用雜技藝術演繹美麗的神話傳說
——雜技音樂劇《金沙情緣》創作談

■孫建東

用雜技藝術演繹美麗的神話傳說
——雜技音樂劇《金沙情緣》創作談

■孫建東

2012秋，由阜寧縣雜技團創作演出的大型雜技音樂劇《金沙情緣》自首場公演以來，到今年 3月已演出80多場，觀眾人次達 16萬。先后配合我縣舉行的5.16蘇北經貿洽談會和全市10.18生態農業展銷會演出，取得一定社會和經濟效益。尤其在去年的夏季，很好地配合了我縣旅游區金沙湖生態浴場的開放，讓古老的雜技藝術煥發出蓬勃生機，作為打造文化軟實力一張亮麗的品牌，雜技音樂劇《金沙情緣》通過傳統地域文化與現代舞蹈、音樂的有機融合，為擴大我縣的知名度與美譽度，促進縣域文化發展，推動地方旅游業的快速崛起起到了一定的影響。

一.努力挖掘地域傳統文化的豐富內涵

我縣地處黃海之濱，建縣達二千一百多年，是蘇北里下河地區著名的魚米之鄉。在我縣的城西南有一處重要的優質黃沙礦區，經過多年不斷開挖沙礦庫區現日漸擴大，已形成占地近五千多畝的廢舊湖蕩，前年開始縣里對這塊沙塘實施重點改造，將此打造成蘇北首個天然內陸浴場。在歷史的長河中，這里的老人們口口相傳，說這個沙汪塘曾是七仙女下凡洗澡的神河。其中撲朔迷離的故事，給今天的人們留下了眾多讓人神往的美麗傳說。我縣雜技團是一支成立于1956年的專業團體，在新形勢下，如何讓傳統雜技與現代文化有機融合，使這一古老的藝術煥發生機、綻放奇葩，一直是我們思考的問題。從2010年下半年，我們嘗試了用雜技這一特有的藝術形式，編創了雜技音樂劇《金沙情緣》。劇本以金沙湖為背景，以七仙女的傳說故事為素材，經歷半年的全新打造，終將這一凄美纏綿的故事搬上舞臺。為使這部戲演出更有文化內涵，在編創中我們堅持深入生活，結合全縣正在開展的非遺項目普查，查閱了地方文史記載，從中挖掘創作源泉。組織人員到金沙湖畔一帶走訪群眾，形成鮮活的人物故事。在掌握第一手資料的基礎上邀請相關專業文藝工作者參與，全力抓出劇本創作，并先后多次組織有各方人士參加的研討會，為雜技音樂劇《金沙情緣》的創作做了扎實的基礎工作。

