綢緞上的江南故事

劉稚亞

蘇繡和江南，彼此映襯，無法割裂。蘇繡承載了江南的溫潤(rùn)柔美，而對(duì)于江南來說，一幅幅蘇繡就是它最直觀的表現(xiàn)。雖然江南的特色不僅是蘇繡，但卻是蘇繡讓江南更添風(fēng)韻。

蘇繡在明代以前，作為女兒家的私物，一直深藏繡閣，極少示人。它們通常只有兩個(gè)用途，一是作為嫁妝陪嫁，二是“賧佛之物”。到了明代以后，隨著蘇州以及臨近的常州、無錫成為江南絲織中心，蘇繡終于走出閨閣，扛起了“江南繡魁”的大旗。

顛覆傳統(tǒng)的蘇繡

“凡這屏上所繡的花卉，皆仿的是唐、宋、元、明各名家的折枝花卉。故其格式配色皆從雅，非一味濃艷匠工可比……”曹雪芹在《紅樓夢(mèng)》中借著慧娘所繡瓔珞，道出了蘇繡的特色，即其“平、齊、和、光、順、勻”。所謂“平”就是指繡面平展;“齊”指刺繡圖案邊緣齊整;“和”指設(shè)色適宜;“光”指光彩奪目，色澤鮮明;“順”指絲理圓轉(zhuǎn)自如;“勻”指線條精細(xì)均勻，疏密一致。這六大特色的形成，為后世蘇繡躋身“中國(guó)四大名繡”奠定了基礎(chǔ)。

一直以來，蘇繡表現(xiàn)的都是江南的傳統(tǒng)文化：待嫁閨中的少女，足不出繡閣一步，母教女、嫂教姑，代代相傳。然而到了上世紀(jì)二三十年代，蘇州繡娘楊守玉獨(dú)創(chuàng)“亂針繡”，吸收西洋油畫技巧，用傳統(tǒng)蘇繡來表現(xiàn)油畫的特點(diǎn)。這次大膽的嘗試將蘇繡送出了國(guó)門，其代表作《羅斯福像》就藏于今天的美國(guó)國(guó)家美術(shù)館。然而，猶如曇花一現(xiàn)，“亂針繡”之后，蘇繡由盛轉(zhuǎn)衰，再無人有能力發(fā)揚(yáng)這一創(chuàng)新。

而生于太湖之濱的朱壽珍則做出了與楊守玉一樣的決定。

“我的啟蒙老師是媽媽和姐姐。”現(xiàn)已從事刺繡藝術(shù)30年的朱壽珍10歲就拿起了繡花針開始學(xué)習(xí)穿針和分絲線。在其“中國(guó)首屆刺繡藝術(shù)頂級(jí)藏品展”中，她指著一扇屏風(fēng)告訴《經(jīng)濟(jì)》記者，“這是我在16歲時(shí)繡的雙面繡，內(nèi)容是金陵十二釵。這還是很典型的傳統(tǒng)蘇繡作品。”

孕育于江南水鄉(xiāng)蘇繡一直具有濃郁的民間色彩與水鄉(xiāng)生活氣息。可是朱壽珍卻一直在思考一個(gè)問題：為什么西方的油畫可以被譽(yù)為“世界名畫”，而中國(guó)的國(guó)畫等傳統(tǒng)藝術(shù)卻鮮為人知？“我希望可以讓外國(guó)人懂得欣賞中國(guó)的傳統(tǒng)文化。”朱壽珍道出了用蘇繡去刺繡外國(guó)名畫的初衷。隨后，她用了將近20年的時(shí)間去追逐她的夢(mèng)想：當(dāng)一名文化傳播者，通過自己的作品讓世界更加了解中國(guó)的刺繡。

她做到了：2013年3月，朱壽珍作為文化大使踏上了去美國(guó)的征途，推廣中國(guó)的刺繡藝術(shù)。她的10幅刺繡作品在聯(lián)合國(guó)總部展覽廳內(nèi)展出，向世人展示了中國(guó)刺繡的精美絕倫。

