設計素描教學中空間想象思維與表現能力的培養

摘要：現代主義繪畫和現代主義建筑設計的實踐提供給我們一種以多變的視角和思維去展現事物的方式，使我們對空間的認知和體驗超越固有的靜止和三維的概念，而有了“活動”的空間體驗與對四維空間概念的認知，我們逐步由單一視點的表現和感知，提升到對空間整體和綜合的意識。從而在設計素描的基礎訓練中，摸索到一些對空間想象思維與表現能力培養的具體方法。

關鍵詞：設計素描 多維 想象思維 表現 培養

我們對世界的認識是一個不斷探索和發展的過程。對于我們周遭的事物，藝術家和設計師們也通過自己的思維和實踐不斷拓展新的視角，比如對空間的認知和體驗超越固有的靜止和三維的概念，而有了“活動”的空間體驗與對四維空間概念的認知。通過視覺和運動覺來感知和把握對象，對由空間和時間的綜合“語匯”創造的真實立體的空間形象，進行深入的了解和研究，并培養我們對空間整體和綜合的想象力和表現力。

一、繪畫與設計領域經典作品的空間想象與表現

在傳統的架上繪畫領域，藝術家對動態意義上的四維空間的探索和嘗試，通過現代藝術中的空間概念在人們的思想上引起了震動，例如未來派藝術家的作品展現了“速度”和“進行” （圖1）。立體主義摒棄了單純的三維空間透視，而創造了一種多維的淺透視，用許多交錯疊加的幾何面來表現物體，從多個視點同時觀察被表現的物體，從而使其后面、側面等各個面能同時展現在觀眾面前（圖2）。

建筑設計是最能讓人直觀聯想到空間的造型藝術，包含了眾多的“內空體”——室內空間，在室內設計中，現代設計師也加強了空間流動性與空間氣氛和內涵的連接。建筑大師密斯·凡·德·羅為1930年巴塞羅那世界博覽會德國館設計的室內展館，空間各界面干凈利落的交接，隔而不斷的視覺和心理體驗，讓人們感受到一種充滿動態的能量（圖3）（圖4）。

建筑大師埃諾·沙里寧設計的麻省理工學院小教堂祭壇空間四周封閉，獨獨在祭壇上方開了一個圓形的天窗，天光隨時間天氣不同而變化，懸吊的金屬小片也隨之幻化無窮，這是一個“活”的空間（圖5）。一幢建筑物可以從不同的視點，不同的時間，不同的背景，外部到內部的不同感官體驗，讓人們可以繞過或穿過不同空間的邊界，感受多變的視角和“活動”的空間。

現代主義繪畫和現代主義建筑師以一種多變的視角和思維去展現事物的真相，帶給我們“活動”的空間體驗與對四維空間概念的認知，我們逐步認識“空間”不是僅用一個單獨的視點就可以表現和感知，要有整體和綜合的空間意識。

二、設計素描教學中提高空間想象思維與

表現能力的探索

我們對空間表現有了一些新的思考，如何在設計素描的基礎訓練中提高空間想象思維與表現能力的培養？我們通過視覺和觸覺可直接感知周圍的實體事物，而對空間印象的感受，重點在空間整體藝術氛圍與意境的探尋與研究，必須強調和重視具多維特性的認知和綜合知覺培養的空間意識的建立。結合基礎訓練中空間想象思維與表現能力的培養的教學實踐，主要采取了以下的方法。

（一）以立方體為載體進行空間想象的訓練

在立方體上進行添加和摳挖是空間想象的起步。以基本的幾何形體為載體，簡化了空間表現的難度，同時可以專注于視覺的透視規律的運用和把握，以一種邏輯思維式的延伸想象進行練習。添加的方法是從畫面的中心位置開始畫一俯視角度下的成角透視小方體，然后在此基礎上添加延伸（圖6）。摳挖是添加的相反方法，因其是做“減法”，所以正方體可以畫得大并讓其充滿整個畫面，然后任意摳挖，注意前后線條和遮擋的部位應作虛實處理，這樣不會在視覺上造成混亂，并可以強化空間的變化。

（二）利用軸線延伸的方式創造新形體的訓練

一般來說軸線是指圓柱體和方形體的中心線。利用這條中心線作為骨架線，并結合對角線加帶有透視的二分一線構成的十字線，在預先設想造型的大體形象的前提下，通過想象讓形體空間任意延伸和變化，然后再逐步添加細節和具體的造型內容，這樣空間的想象會很快地變為具體的形象（圖7）。我們可以結合空間的骨格布局的變化，產生更為復雜和豐富的新形體。空間的骨格是對空間整體架構的編排布局，包括有對稱布局、均衡布局、水平布局、立體布局、方形布局、曲形布局等，它決定了空間組織的規律和彼此的界定關系以及空間的組構形式。

