范君浩
(宜興 214221)
紫砂陶的發展,尤其是紫砂花貨藝術的興起,與宜興儲藏著得天獨厚的原料、歷代藝人寶貴經驗息息相關。創作一件完美的紫砂花貨,必須有完美的構思、適合的泥色、高超的制作技藝以及對泥質與火候操控有深入的了解,作品才會與眾不同。江南宜興,山水富饒。自然界中有著取之不盡、用之不竭的創作源泉,紫砂藝人將自然界中物體的形態進行藝術上的加工提煉,成為高于生活的藝術品來豐富人們的精神生活。因此,在創作過程中需注意藝術上的變化與內涵,氣勢上的生動與協調,效果上的實用與美觀。所以在創作構思時,要從形式、精神、姿態、氣勢、韻律、制技等總體上追求藝術神韻的效果。“一品清廉壺”(見圖1)氣韻生動,令人遐想連篇。

圖1 一品清廉壺
汪寅仙大師曾說:“自然界有取之不盡、用之不竭的藝術創作源泉。”“一品清廉壺”的創作源泉也是出于大自然。炎熱的夏日里驕陽似火,唯有這一潭清蓮安靜綻放,仿佛把這夏日的喧囂和煩躁阻隔于千里之外,不悲不喜,激發了強烈的創作欲望。
紫砂器型中,以蓮、荷為載體的作品很多,比如蔣蓉大師的“荷花壺”(見圖2):以盛開的荷花做壺身,圓鼓鼓的蓮蓬做蓋,彎曲的花梗做壺把,精細地把一筋一瓣模仿得惟妙惟肖,以保證藝術造型一絲不茍的嚴謹性,團團花瓣簇擁著蓮芯,米黃的底色、朱紅的花、墨綠的蓮房內鑲嵌著粒粒活動的蓮子,青青的荷葉、荷梗,碧綠的青蛙,還有平衡壺底的紅菱、白藕,清新明麗、自然天成,給人以美的享受。“荷花壺”以自然為載體,蘊含無窮的想象,給人以高于自然之上的啟迪和思考。

圖2 荷花壺
“一品清廉壺”如何寓情寓意,創作思路從三方面展開:一品為古代朝廷之大官,“蓮”諧音“廉”,表示崇尚高官廉節之風骨。蓮花通常比喻“清正廉潔”,民間多用一莖蓮花象征“一品清廉”,希望從政者廉潔清正;此外,蓮花又叫“青蓮”,佛教中有“火坑中有青蓮”之說;文學方面,周敦頤在《愛蓮說》中稱:“予獨愛蓮之出淤泥而不染,濯清漣而不妖,中通外直,不蔓不枝,香遠益清,亭亭靜植,可遠觀而不可褻玩焉”。元至清代,景德鎮窯瓷器上常繪有以此為主題的紋飾;明代李時珍也稱她“產于淤泥而不為泥染,居于水中而不為水沒。”所以,“一品清廉”的寓意精神有很強的現實性。習近平不久前也說過:每個人都有理想和追求,都有自己的夢想。現在,大家都在討論中國夢,實現中華民族偉大復興,就是中華民族近代以來最偉大的夢想。而在實現中國夢的同時,現實生活中還存在的貪官污吏、行賄受賄等不廉潔的現象,如同“社會淤泥”,使一些意志薄弱者經不起“糖彈”襲擊而倒在淤泥之中,因此,“一品清廉壺”所承載的寓情和寓意順應時代,別具一格,令人回味。
壺身采用半圓式“華徑壺”造型,如碗燈一般,采用優質段泥把自然界的“蓮花池”濃縮;壺嘴大方直挺,耳形壺把拿捏適度,寓意著做人的方正;壺蓋似平靜的水面,榮辱不驚,閑看花開花落;墨綠泥色的荷葉田田,微風吹過,水中泛起陣陣漣漪,而高潔的蓮花依然保持完美的姿態,它蘊含著廉潔的含義:面對誘惑,依然要保持平和的內心;壺身是一朵微微綻放的蓮花,“心似蓮花開,污泥而不染”的意境油然而生。從上俯視壺體,如水波不驚、平靜祥和、簡潔明了。這把壺,在工藝細膩之外加深了創作意蘊、立意、內涵,用紫砂花貨塑器語言將作品的特色告訴玩家、藏家,讓人們在藝術中得到陶冶和熏陶,在把玩中得到思考和啟迪。
在紫砂創作中,神與韻難以用語言表達,而是靠創作者心靈感受、心領神會,這是由里向外藝術感染力的反映,也就是所謂的藝術魅力的真諦所在。紫砂創作源于生活必須高于生活,藝術并不是生活原形的再現,藝術的表現形式必須在符合生活規律的基礎上具有時代精神、時代氣息,將作者的個性、思想、情感、意志、性格巧妙地融進作品中。所以說,吸取自然形態和造型,或是將自然形態的東西作為局部的裝飾,將生活中美的東西提煉出來,去粗取精、去偽存真、濃縮美化進行創造,才是追求自然生氣的骨力所在。