宿命的吶喊和詩意的平衡
——讀馬莉的九首十四行詩

馬知遙

在詩歌《河流每天付之東流》里，河流總和詩人的思想緊密相連，河流作為文學意象成了一種符號象征，它可以是時間，所以，古人發出感嘆：逝者如斯夫！它可以是赴死的英雄，如同此詩中的表達。每人每天都奔波在東去的途中，向往光明的途中，從不曾放棄。我們可能會遺忘時間，我們可能會無法尋覓它的蹤跡，但它一直在那里，川流不息。然而，如果這些河流一直在黑暗中，如果一個如河流的生命只在看不到的希望中前行，那該怎樣?詩人喊出了拯救人類的呼聲，充滿世紀末的吶喊。也許這是首宿命的詩歌，充滿了悲壯的行色。在這個近乎歌舞升平的時代，所有的詩人們似乎突然喪失了對時代和命運天生的質疑和追問能力。喪失了基本的反省能力。喪失了人類的視野，喪失對整個人類命運的關懷。

“它們呼喊：趕快出發

趁時間還早，趁身體的水分還未被時間吸干

但是，聲音躺在耳朵里竊聽

沉默張開鋒利的嘴，滔滔不絕地發言

事物都被造物主計劃好了

亡靈們走在世界的盡頭，塵埃彌漫活著的人

直到有一天世人的名字變成了紙片”

——《你的呼吸》

這是一首回憶之詩，寫那激情的青春往事，那些呼喊和奔跑，那些趕緊出發的豪邁。他們對世界的好奇和熱情讓他們永不疲倦，他們在耗盡生命追逐夢想，如同夏天里的河流，如同青春里年輕的生命。而一切似乎都已經命定，命運就在你我的旁側，悄悄觀察，看你的過去也看到了你的死亡。這樣的全知全能的敘述語氣充滿象征的飽滿的詩句，讓我們對詩歌傳達的內容充滿想象。類似于囈語又如同耳邊的悄悄話。她說到了天機。

“大地靠不住了，這樣的年代我們都會生病/憂慮重重，雨水也救不了干枯的河流”在詩歌《我們會回來》中，詩人表達著絕望和失望。大地都無法依靠，這個世紀病的時代里，每個人都小心翼翼，即使是給情人的語言也需要暗語表達；在一個絕望時刻，還好我們還有愛，默默地愛，那可以幫助我們清掃歲月給我們的傷痕和記憶。這是一首救贖之詩，作者用到了宗教學中常出現的“洗禮”，我寧可認為這是一個暗示性極強的詞匯，它意味著懺悔和重生。

《云朵把清風解開》這首詩歌充滿了身體性的體驗，充滿了對身體的關切。它實際是身體寫作的文本。在身體作為情感和意識載體存在的時刻，身體的物質屬性和情感屬性同時存在，身體和情感是合一的。故此，我思故我存在，我思故我懂得身體的需要。云朵解開了清風，多么美妙的想象；清風善解風情，故此，作為植物的我，作為身體的我能感受到那些柔媚那些生命奧秘，那些意亂情迷。這首詩歌同樣用到了宗教詞匯“祈禱”，用到了宗教中常出現的“光”。我不知道詩人馬莉是否皈依基督教信仰，但我肯定在她的閱讀歷史中一定受到過《圣經》的影響，在潛意識中，她的文字有救贖和對信仰的格外關照。那是不自覺的祈禱，是在和神的交流中發生的情感抒發。

就是在浪漫的時刻，在最應該陶醉的時刻,日神所代表的理性精神仍舊占據著詩人的思緒，她恐懼于不可知的命運，她敏感于現實的殘忍和不安，即使是年年收獲,但她還是預見到黑暗的來臨和隱藏的疼痛。她如此敏銳如此多情，即使是酒神一再來臨，她還是緊緊抓住了日神的衣角。她的焦慮是詩人所特有的，與生俱來，如同命運。這種思想和情緒從《那一刻》里表達出來。

