淺談在小學美術課堂中如何實施愉快教學

方爽爽

小學階段的美術教育，正是學習的啟蒙階段。而此時的孩子，由于生理和心理雙重因素的制約，思維活躍，精力充沛，興趣廣泛，愛玩好動，學習容易難以恒定和持久，且在學習過程中，一碰到困難和挫折，便會產生低落的情緒，導致課堂氣氛沉悶。這些讓本應充滿活力的美術在孩子面前變得黯然失色。那么，如何克服這種求知的浮躁，讓學生在聽、想、說、玩、畫等“多元化”活動中愉快的獲取知識，提高審美能力呢？本文就實施愉快教學作一探討。

一、回歸生活，尋找源泉

生活是豐富多彩的，生活又是相互滲透的、相互聯系的。自從想象學大師胡塞爾在《歐洲哲學的危機——超驗想象學》一文提出“生活世界”以來，人們日益認識到小學課程不僅僅是為了滿足一定的社會需要，同時，它也是學生能否在“生活世界”中美滿生活的保證。換句話說，課程本身就是學生的生活。

美術教育的內容應該來源于生活，具有生成性；也應該回到生活，具有體驗性。在教學中，我們往往被純技能、技巧的追求所壟斷，用它作為衡量美術學科成與敗的標尺，并將此放在教學目標之首位，在這樣一種教學動機的指導下，學生就會跟在教師后面去模仿，他們觀察到什么？感受到什么？一切很難找到答案。

在美術教學中，首先應考慮的是孩子對生活經驗的積累。沒有對生活的密切接觸、認識、體驗，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的構造、形象，又何談有新的創作呢？創作源于生活，沒有生活中的接觸與觀察，學生怎么畫得出生動、形象的作品呢？難道我們還能要求學生憑空來設計、想象嗎？那不是閉門造車嗎？

生活處處有美，藝術家就善于從生活中捕捉，而孩子們還不是藝術家，他們的各方面能力正處于發展階段，就像一頭剛剛學習捕食的小老虎，還必須在母親的循循善誘下掌握時機，學習捕獲。所以其潛在的能力也需要在教師的引導下，開發其對美的感受能力、欣賞能力和評價能力，從而使學生能夠感受到生活中的美，并捕捉到美 ，產生對美的表現欲望，以達到創造美的目標。

二、望聞聽切，激發興趣

從孩子會拿東西起，畫筆也就成了他游戲的玩具，當他發現一個玩具或一支筆能在物體表面上形成劃痕時，他儼然就是一個會造物的上帝了。美術這門學科，從總體上看是大多數學生喜歡的科目。但具體到每一個學生對這節課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長，就要看老師如何調動他們的積極因素。

1、高效的課堂導入

精彩的課堂導入猶如強大的磁場，能夠緊扣學生的心弦，發揮著激發學習興趣和探究欲望、活躍氣氛、啟迪思維的積極作用。美國實用主義哲學家、教育家皮亞杰認為，游戲、競賽等活動最適合兒童的心理特點。因此課堂上融入“游戲法”，讓學生無意變為有意，從而激發出他們的學習的興趣。例如在課堂中，將呆板開場白輔以精心的導入設計，以情境、謎語、音樂、表演等游戲手法引入，實現有意注意，提高學生的積極性。

2、合理有效的示范

在新課程改革不斷成熟的今天，在培養學生全面發展的大前提下，美術課堂教學雖不過分強調技法的教育，但并不意味著一定要弱化甚至遺棄技法教育。一幅好的范畫是吸引學生學習興趣的一個重要方面。小學美術教材中精選的美術作品，都是古今中外各時期的藝術家優秀作品和學生作品，很難調動學生的興趣。因此，教師可以預制范作，事先準備一些，通過欣賞，讓學生了解。也可以通過比較，出示兩張范作，進行對比，讓學生找出不同之處，讓學生從“知其然”的感性認識飛躍到“知其所以然”的理性認識。對于低段的學生，可以一邊示范一邊講解，讓學生更好的練習。

