淺析裝置藝術的后現代主義特點

吳嘉寶

摘 要：裝置藝術在后現代主義思潮的籠罩中產生和發展，進一步推動了后現代主義的發展，其藝術形式不受藝術門類的限制，已經成為后現代主義藝術的象征。本文介紹了后現代主義、裝置藝術的釋義和發展，闡述裝置藝術的實驗性、反正統、時代性的后現代主義特點，列舉相關具有代表性的作品對其進行具體分析。

關鍵詞：裝置藝術；后現代；實驗性

1 后現代主義的釋義和發展

1.1 后現代主義的釋義

后現代主義這一名詞的字面釋義是要讓位給作者的意圖以及讀者的反映，但是它的含義并沒有明確的界定。筆者對后現代主義的相關釋義做出以下歸納和整理：其一，是一種藝術思潮。其二，是一種文化傾向。其三，是一種文化哲學與精神價值取向。其四，是一種破除近現代化思維局限上所產生的思維方式。其五，是一種現代信息時代的產物。

1.2 后現代主義的發展

嚴格來說，后現代主義的產生源自于波普藝術（Pop Art）的誕生。在素材的選取方面，波普藝術在創作的過程中采用多為流行的、批量生產的、低成本的素材，并且借助大眾傳播工具進行傳播。在后現代主義的發展進程中，20世紀60年代初興起了裝置藝術（Installation Art）、大地藝術（Earth Art）隨著科技與經濟的迅速發展，現代西方社會進入了后工業階段，而西方文化也經歷著一次次的洗禮與革新，由此，全面進入到后現代主義時期。

隨著當代美術思潮運動的產生與變化，后現代主義于70與80年代開始流行于西方的藝術、社會文化與哲學思潮。在20世紀80年代末，藝術與文化的后現代主義如雨后春筍般蓬勃發展，其經常被精神學家、社會學家所使用在藝術、建筑、教育、社會、人類、文學批評等諸多領域中。在經過不斷的理論碰撞和兼容后，后現代主義隨之嶄露頭角直到當今的蓬勃發展。

2 裝置藝術的釋義和發展

2.1 裝置藝術的釋義

裝置，通常用作動詞表現為安裝、擱置的意思。通常來說，這并不是一種真正意義上的藝術活動。裝置藝術，是指把傳統的雕塑三度空間發展至四度空間，藝術家把展出的環境、時間、空間因素融入藝術作品創作中，進而發展變化，直到完整意義作品的成立。裝置藝術又被稱作環境藝術，是指藝術家將人類日常生活中的實體物品作為材料，在特點的空間環境中進行有效的利用、改造、再創造，展現出全新的藝術形態，這也是一種綜合的藝術展現形式。

2.2 裝置藝術的發展

早在20世紀初，俄國構成主義藝術家達連（Tatlin）在墻壁的角落安裝了一組立體的構成作品，由此，裝置被認定為是一種藝術活動。直到60年代，藝術家們在裝置藝術作品中慢慢融入了觀念化的色彩，裝置藝術作則作為一種藝術的門類由此確立形成。70年代初，藝術家們開始利用非正式場地進行創作與展覽，如在廢棄的破舊廠房、簡陋的倉庫等。在80年代，西方藝術家們開始在裝置藝術中加入電視、影像以及在創作題材上的開拓。而中國的裝置藝術在1985年勞申伯格藝術展在中國美術館展出后興起。90年代的裝置藝術在創作題材和內容上更傾向于對社會現象、社會問題的抨擊。

在21世紀，隨著現代科技發展和信息網絡的爆炸，裝置藝術擺脫了傳統藝術的形式，被越來越多的藝術家所接受和利用。如今的裝置藝術更符合人類精神的反映，滿足人類基本表達與交流的需求。