像圣母面對圣嬰，如此溫暖的光芒；如同面對熟睡的孩子，年輕母親的渴望是克制和內斂。是什么讓詩人悄悄地愛，想到離開又萬分不舍，是一種什么情感讓她如此動用母性才能一次次柔情蕩漾。在保留和放棄之間，詩人寫著一種選擇，對抽象的情感進行具象的描述。她甚至給漢語詩歌提出了一個方向：如何表達人類復雜的情緒，或者抽象的行為。比如克服、比如堅強、比如選擇。一切與人類行為有關的抽象的行動，都需要情緒的加入，而這樣的情緒又是怎樣的？詩人似乎在探究自己的內心，探究人類整體性的選擇的情感之井。用什么表達才更準確？！《像面對我的嬰兒》是實驗的詩歌，是創造性的探索。有用！

“大地只在夜間創造河流/花朵深謀遠慮，為春天流血而失去笑容/我為你祈禱，我的語言才金光閃爍” 詩人在《大地的花瓣》中終于寫到了愛情，寫到了絕望的痛苦的誓言般的愛情。只有在寂靜的時刻，女性的意識才發生了作用，她就是一條河流，只有夜晚能夠流淌，她就是那些盛開的花朵，卻因為春天的等待流逝了青春的熱血。這一切都只為了一個人，一個愛的他，因為只有為他的時候，我才光彩，包括語言。這些堅定的話語，決絕的話語如同宣告。在朋友的歡宴之后，在酒醉的人群里，為了他你只想得到一個回想，讓曾經的愛一遍遍在淚水旁重新來過。

有點美人遲暮的感嘆，有點無法挽回的憂傷。在詩歌里不談憂傷又到哪里去談，奢侈就奢侈點吧。那份憂傷是詩歌讀者也能體會并需要的。詩歌的共鳴恰恰是人類集體無意識的共鳴。對愛情對失望對歲月。

她有著女性少有的理性和理想主義傾向，她不斷地制造奇跡，卻惶惑于奇跡。她有時候承認有時候又完全不敢相信。她是奇跡的制造者也是質疑者。她在理智與情感之間做著平衡。她糾結的內心無法直接告訴你發生了什么。如果神奇的密碼，她只給破譯者，唯一的破譯者，而一旦這個斯芬克斯之謎被發現，她又無法說服自己走向另一個存在。她一再糾纏對世界的疑問、創造和設想，又一再發現謊言和可憐的造夢者。我們在《它是不是一個奇跡》中看到的是不自信、疑惑或者是對不確定事物的懸擱。她給不出答案，同時我們只能去猜。命運不過如此。

如同一場表演的最后一幕，大幕徐徐拉開，我們看到的是困惑、絕望、無望、沮喪、失信后的重新復活。這一首詩歌放到最后，是前8章的結束也是開始，她如同風暴后的日出，風平浪靜后的喃喃低語。不過光線漸次明亮，色彩奪目，一洗前幾章的晦暗。好像豁然開朗后的覺悟。

所以，到這里我們不能不說，這9首十四行詩歌的整體性，它們一直表達著人與現實的關系，人在現實中如何想象未來的沖動，如何在情感的大海黑暗的大海中獲得生命，如何自我救贖獲得重生。9首詩歌獨立但卻整體性表達著深刻的內心，風格保持了一致性，顯示出一組詩歌的威力。

最后這首《在祈禱的地方》就格外重要，它告訴我們，天亮了。太陽照常升起。即使我們無名地活著，我們也有我們應有的芬芳，在我們存在的地方。蘋果的芬芳——天堂的伊甸園里抑或我們心靈之鄉？

這是一組有難度和情感深度的詩歌，現代詩歌應該有這樣的專業寫作者，她們注定得不到及時和大面積的掌聲，卻默默制造了現代詩歌的未來，注定了要有許多詩人從這里吸取營養并從這里出發。