3、多種評價方式

小學美術教學不是培養小畫家而是旨在培養學生興趣，激發繪畫欲望，全面提高學生的素質。分數是無聲的語言表達、給學生一個較高的分數、或寫一、二句簡單評語：“真棒！”、“圖準確”、“大有進步！”諸如此類，都能使學生增加繪畫的信心和激情，為下一次創業奠定良好的心理基礎。因此，不同的教學內容，采用不同的評價方式，是很有必要的。

著名的“羅森塔爾”實驗說明，激勵手段的正確運用，可以使孩子們在感情上顯得活潑、開朗，對學生美術作業采用激勵性評價，鼓勵孩子們發揮自己獨特的創作優勢，能促使學生形成獨特的創作個性。對于低段的學生，我會采用等級與評語相結合，在打五角星的同時，加上切合學生實際的評語，如“你的畫色彩搭配的很好，要是有點創意就更好了”等等，要是這次作業筆平時進步了，也要及時肯定。美術作業評價的方式很多，但我認為，學會傾聽學生的心聲很重要，既尊重了學生，同時又鼓勵了他們的創造力和想象力。

三、方式變換，靈活創作

沒有創造就不能“青出于藍勝于藍”。美術教學以引導學生進行創造為主要目的，有了之前的工作，對創作來說就顯得更重要了。因此在教學中，應有系統地把學法指導與學習過程聯系起來，使學生有愿望也有能力動手動腦參與學習、進行創造。

l、提高技法訓練。美術課對技法的要求很高，這是學生正確描繪制作對象，進行創作的基礎。技法訓練包含的內容較多，如：蠟筆水彩的造型、勾線、上色；泥塑課的揉搓粘畫；手工課的折紙、裁剪、粘貼……因此，技法訓練既要扣緊每節課的重點，又要胸有全局，點面結合；既要著眼于全班同學，又要照顧個別成績突出或能力較弱的同學，因材施教；既要表揚鼓勵，又要具體輔導，幫助他們解決技術上的困難。

2、拓展想象空間。想象也是創作的源泉。古往今來許多創造發明都是從想象開始的。美術教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想象空間，在教學內容與學生求知心理間創設一種“不協調”，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養動手能力，提高智力。

3、縮短距離感。實踐表明，教師在教學中與學生之間的空間距離，很大程度上影響學生主動參與教學的強度及時間。因此，教師可采用主動在教室里來回走動的方式接近坐在后面的學生，縮短與他們之間的空間距離，從而縮短師生的心理距離，為全體學生積極主動動手參與創造條件。

4、注重安全感。絕大部分學生對教師有一種畏懼心理，為了使學生積極動手參與教學活動，在課堂教學中必須使學生從心理上感到是安全的，其創作的作品不論好壞，都不會影響老師和同學對自己的看法，特別是做得不好時不會受到批評與嘲笑。針對這點，多鼓勵所有學生積極動手參與，給學生改正錯誤的機會，使用一些使人輕松愉快的幽默，給學生安全感，那么，即使沒把握，學生也會爭先恐后地參與。

5、注重成就感。為了讓學生獲得成就感，教師應把難度定在一個適當的水平。如何控制這個度，這就需要根據實際情況，因材施教，隨機調節難度。當難度小時.教師可設置一些障礙；當難度過大時，教師要適當處理，分步進行。同時，不同的學生難易度也不同，差點的學生降低難度，好點的學生提高難度。當學生失敗時，教師應給予幫助和鼓勵；當學生成功時，教師要給予表揚肯定，使每個學生都能體驗到成功的樂趣，從而愿意動手動腦、參與創造。

作為學生走上美術創作之路的啟蒙者，需要我們大家用不斷變化的教學方式去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術的火花，使他們在人生的這段行程中，充分地發展自己的個性，展示自己的藝術才華。

（義烏市稠江第二小學 浙江金華）