在刺繡展中，記者看到了這樣一幅唯美的畫面：浩瀚的天空藍(lán)得沒有一絲瑕疵，蓬松的白云簇?fù)碇粋€(gè)黃頭發(fā)、黑眼睛的孩子。他正深情凝望著母親，并在她的臂彎中甜蜜地吮吸著。孩子的形象被具體而又栩栩如生地表現(xiàn)了出來，母親的形象則用一朵形似乳房的白云來象征。整幅刺繡采用蠶絲和生絲為原料，運(yùn)用了點(diǎn)灑針、肌理針、交叉針、蓬亂針等多種針法，充滿了各種光色變化。這就是朱壽珍創(chuàng)作的《母與子》。“我創(chuàng)作這幅作品，是想向世人展示，女性是人類生命的起源，并提醒世人要珍惜和愛護(hù)女性。”朱壽珍告訴記者，至此，素有“小家碧玉”之稱的蘇繡終于以“大家閨秀”的身份踏上了國(guó)際舞臺(tái)，并與眾多世界名畫同臺(tái)演出。

藝術(shù)的升華

提起與蘇繡結(jié)緣的場(chǎng)景，朱壽珍向記者詳細(xì)描述了兩個(gè)夢(mèng)境，她說這夢(mèng)仿佛就發(fā)生在昨天，至今還清晰地縈繞在她面前。

第一個(gè)夢(mèng)境是朱壽珍13歲的時(shí)候。當(dāng)時(shí)，她接到了一個(gè)繡龍差事，然而卻因?yàn)閺奈匆娺^龍，總是不得要領(lǐng)，繡工死板沒有靈氣。朝思暮想之下竟在夢(mèng)境中見有巨龍從屋后的溪流中踏浪而來，盤旋于庭院之中，須角分明，中正威嚴(yán)。朱壽珍不覺得害怕反而覺得非常有趣，夢(mèng)醒之后便依照夢(mèng)中巨龍的樣子刺繡，果然活靈活現(xiàn)。

第二個(gè)夢(mèng)境是朱壽珍在看電視劇《七仙女》之后便夢(mèng)見自己竟成了七仙女中最小的仙女。小仙女游玩于昆侖仙山之上，山上燈火爛漫，古樂飄飄，她們就在山頂迎風(fēng)輕舞，身上的彩帶在風(fēng)中妙曼飄揚(yáng)。多年以后，在創(chuàng)作《十二金釵》這樣的古典仕女題材的作品時(shí)，朱壽珍依舊會(huì)想起當(dāng)時(shí)的夢(mèng)境，夢(mèng)中的仙人仿佛就在眼前。

這兩個(gè)夢(mèng)境為朱壽珍在蘇繡古典工藝上的推陳出新奠定了基礎(chǔ)。

“我的作品的風(fēng)格是這樣的：距離三米遠(yuǎn)看就像一張照片或者一幅世界名畫;距離一米可看出是刺繡作品。其細(xì)節(jié)和局部可以經(jīng)得起耐心地看和觀摩;放大之后再看才能看出密密的針腳。”朱壽珍對(duì)記者說，和前輩的繡法完全不一樣，她是根據(jù)人的生長(zhǎng)規(guī)律來進(jìn)行繡作創(chuàng)作，這才使得畫作更顯動(dòng)態(tài)。

朱壽珍熱愛歷史和哲學(xué)，她喜歡將自己的思想和靈魂融入作品之中，從不隨波逐流。在“中國(guó)首屆刺繡藝術(shù)頂級(jí)藏品展”中，她帶記者參觀了一幅她的原創(chuàng)作品《旋律之心》：整幅作品如瞳仁般清澈、純凈。黑色漸變的底布上，由纖細(xì)的灰色絲線蕩成一圈漣漪，似花非花，美不勝收。

“靈感來源于向日葵。通過觀察向日葵的生長(zhǎng)規(guī)律，把它的結(jié)構(gòu)抽象化，轉(zhuǎn)變成重疊的線圈，并在周邊使用似流水般的線條，極富旋律感地組成了隱約的光環(huán)，這會(huì)使得整個(gè)作品通透、漂浮，并富有空洞感。其實(shí)人生就像花朵一樣，生長(zhǎng)過程從有形進(jìn)入到無形。”朱壽珍通過這幅作品表達(dá)的是對(duì)整個(gè)宇宙和生命的一種終極思考。