（三）通過簡化的建筑形象進行空間想象訓練

我們將建筑對象縮小化、模型化，采用鳥瞰的形式表現，這樣容易施展整體和綜合的空間表現。建筑形象的空間想象是“幾何體空間想象”的基礎上的發展，同樣結合透視法則和生長的想象進行表現（圖8）、（圖9）。

（四）進行空間的重置構成訓練

在本訓練課題中，將眾多復雜的對象無序地擺放在較大的空間環境中，要求同學通過主觀性思考，有秩序組織對象并重構畫面的空間關系，充分理解對象在不同空間關系與形態組織中的不同性質變化。一個物象，當它在不同的對象組合、不同的角度與不同的空間環境中時，它所充當的角色是完全不同的，空間占位、空間結構、主次關系，甚至形態本身都會發生相應的變化。空間重構根據不同觸動與靈感，要求從空間的角度觀察、理解、認識對象的基礎上，重新建立畫面的主次關系與畫面秩序（圖10）、（圖11）。

（五）利用室內空間圖片資料進行自由變換的訓練

這類訓練更進一步強調對同學的想象能力的訓練與培養。由于我們沿襲的傳統素描的練習方法，過多地依賴對象，使得我們在離開對象參照之后的再造型感覺無從下手。但設計過程卻又是一個無從參照的過程，是十分注重想象和思辨、創意與再創造的過程。因此，在該訓練的主要課題，要求將正常視角下的室內空間形象進行大膽的位移與旋轉，改變單一視角下的表現手法，通過自由的想象和肆意的手法突破固有的束縛，培養主動的形象思維能力（圖12）、（圖13）。同時我們可以結合空間的對比手法來展現強烈、肯定、明確的視覺效果，比如大小對比、疏密對比、遠近對比、曲直對比、正負對比、動靜對比、輕重對比、虛實對比等。但要注意對比的同時，對統一的整體感的把握，視覺要素的各方面要有一定的重點，一定的總趨勢，相互烘托。其次是把握好對比的強度，更好地表現出空間統一而有變化的效果。

（六）進行空間節奏知覺的訓練

一般空間的表現，主要是利用透視、虛實、遮疊、明暗的變化來實現的，如果我們在運用三維的形體和空間表達手法上，同時加入平面的二維表現手法，制造三維立體的物形與二維平面圖式的沖突和撞擊，利用兩者的對比產生具有迷惑感的錯維幻覺，達到解體正常空間和傳統思維模式，展現夢幻一般的視覺效果和出人意料的創意（圖14）、（圖15）。空間的韻律與節奏是一種動態的表述，空間會隨著視角的不同而呈現流動的變化，在心理上出現心理學所謂的“節奏知覺”，會形成一種運動感。借用音樂中運用時間的間隔使聲音產生強弱或高低有規律的反復產生節奏的概念，我們視覺感知也會產生似音樂的旋律般的韻律通感。不同的空間或空間中的每個物體都是有秩序的組合關系，表現時是有序組合，還是無序組合，或者說按一種順序組合布局、還是倒序組合布局，或者根本就是無序、亂序進行組合，都有不同的藝術效果。如同音符的組合一般韻律和節奏是其中的靈魂和導演，它使一切歸于合理和愉悅的感受當中。

（七）進行矛盾空間的創作訓練

矛盾空間是以三度空間透視中的視點與滅點的變動和轉換，來形成一種特殊的空間效果。雖然矛盾空間不可能在現實中存在和實現，但在畫面上或特定的觀看角度，卻又可以不可思議地合乎邏輯的存在。這種“合理”的“不合理空間”，既出乎人們的意料，又令人模棱兩可、捉摸不定，因此，又稱雙關形態，具有很強的新奇感和新鮮感。常用的方法有：公用面，前后錯位，矛盾連接等（圖16）（圖17）。

如今利用電腦進行建筑室內外及景觀空間的設計表現已相當普及，計算機的運用的確延伸了我們的大腦與手的功能，隨著設計軟件功能的不斷更新和完善，也使最終效果表現對虛擬環境空間再現更為逼真。但是電腦技術不可能完全代替手繪的方式，手繪方式除了是一種傳統的空間效果表現的技法，更是在設計方案的構思階段最有效的捕捉設計靈感、傳達設計理念、表達設計意圖、發展形象思維、培養空間意識的訓練手段，也是將設計構思從模糊而彌散的創意靈感發展到清晰而明確形象的過程，是設計思維的探索和展現的升華過程。在設計素描的教學實踐中，加強對于空間想象思維和表現能力的培養，對于今后專業設計的發展將提供大批的優秀人才。

參考文獻：

[1] 張綺曼.室內設計經典集[M].北京：中國建筑工業出版社，1994

[2] 張綺曼，鄭曙旸.室內設計資料集[M].北京；中國建筑工業出版社，1992

[3] 唐鼎華.設計素描[M].上海：上海人民美術出版社，2004

[4] 尹定邦.設計學概論[M].長沙：湖南科學技術出版社，2004

作者簡介：

李 杰，四川工程職業技術學院講師。研究方向：美術。