梅竹雙清，流芳之蘊——淺析古樸俊雅的紫砂“梅竹詩文壺”

汪華艷

（宜興 214221）

宜興紫砂陶歷史悠久，造型樸雅大方，品種繁多，并始終以其泥料獨特的古雅沉穆而為世人所喜愛。紫砂壺的創作講究實用與美觀一體、形態與神韻兼容，在這一基礎之上形成的紫砂壺無不精美絕倫、觸動心弦。自古以來，以大自然中的梅、竹為題材進行創作的壺藝作品數不勝數、佳作頻出，不僅帶給人美的領悟，更形成了紫砂梅竹系列，歷來便是廣大紫砂藝人樂于選取和嘗試的題材。

紫砂“梅竹詩文壺”（見圖1）便是這樣的一件作品，該壺取梅花、竹葉的形態構成生動的裝飾表現，濃縮出整個大自然的優美景色，同時再以雋永古詩襯托，惟妙惟肖，意境全出。該壺著重裝飾刻畫，亦不忽略造型設計，整體流露出豐富的藝術美感。現以這把“梅竹詩文壺”為例，談一談其藝術氣息和人文底蘊。

圖1 梅竹詩文壺

1 梅竹雙清含深意，化為素材入壺中

“梅竹詩文壺”其整體是以梅花和竹子為題材而進行創作的，梅花和竹子是十分常見的自然植物，因其承載著豐富的傳統文化底蘊，而深受中國文人的喜愛。梅花和竹子均為“歲寒三友”和“四君子”之一，它們是堅韌不拔、不畏困難、高潔正直等精神品質的象征，因而歷來便是各類詩文、藝術品創作的常見題材，是人類文明的寶貴財富。梅花和竹子同樣也豐富了紫砂壺這一獨特的藝術形式，以此為形象基礎和意境升華的作品不勝枚舉，“梅竹詩文壺”不僅將梅花和竹葉的形象栩栩如生地呈現在壺上，構成壺的形象基調，同時更由此深入內涵，使梅竹雙清之意蘊得以通過壺藝形式，真正帶給人內心的領悟。

2 圓而求變為造型，渾若天成見流暢

造型是紫砂壺的表現基礎，造型的類型十分豐富，圓器、方器、花器、筋紋器各呈其態，而線條藝術的特征也在造型間演繹得恰到好處。“梅竹詩文壺”的造型大致遵循圓器風格，同時注入線條韻味，形制“漢扁式”，壺身折肩，壺腹以線條折合，上下合一，顯得飽滿而靈巧，折線流暢自然，前后伸展與壺嘴、壺把連成一體，微彎小嘴胥出，圈把稍瘦，與壺身對比形成大將威嚴之氣。平蓋似一塊玉璧，平整圓潤，壓于圓形壺口，上下子母線嚴絲合縫，蓋頂中央置一扁圓珠鈕，增添了作品的整體感和穩重感。在明確的對比中，運用線、面、體等平線的過渡和銜接來取得整體造型的統一協調，使得外形明晰，線面交接干凈利落，增強了造型的鮮明特點。整器造型渾若天成，簡潔而舒展自若，柔中寓剛、圓中有變、厚而不重、穩而不笨、骨肉亭勻。

3 堆泥裝飾出妙趣，樸素深沉透古雅

紫砂裝飾是一門有著悠久歷史和豐富感染力的藝術，裝飾內容往往切壺、切題、切意，與造型相互輝映，從而達到錦上添花的效果。相對于整體造型，“梅竹詩文壺”的裝飾同樣別出心裁，對應主旨，主要運用堆泥工藝裝飾手法，既體現視覺美感，增加藝術性能，更營造出一定的人文意境，使之氣度大開，卓爾不凡。堆泥是紫砂裝飾技法之一，主要是將與壺體色澤一致或不一致的泥料堆貼在壺身上，形成一種類似于淺浮雕的裝飾效果，凸顯出立體質感。“梅竹詩文壺”的平蓋表面則起到裝飾空間的作用，以堆泥工藝繪梅花、竹葉，其形態生動、色澤鮮艷，飄逸的綠色竹葉和拂動的紅色梅花仿佛具有了生命動感，正在風中微微掠起，表現出梅竹雙清的獨特氣質，令人深思。除此之外，寬整的壺肩上一側繪祥蝠梅花圖案，簡潔輕巧卻意境全出，一側以色泥書清代乾隆《荷露烹茶》詩句“學仙笑彼金盤妄”，字體雋秀而端莊，特具金石意味，令人神往，飲茶詩句配上紫砂茗壺，可謂品位相合，切壺切意，人文之蘊呼之欲出。

4 結語

藝術是情感的載體，是物質的延伸，紫砂壺藝形式往往流露著雋永的美感和深層的領悟，從而實現人與壺的共鳴。紫砂“梅竹詩文壺”造型簡潔大氣，裝飾舉重若輕，滲透梅竹精神，大有清凜流芳之蘊，營造出深刻的文化氛圍，提升了整把壺的藝術價值和人文屬性。