《勇敢的心》灑滿狗血的業界良心

從《鐵梨花》《紅娘子》《打狗棍》，再到《勇敢的心》，優良的收視和口碑讓郭靖宇成為該類型劇的金牌導演。傳奇、年代、抗戰，這三板斧，是當下國產劇叫好又叫座的混搭模式，這在郭靖宇手中總能搗騰出一種皆大歡喜的和諧感，“一個草莽英雄的史詩”模式讓郭屢試不爽。

《勇敢的心》依然把故事的背景設定在了抗日戰爭時期，在延續了郭氏英雄傳奇的風格、家國情懷的基調的基礎上，該劇的故事情節確實經過了精心打磨，相比前劇，《勇敢的心》顯得更加跌宕起伏。

“手撕鬼子”之后，我本來對此類劇作已不抱什么奢求，甚至能夠容忍道具服飾的簡陋，攝影特效的粗糙，還有三觀不正的價值主張，惟一祈禱的是導演和編劇能用一個靠譜的故事塑造出幾個耐人尋味、有血有肉的人物形象。就像《亮劍》和《狼毒花》，雖然粗糙，卻成功塑造了李云龍和常發。

動人心魄的不是細節，而是人物的成長和掙扎。《勇敢的心》有足夠的時間來塑造“霍嘯林”，76集的故事完全能夠讓人物更加豐滿，郭靖宇也確實比之前更加著力人物情感的表達，展現小人物在特定歷史環境下對命運的抉擇和反抗，人與人之間的情感糾葛。命運趨勢下的生離死別成為了《勇敢的心》的故事內核，國仇家恨都是背景，人物的EvtUizLIPtwma+oSKVU3mg==成長和蛻變才是該劇劇情的主要推動力量。

霍嘯林是全劇的靈魂人物，從懦弱蛻變到堅韌，從畏畏縮縮到不卑不亢，故事層層推進，十分具有說服力。但男主角楊志剛在《刀鋒1937》《鐵梨花》《紅娘子》《打狗棍》中飾演的多數是配角和反派，直到《勇敢的心》才終于熬出了頭，首次挑此大梁，其反面角色實在太過于深入人心，以至于讓霍嘯林這個角色的賣相直線下降，確實看上去讓人感到十分違和。但正因為如此，有了之前反派的印象分，楊志剛塑造的“霍嘯林”才擁有了亦正亦邪的氣質，人物有了更多捉摸不定的性格走向。當楊志剛以并不“偉光正”（偉大光榮正確）的面孔出現時，角色秒速擺脫了主旋律男主角的框架，頓時鮮活起來。

但是郭靖宇的“輕劇情，重人物”讓這樣一部主旋律劇集儼然充滿了家庭劇的氣息：聲嘶力竭、聲淚俱下、爭相咆哮、再加上眾多中近景特寫鏡頭的放大，一派狗血沸騰的畫面洋溢在熒屏之上。這讓我們相信，郭導其實也很有搞婆媳劇的潛力。

當下光景里，《勇敢的心》確算是一部主旋律中娛樂性最強的狗血劇，狗血劇中最強的主旋律劇。在那些渴望速朽的抗戰神劇中，《勇敢的心》至少尚屬業界良心，但離《人間正道是滄桑》這樣的精品還有不小距離。