為美麗中國夢譜寫錫劇新篇章

■姜雪峰

為美麗中國夢譜寫錫劇新篇章

■姜雪峰

黨的十八大提出文藝工作者必須堅持社會主義先進文化前進方向，堅持中國特色社會主義文化發展道路，培育和踐行社會主義核心價值觀，鞏固馬克思主義在意識形態領域的指導地位，鞏固全黨全國各族人民團結奮斗的共同思想基礎。作為一名錫劇演員，要努力增強發展錫劇藝術的自覺、自信和自強，不斷創作和演出更多更好的優秀劇目，積極傳遞引領社會、教育人們、服務社會的正能量，在舞臺上生動演繹錫劇藝術新篇章，為美麗的中國夢增光添彩。

錫劇起源發展于山明水秀、人文薈萃的太湖之濱，具有濃郁的水鄉韻致和江南風情，被譽為“太湖一枝梅”，與越劇、黃梅戲并駕齊驅為華東三大劇種，走過了一段令人矚目稱頌的輝煌歷程，創作演出了一大批頗具影響深受觀眾喜愛并廣為流傳的優秀劇目，形成了眾多風格迥異特色鮮明的藝術流派，涌現了一代代德藝雙馨的著名藝術家。錫劇是江南文化奇葩，在中華戲曲文化長廊里熠熠生輝。如今，在傳統文化不斷式微和被邊緣的大背景下，錫劇與許多傳統文化一樣難以獨善其身，遇到了前所未有的困難和挑戰。我們處在承上啟下的中堅崗位者責無旁貸，自覺擔當迎難而上，努力推動錫劇藝術發展和繁榮。

一．化困難為挑戰和機遇

困難與機遇同在，風險與挑戰并存，當今各種藝術無不存在著發展的瓶頸和前進中的困難，關鍵在于人們面對困難及風險的態度和行動，奮發有為、化難為機遇是我們錫劇藝術工作者應取的一種積極向上的選擇。當然，挑戰困難和風險首先須認清困難所在：一是語言紛雜，錫劇是無錫地方戲，無錫方言是特色所在，但同樣也是它的局限所在。無錫方言屬吳語，不是全國通行的語言類，比其他語言的地方劇種在與受眾溝通上更有障礙，這就需要我們在保持地方特色的前提下做出探索，如能否運用普通話的語句？在語音上更靠近些普通話些等等。再有就是目前亟需改變錫劇各院團的說白各說各的腔，僅舉無錫市和宜興、江陰錫劇團的說白為例，均有較明顯的地方語言，造成了錫劇劇種中還有各自的“地方戲”。語言不統一，決定了錫劇只能在蘇錫常一帶流行，而不能真正走向全國。二是流派唱腔方面。老一代藝術家創造了風格各異特色鮮明的錫劇流派，當今活躍在舞臺上的名演員們在傳承流派藝術方面也卓有成效，但問題是沒有形成新一代、更不要說三代四代的新流派，這讓我為之擔憂，只有繼承沒有創新。同樣，目前流傳于戲迷觀眾之間并能朗朗上口的錫劇唱段也大多是上世紀六、七十年代和以前的，近三十年多年基本上沒有出現影響廣泛、戲迷傳唱的名唱段，更沒有能影響年輕人的流行唱段。三是錫劇團體所面臨的處境，從過去“事業單位”變為“企業單位”，一方面演職員的思想觀念尚未完全轉變，仍然在事業的“象牙塔”里轉悠，另一方面政府扶持政策各地不同，再一方面各院團尚未建立新的適應企業的機制，人們對企業沒有足夠的認識。與此同時錫劇院團的招錄新人員失去吸引力。在此彷徨期的演職員積極性不高，對發展預期無信心，于是越來越多藝術處于成熟時期的演員為了自己的未來與待遇，而選擇了提前退休，或者選擇離團“爭取”去戲校任教，藝術隊伍離開了正常更替的軌道，導致了錫劇人才的稀缺！

人心齊泰山移，只要我們跳出地域共謀錫劇藝術，演員對于語言的適應能力是超強的，錫劇的母語演員也是滾瓜爛熟的，只要稍稍用心，語言的統一指日可待。幾十年來一代代演員包括當今活躍于舞臺上的角兒，日復一日的演出實踐和流派傳承活動中，積累了豐富的經驗和學識，只要我們的名角和有志者的注意力由重于傳承轉到傳承與創新并舉上，善于學習、著意創新，再借助于藝術研究者的總結和提升，運用現代傳媒的宣傳，錫劇新生代流派則會應運而興；錫劇人才隊伍在轉型期的彷徨甚或個別流失，已在各級政府重視和社會各界的關心下，特別是錫劇藝術家們的觀念調適和對藝術的摯愛的情感支配下，出現了良好的轉機，錫劇藝術生機初現，我們一定有能力化困難和風險為挑戰和機遇。