二．全力探索雜技與舞臺演出的完美結合

雜技藝術是我國文藝百花園中一朵奇葩，她是通過人體特殊技藝表演多姿多彩令人叫絕的特殊技能，演員們正是通過挑戰人體的極限，向觀眾展示藝術之美，體現中華文化的精髓。而要用雜技劇來演繹一部地域文化神話故事，這就需要有一個全新的藝術突破。為讓雜技藝術與舞臺音樂達到完美結合，在創作中我們重點在四個方面下了功夫。一是注重故事的完整性。將我市東臺國家非遺《董永傳說》的人物原型，與金沙湖七仙女下凡民間故事進行融合，形成了以《水綠家園》營造如夢如幻的古老家園其清新雋永的天然景觀；以《天庭思凡》展現神話故事中玉皇大帝天宮其清冷空曠的寂寞；以《金沙奇緣》塑造七仙女與董永樵夫的偶然相遇所結下的奇緣；以《喜結連理》演繹一對新人相濡以沫，夫唱妻和的纏綿愛情；以《情海淚別》痛斥殘暴父權拆散一對恩愛夫妻的無情與霸道；以《鵲橋相傳》寄托人間千年的向往與對愛情地久天長的思念。讓民間傳說與舞臺的呈現得到美好的結合。二是充分發揮雜技藝術的特長。一般舞劇音樂舞臺劇都是以演員的舞蹈與歌唱見長。在新編雜技音樂劇中我們充分發揮雜技演員的特長，做到技巧與舞蹈兼顧，表演與故事交融，六場中充分展示雜技藝術中的蹬技、手技、頂技、踩技、口技、車技、武術、爬桿等諸方面的藝術功底，使之揚長避短，努力做到雜技舞蹈化，舞蹈雜技化，讓人們感悟一種全新的藝術嫁接與精神享受。其中最難的當數雜技舞蹈化。我團的女演員大多個體藝術含量高，有一定的技能技藝，但要讓她們參加整體舞蹈編排，的確有點勉為其難。而故事的畫面中如展示仙女造型的唯美場景，要求有眾多舞蹈場景進行鋪墊和渲染襯托。為此我團30多名演員經過了50多天的艱苦訓練，終于以全新的形象呈現舞臺。在演出中雜技演員的一些特技得到了大力施展，神奇與科幻的有機結合，更能營造神秘莫測、讓人嘆為觀止的藝術效果。尤其是劇中天上人間虛無縹緲的場景得到了全新的演繹，特別受到中小學生的喜愛與歡迎。三是注重綜合藝術的包裝。為使雜技音樂劇《金沙情緣》好看，且有一定的故事性、傳奇性與觀賞性，我們對整個劇目進行綜合包裝。在音樂上做到以地方傳統淮劇的旋律為基調，吸收江蘇民間音樂的豐富底蘊，在每一場間幕中均穿插由當地的民間小調素材改編的幕間曲，讓人們既追尋故事的發展又得以欣賞到委婉的民間音樂的流淌，極大地豐富了劇情內涵。其中幾段主打音樂更為人物內心世界與形象塑造起了綠葉扶助紅花的效果。在舞美上我們注意充分挖掘現代科技燈光的效果，在不增加大的投入同時，結合電腦燈光與激光的處理，加上舞臺布景虛實巧妙結合的作用，音響的特技處理等，都為該劇的成功起到了重要保證作用。

三．努力探索市場化運作的文化產業發展之路

雜技音樂劇《金沙情緣》經過全團演職員的全力投入與忘我工作，終于如期上演，當觀眾懷著疑慮與觀望心態走進劇場，開始對縣級雜技團能否演出音樂劇還抱有疑慮，但隨著大幕的拉開，一場又一場由完整故事情節與雜技巧妙結合的藝術相繼呈現，人們在驚嘆中報以掌聲。熟悉的凄美故事，忠貞不渝的纏綿愛情，千年詠嘆的人物命運，代代傳誦的美好祝愿都在劇情中得到很好的演繹，演出最終贏得了觀眾的肯定，也給第一次嘗試吃螃蟹的劇團人員以極大鼓舞。我們知道一臺劇目必需要有觀眾，作為縣級小團投入必須要有產出，要發揮其經濟效益，當時為上這個劇目劇團的同志已經三個多月沒能正常發放工資。這既是機遇也是一個風險的挑戰。強化演出的市場意識，努力擴大文化產業的效益是我們團里的共識。為此我們強化了宣傳，通過縣電視臺與報紙，做廣告，擴大宣傳效應，同時利用雜技的神奇效果，在暑期中大打家長學生牌，努力擴大觀眾面。隨著劇目的宣傳效應，一時間觀看雜技音樂劇《金沙情緣》成為全縣中小學生的首選文娛活動。故事一旦傳開，還吸引了附近縣市的觀眾前來觀看。同時我們與縣旅游部門結合，將此劇的演出與金沙湖浴場活動聯手，打造旅游文化品牌，使之成為對外文化交流的一張名片。在兩年中我們不但提前收回全部投入，還達到壯大劇團實力、鍛煉隊伍的目的。依靠節目的支撐，目前我團已從過去常年很少演出處于半癱瘓的狀況成為全市一支演出十分活躍的團體。2013年我們還應邀赴外省市演出，劇團也走出一條良性發展的軌道。其中雜技節目 《兄妹接花》還參加省雜技大賽并獲二等獎，劇團也連續二年受到市縣文化部門的表彰。

事實告訴我們，劇團的生命力在于創造，只有不斷推出優秀的文藝作品，劇團才能走出一條良性發展的道路，讓舞臺永葆春色，為中國夢的實現增光溢彩。