3 裝置藝術的后現代主義特點

3.1 實驗性特點

（1）多元化材料與媒介的應用。后現代主義主張[1]廣泛運用大眾傳播媒介，實現藝術平民化，具有鮮明的實驗性特點。裝置藝術是裝配出來的藝術形式，而不是通過畫、描、塑出來的，他們的構成是天然的、現成的材料，碎片或者物體的集合體。在蘇博德·古普塔（Subodh Gupta）的作品《回家的路2》（The Ways Home2）中，把印度人日常生活中所常用的器皿作為材料，對器皿的大小、重量、位置擺放形式進行了改變，用印度的家庭生活來反映當時的政治局面。在裝置藝術多元化材料應用的發展下，一些藝術家利用非物質性材料來進行創作。例如，在陳琦的裝置藝術作品《云立方》中，以光線、云朵作為材料，在特點的室內空間里創作了別具一格的作品。光線在有天窗的室內空間變化以及通過透明玻璃鏤空圖案所形成的投影，都是生活意向的表現。這些非技術性、非物質性的材料被應用到裝置藝術中，也引領后現代主義藝術的發展。

（2）創作思想與大眾介入的融合。后現代主義強調把主觀思想轉化為客觀思想，在裝置藝術作品中雖然有藝術家的主體創意，但沒有強烈的主觀表現性，所以它是[2]一種具有大眾性、普遍性的藝術形式。裝置作為藝術品是建立在大眾思想和觀念的基礎上的。同時，材料的運用上可以大量復制，并且沒有固定的創作方法并且通常沒有色彩、筆墨、筆觸等技法，其具有生活化的獨特魅力。

裝置藝術作品放置于公共場所、室內空間展示時間，不僅是一個供大眾欣賞的藝術作品，同時藝術家創作的主宰作用也讓位給大眾，在欣賞的同時通常都可以介入其中。這種方式擺脫了傳統的單項欣賞模式，讓觀眾在界定的空間內由被動接受變為主動感受。

3.2 反正統特點

裝置藝術顛覆了古典藝術價值體系以及評價法則，繼承了后現代主義的反正統特點，對傳統的社會規則、理性主義具有鮮明的反思與批評意義。后現代主義是一種具有否定性的思想，與現代社會環境下的道德觀念所相悖，更注重強調多元化的文化思想。首先，擺脫了早期純粹的調侃、嬉戲、反叛的角色，實質上是對現代主流社會生活規范的一種錯位化。其次，顛覆傳統固有的觀念、特定的方式而更加具有藝術意義，多以反思社會環境中人類生存狀態、生活方式等。再者，在這種反正統觀念的影響和傳播下，大眾對這種反正統與超越的思考及評論提供了藝術價值的依據。杜尚（Marcel Duchamp）的《泉》作為裝置藝術的源頭，這件戲謔的作品以現成品來打破了只有通過繪畫、雕塑等形式創作的現代藝術觀念，這也反映出他對現代藝術的蔑視與批判。

3.3 時代性特點

后現代主義代表了一個時代潮流，同時也代表了一種思想方式。英國藝術家安東尼·葛姆雷的作品《土地》可謂是后現代裝置藝術的經典作品。這個作品是一個全球性的民間項目，利用陶土為材料，用火燒紙而創作完成。安東尼·葛姆雷表示，《土地》所要表達的是喚起大眾對未知事物的認知和情感。大小各異、形式簡單的小泥人交叉錯位地被擺放在室內，用這些現成品生活意象予以錯位處理來實現超越。加拿大藝術家摩根（Margan）、貝克（Burk）的作品《伽日安曼荼羅》，借用了傳統的宗教形式來表達在20世紀末當代人精神失落以及歸宿失落。這是一件點線面構成形式強烈的裝置藝術作品，用傳統的觀念隱喻了當時的社會現象。

4 結語

本文闡述了后現代主義、裝置藝術的釋義和發展，從后現代的角度分析了裝置藝術的特點，通過列舉典型的裝置藝術作品闡述歸納其實驗性、反正統性、時代性的特點。裝置藝術作為一種活動化的藝術，激發了人、環境和藝術表現形式的挑戰，是對傳統藝術和信念的沖擊與解構，延續了后現代主義思想進行創作，而后現代主義又賦予了其藝術內涵。

參考文獻：

[1] 高宣揚.后現代論[M].中國人民大學出版社，2005.

[2] 黃寅，孫燦.裝置藝術與后現代家具設計的關聯[J].百家藝術，2011.

[3] 裝置藝術[J].大科技（百科新說），2009（12）.