手工，是最好的傳承

流連于江南各小城的窄道民巷內(nèi)，常常會(huì)碰到粉墻黛瓦內(nèi)有三兩個(gè)女子端坐于木凳上。纖纖細(xì)手，飛線走絲，驀地便是彩蝶翩躚，或是花朵斑斕。據(jù)史料記載，蘇繡的“起源”蘇州從春秋時(shí)代起開始有刺繡，而這些手握綿綿繡花針的女子們便被喚作“繡娘”。

如今2500多年過去，作為實(shí)用日用品的蘇繡早已離我們遠(yuǎn)去，蘇繡引以為傲的“寫生如畫，他出所無”的風(fēng)格特點(diǎn)也即將無用武之地。“女紅”從實(shí)用日用品發(fā)展為雅趣的觀賞品，出身草根的民間繡發(fā)展為富家的閨閣繡，使蘇繡迎來了“最好的年代，同時(shí)也是最壞的年代”。

蘇繡曾盛極一時(shí)：2006年，經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)，蘇繡被列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄;齊針、散套、施針、虛實(shí)針、亂針、打點(diǎn)、戳紗……蘇繡的針法由原來的18種發(fā)展到今天的40余種。

然因蘇繡行業(yè)的興旺而招徠的大批假冒、劣質(zhì)蘇繡生產(chǎn)商，幾乎讓蘇繡面臨滅頂之災(zāi)。每逢一幅高價(jià)蘇繡拍賣品面世，便引來無數(shù)的商家蜂擁復(fù)制、抄襲，蘇繡的獨(dú)創(chuàng)與精致性化為泡沫。

蘇繡行業(yè)逐漸變得像“大富翁”游戲一樣——藝術(shù)性已不再是重點(diǎn)，利潤(rùn)成為最重要的考量因素。行業(yè)內(nèi)工藝參差不齊，蘇繡首創(chuàng)、多用于繡制中西繪畫作品的“亂針繡”如今隨處可見，但由于許多繡娘對(duì)國(guó)畫、油畫等缺乏理解，沒有繪畫基礎(chǔ)和審美修養(yǎng)，難以處理光影明暗、色調(diào)變化等各種關(guān)系，刺繡行業(yè)設(shè)計(jì)人員又嚴(yán)重缺乏，繡品大多經(jīng)不起端詳，繡出的人像經(jīng)常出現(xiàn)嘴斜、鼻歪等形狀。

在這種情況下，朱壽珍創(chuàng)建了自己的團(tuán)隊(duì)。在發(fā)展自己團(tuán)隊(duì)的過程中，朱壽珍始終堅(jiān)持自己的原則：創(chuàng)意的價(jià)值高于利潤(rùn)。她排除一切干擾，不管歷史風(fēng)云和市場(chǎng)如何變化，始終重視蘇繡的手工制作傳統(tǒng)，將自己的每一件產(chǎn)品都當(dāng)作手工精品進(jìn)行打造。

“單從我個(gè)人而言，要?jiǎng)?chuàng)作一幅30cm×40cm的繡品，大概需要半年的時(shí)間，每天至少投入6個(gè)小時(shí)。我之所以堅(jiān)持這么做下去，就是為了能把這個(gè)美麗的文化傳承、發(fā)展并弘揚(yáng)下去。”朱壽珍告訴記者，“我絕不會(huì)，也堅(jiān)決反對(duì)將自己的作品送到流水線上去生產(chǎn)。”

也許，這并不能阻止蘇繡行業(yè)越來越商業(yè)化和流水線化，但是，無論這個(gè)朱壽珍守護(hù)的世界何去何從，請(qǐng)記住商業(yè)時(shí)代真正的藝術(shù)精品不是一種被包裝出來的時(shí)尚，而是精湛技藝的呈現(xiàn)和歷史文化的沉淀。endprint