戲曲導演藝術之我見

■林祥

戲曲導演藝術之我見

■林祥

我是專業從事戲曲表導演藝術的一個爬坡者，在多年的實踐、思索中逐漸對這門藝術學科產生了極濃的興趣且由衷地敬畏，雖無建樹，淺有見地，今借筆墨，一抒己見。

導演藝術是一門創造性藝術，創造性思維是導演所具備的素質，創意是導演厚積薄發的靈感涌現。近些年來，中國戲曲舞臺上涌現出一批又一批成功的精品佳作，其中也同時滋生出多位導演名家。在他們導演的劇目中出現許多頗具創意之處，為作品錦上添花，從而提高了作品的水平。

眾所周知，在一出戲中導演用形式表現內容的新穎、獨到之處以及導演對整體調度、節奏的宏觀把握，小到一個身段造型、一個調度、一個道具上的點綴，及其對人物性格的橫向挖掘，對新的形式與戲曲程式特點的結合以及對劇本主題思想的深挖和最高任務的升華，這便是導演創作工作的“鑰匙”。

通常在排戲中我們常說的“好點子”“好主意”其實就是導演創意。導演創意就是導演個人的情感、靈感、直覺、想象、才情、智慧在戲曲作品中的自由噴薄，這就要求一個導演具有對整個劇本的駕馭能力以及深厚的文化底蘊、藝術修養，對生活的理解和對生活的敏感。

近年來，我所在單位興化市淮劇團特邀了著名戲曲導演、國家一級導演俞克平先生多次執導，大型現代淮劇《留一盞燈》、古裝淮劇《板橋放糧》、《板橋斷雞》、《板橋賣畫》等板橋系列作品，在全省乃至全國皆取得不俗的成果。俞先生在他所有的導演作品中所展示的高超技巧、個人魅力以及嫻熟的舞臺總體調度、都得到充分展現，讓我從中獲益頗多，終身難忘！我從心底里尊重這位了不起的導演。一個縣市級劇團，演員基礎相對薄弱，而經過導演“揚長避短”的“美化”，挖掘出每一位演員的潛能，這是導演能力的展示。另外，俞導對劇本調整的能力也讓我瞠目，好多文字情節略顯松懈，而通過其稍加調整便可使人耳目一新，真的讓佩服得五體投地！

國學大師王國維說：“戲曲者，謂以歌舞演故事也。”當代著名戲曲導演楊小青說：“戲曲是以演員為載體，融合詩歌藝術、敘事文學、歌唱藝術以及雜技、武術等各種技藝的戲劇藝術”。誠然，戲曲是一門綜合性藝術，各個部門創作圍繞著導演構思而進行，各門類創意或由導演直接給出，或由各部門單獨產生或共同研究而產生，不管哪種方式，最終都歸結到導演的宏觀把握。所以，各門類藝術創作亦屬于導演創作的一部分。

勇于探索、勇于創新，是導演的使命。戲曲的生命力在于本體基礎上的不斷創新。細想，如果我們重復一個動作，重復一個故事是多么的厭膩乏味。作為戲曲導演，我感到任重而道遠！