二．從我做起推動錫劇發展繁榮

從弘揚傳統文化的高度，重視錫劇傳承和發展。具有百年歷史的錫劇藝術是源于民間又流向民間的 “草根藝術”，具有非常鮮明的地域特色和鄉土氣息，是吳文化的精粹，不僅是無錫的文化財富，也是江蘇乃至全國的藝術珍寶。傳承發展錫劇藝術是保護傳統文化、延續無錫文脈的重要體現。我們一定要從弘揚傳統文化的高度來認識錫劇藝術，積極宣傳爭取黨和政府運用文物保護的辦法來保護錫劇，制定扶持政策，加大經濟投入，優化錫劇的文化生態，讓藝有所展，術有所傳。

從體制和機制改革著手，增強劇團活力。“政府扶持”并不意味著劇團可以依賴政府無所作為，恰恰相反，有了政府支持，院團更應內調機理，外抓機遇，自找壓力，激發動力，增強活力。要在原來劇目生產全靠政府撥款變為社會多渠道投入，變無償為有償，讓錫劇藝術生產的成果在市場中得到檢驗；還要在投入機制“撥”改“投”和“投”改“股”、“投”改“融”等各項改革嘗試的基礎上，大膽探索“事”轉“企”背景下的劇目生產投入機制創新和市場營銷創新，積極以新機制促進錫劇藝術生產出人、出戲、出效益的良性循環和發展。

從可持續發展出發，加強錫劇人才的培養。錫劇編、導、演、音、舞、美人才青黃不接，演職員門類不全、行當失衡是當下錫劇比較嚴峻的課題。人才是關鍵，我們應摒棄重演職員人才輕創作人才的實用主義辦團理念，看到編、導、音、美人才的創造力和他們對于劇團演出質量、藝術風格等方面的影響之潤物細無聲的作用；還要認識到，行當是戲曲的分工也是一個院團力量完備的應有之義，須多管齊下，著力主創人才的培養及引進和演員行當的重建。加大后備人才的培養是藝術繼承和發展的關鍵，要廣開生源招生擇優培養，提高生源的數量和質量，以達到發展和提高戲曲藝術質量的目的。同時加強學校教學設施和教師隊伍的建設。無錫市已于2007年起為無錫市錫劇院免費招生委托無錫藝校培養錫劇人才，我們應將這利好發揮好，培養更多的錫劇新星。

從培養觀眾培育市場入手，加強錫劇藝術的普及。某種意義上說，市場決定一切，錫劇既是藝術品，也是商品，必須進入市場才能體現價值，也才有生命力。錫劇必須適應市場、適應年輕的觀眾，才能實現自身的價值與事業的振興。必須抓好對青少年的戲曲教育。大力開展錫劇普及教育活動，編撰錫劇音樂教材，錄制音帶，爭取在中小學校開設錫劇音樂課程。在此基礎上，還要開展大規模的錫劇競演活動。這樣既提高了青少年對錫劇的認識，同時也培養出了更多的錫劇藝術人才，一舉兩得！2013年，無錫市在多年堅持“錫劇藝術進校園”基礎上命名了12所“錫劇傳承特色學校”，在此前的6年間，我與其他幾位錫劇名家，到各個基地學校去傳授錫劇，手把手教動作，一句句練習，讓大家接觸錫劇、了解錫劇、熟悉錫劇、學唱錫劇，從而加深了錫劇在學生中的印象。2014年上半年，多個學校在錫劇博物館舉行了專場演出，小娃娃們有板有眼的舞臺演出也獲得了好評。

推陳出新，不斷創編精品劇目。錫劇要想贏得人民群眾的關注，就須增強活力、面向市場、進一步貼近百姓的現實生活，關注百姓的文化需求，創作演出觀眾所關心所喜愛的劇目，表現形式上做到“繼承創新，雅俗共賞”。創新才能發展。傳統戲劇藝術形式只有與時俱進，不斷地揚棄、改造和更新，才能保持旺盛的生命力，才能反映活生生的當代生活，才能留下我們的民族之根。

發展繁榮錫劇需要從業人員的奮發有為和社會方方面面的支持與關心，這支江南水鄉獨有的藝術之花，才會常開不衰。習近平總書記展望的“實現中華民族的偉大復興就是中華民族近代最偉大的中國夢。”是每個中華兒女的共同夢想，我愿意站在錫劇舞臺上，為美麗的中國夢奉獻自己，無怨亦無悔……