一種最初的感情,但是他們的實(shí)際形態(tài)慢慢地模糊下去,他們變成一個(gè)幻影,之后便整個(gè)消失了,他們已經(jīng)不是兩個(gè)人,不過(guò)是形體和色彩而已,形體和色彩保留了兩個(gè)人的這個(gè)觀念,也保存了他們的生命的律動(dòng)。”
純構(gòu)成,雖然抽掉了器物的具體形態(tài),只留下了運(yùn)動(dòng)、韻律、秩序、對(duì)列、協(xié)和的美感,但器物本身所具有的情調(diào)、意境卻仍在游離隱現(xiàn)。所以說(shuō)抽象不是虛無(wú),不是閉著眼睛瞎畫(huà),也不是“萬(wàn)花筒”的偶合現(xiàn)象,而是要有匠心地構(gòu)思于作品中。將點(diǎn)、線、面的符號(hào)化、元素化進(jìn)行處理,正如樂(lè)譜中的音符那樣,在組合中會(huì)產(chǎn)生各種曲調(diào)。
四、以“純構(gòu)成”作為工藝美術(shù)造型的基礎(chǔ)
純構(gòu)成,是一種幾何形態(tài)的思維造型活動(dòng)。它還不是具體產(chǎn)品設(shè)計(jì)工作,而是設(shè)計(jì)基礎(chǔ)中的某種訓(xùn)練。但目前有人認(rèn)為工藝美術(shù)設(shè)計(jì)中平面構(gòu)成與立體構(gòu)成太舊,不實(shí)用,常認(rèn)為這種“純構(gòu)成”在上世紀(jì)60年代日本、美國(guó)就很流行了,而在我國(guó)的發(fā)展也經(jīng)歷了30多年的時(shí)間,至今已經(jīng)很陳舊。但這樣所謂的“不實(shí)用”的觀點(diǎn)在一些藝術(shù)院校教學(xué)中尤為盛行,一些老師一味地鼓勵(lì)學(xué)生網(wǎng)上尋找資料拼湊產(chǎn)品造型,而不是教會(huì)學(xué)生如何通過(guò)所謂的構(gòu)成設(shè)計(jì)原理來(lái)開(kāi)展工藝美術(shù)品(產(chǎn)品)的創(chuàng)意,這樣造成大多學(xué)生在設(shè)計(jì)產(chǎn)品作品的時(shí)候,大量地抄襲模仿,缺少獨(dú)創(chuàng)性和原創(chuàng)性,缺乏對(duì)設(shè)計(jì)中基礎(chǔ)構(gòu)成的認(rèn)識(shí)。西方發(fā)達(dá)國(guó)家在設(shè)計(jì)行業(yè)中一直非常重視構(gòu)成課的學(xué)習(xí),他們的教育體系中一直將此課作為繪畫(huà)、工藝美術(shù)(設(shè)計(jì))、建筑、雕塑和幾乎所有藝術(shù)專(zhuān)業(yè)的基礎(chǔ)課來(lái)學(xué)習(xí),作為開(kāi)拓人的思維活動(dòng)的基礎(chǔ)動(dòng)作來(lái)訓(xùn)練。中外這樣對(duì)待構(gòu)成學(xué)的不同觀念,或直接或間接地就拉開(kāi)了中外從設(shè)計(jì)師到設(shè)計(jì)作品的巨大差距。工藝美術(shù)師(設(shè)計(jì)師)把“純構(gòu)成”的學(xué)習(xí)看作一絲不茍的基本功,能深化工藝美術(shù)設(shè)計(jì)師對(duì)抽象的概念的理解;能對(duì)形式心理的感應(yīng)產(chǎn)生強(qiáng)烈的效果,并易于啟發(fā)設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作思維;能使得設(shè)計(jì)出來(lái)的產(chǎn)品造型更符合規(guī)律、變化和美的法則(如節(jié)奏、比例、空間、對(duì)比、調(diào)和等),使使用者獲得更深刻的理解,進(jìn)而豐富人的想象力。
此外,還必須將“純構(gòu)成”與專(zhuān)業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)(工藝)緊密結(jié)合起來(lái)。要努力與產(chǎn)品設(shè)計(jì)構(gòu)思結(jié)合,盡量做到每次構(gòu)成訓(xùn)練都結(jié)合產(chǎn)品設(shè)計(jì)進(jìn)行,這可以解決所謂“不實(shí)用”的問(wèn)題。至于如何不舊,這就是要不斷地研究和發(fā)展平面和立體的構(gòu)成,如平面構(gòu)成中自然形態(tài)的變象。立體構(gòu)成中除了塊面結(jié)構(gòu)、空間深度外,還有線腳對(duì)主體造型的作用等都值得我們?nèi)パ芯俊N覀兝斫獾男屡c舊的關(guān)鍵在于“發(fā)展”,凡是停止不前的東西都易陳舊,凡是能看到發(fā)展的東西,則必然將出新。我們必須繼承傳統(tǒng)工藝美術(shù)設(shè)計(jì)理念,運(yùn)用好構(gòu)成法則,不斷吸收先進(jìn)的創(chuàng)意理念和新的設(shè)計(jì)元素,不走“拿來(lái)主義”之路,在研究傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新。
關(guān)于工藝美術(shù)的特性,其中重要的一點(diǎn)就是抽象與工藝的結(jié)合,它是設(shè)計(jì)由自然向非自然轉(zhuǎn)化的一個(gè)重大步驟。工藝美術(shù)產(chǎn)品造型設(shè)計(jì)是一種由繁到簡(jiǎn),由具象到抽象,由傳統(tǒng)到現(xiàn)代,不斷推陳出新的創(chuàng)造過(guò)程。而作為一個(gè)工藝美術(shù)師(設(shè)計(jì)師),應(yīng)充分認(rèn)識(shí)其意義,同時(shí)在具體的設(shè)計(jì)生產(chǎn)的過(guò)程中還應(yīng)注重構(gòu)成法則的學(xué)習(xí)與運(yùn)用,合理運(yùn)用點(diǎn)、線、面,以提升作品的美學(xué)價(jià)值。
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作者簡(jiǎn)介:
燕建泉,揚(yáng)州商務(wù)高等學(xué)校工藝美術(shù)系,高級(jí)工藝美術(shù)師。
美與時(shí)代·美術(shù)學(xué)刊2014年7期