


(編者按)在同其他愛好者追逐名山大川、日出日落之后,相信不少攝影人也想嘗試拍一些更加個性化、屬于自己內心的風光,如何從理念、技術上實現這些?一起跟著王強來體驗一下吧!
Q:你的作品似乎多以西湖為題,請問如何從身邊很熟悉的題材中尋找新的靈感和拍攝點。
A:我生在西湖,長在西湖,拍西湖是情理之中的事。
熟悉身邊的題材并非無聊的重復拍攝,每天重復拍攝熟悉的題材很難會有突破。建議:一是要平時多在透視方面加以訓練,掌握透視技能程度越高,作品的空間就越大。二是不要一味使用小光圈,從最近到最遠都是清晰的片子很難出意境,而且很難擺脫明信片的感覺。運用大光圈拍攝時形成的背景虛化,可以使畫面有虛實對比,容易體現出意境。
Q:你的作品簡潔,而且多以小的場景為主,請談談你是怎么看風光攝影里的“宏大”與“微小”?而你又為何關注這些小的場景?
A:作品簡潔對我來說是根本。我也有很多大場景的作品,但我從沒感到“宏大”與“微小”有什么區別,美本無大小,我要表現的是美。場景越大瑕疵越多,相對出片率較低。
Q:風光攝影中對光線的要求很高,在你的拍攝中,會選擇什么樣的光線?
A:光線是攝影人的生命線,我更喜歡在弱光下進行創作。
弱光條件下拍攝,除了選擇合適的曝光組合外,由于長時間曝光,一支穩固的三腳架必不可少;此外,快門線也可以有效減少按下快門時可能出現的抖動。
Q:如何做才能讓畫面中傳統文化的意味更濃?
A:建議初級階段者多看影展,等掌握攝影技能后“遠離”攝影圈。想要讓畫面中傳統文化的意味更濃,請多看中國畫。在拍攝時也可以通過天氣、環境等選擇來營造傳統文化的意境,比如我喜歡在霧天、雨天、雪天這些容易體現意境的天氣拍攝。
Q:如何讓作品顯得簡潔?僅僅是畫面元素少就可以了嗎?
A:想讓作品顯得簡潔,首先要做到心無雜念,才能達到眼無雜物。僅僅讓畫面元素少是不夠的,一幅好的作品必須有一個明確的主題,抓住主題后,其他元素加以有效的控制(一切元素必須為主題服務的)。
控制畫面元素的方法有很多,比如我會選在霧天拍攝,避免掉很多干擾物;用大光圈拍攝,也可以虛化背景、突出主體;后期加以控制,可以把不需要的東西去掉。
Q:畫面色彩上應該注意哪些問題?為了達到這樣的色彩效果,在拍攝時應該運用什么技巧?為什么?
A:色彩不能過,我的片子飽和度從不會太過,過于濃艷的色彩常常會使照片失去淡雅的傳統文化的感覺。我常常會把相機設置在低飽和、低對比、低感光度上。
另外,我喜歡在清晨拍攝。清晨高色溫呈現出的藍調,單純卻有意境,會增添畫面的靜謐感。
Q:常用的器材有哪些?為什么這樣選?
A:我用尼康系列。具體用什么相機、鏡頭,應該根據個人的需求來選擇。
以前我常用的鏡頭定焦居多:28mm、50mm、200mm、100mm、300mm、500mm折返鏡頭。現在會用到變焦鏡頭,相對以前而言,現在的變焦鏡頭在體積、重量以及畫質上都完全可以達到要求,24-70mm、70-200mm、300mm、500mm折返。
當然,拍攝時必須要用三腳架,以確保畫面穩定。endprint