基礎繪畫活動中的創作意識培養

白成方

摘要：

在整個繪畫的教學活動中，總是先進行素描、色彩等的基本知識學習和基本技能訓練，然后才是上升至創造作品的訓練，不管是教材還是教師，往往都是按照這個模式進行。先進行基本技能的學習并獲得創造表現能力，這本無可厚非，但如果在繪畫基礎訓練的教學活動中，只是強調基本功而忽視作品畫的意識甚至將二者徹底割裂，這樣長久的結果可能會造成思維的定勢，創造的意識被禁錮和弱化。這就確實值得我們思考了。

關鍵詞：基礎繪畫；創作意識；培養

一、后果

在教學環節中各有重點，這是非常正確的，基礎教學階段，重點是獲得關于造型、色彩表現等塑造形象的理論和方法。如何有效和充分的表現對象、獲得扎實的基本功是這一階段的主要目標。創作階段則是利用已獲得的表現手段，在全面的進行思考的基礎上，借助一定的形象為載體進行完整的表現自己的情感，并將全方位的因素在畫面上綜合展現。表面看是沒有問題的，但仔細思考，發現這里面往往有被忽視的東西，那就是我們將基本功和創作的訓練完全脫節，長久的、單一的基本功訓練使創作能力得不到培養，訓練的目的性不明確以致創作時茫然無措。現實中常有造型基本功很強的人，后來卻在創作時出不了什么作品；也有在基礎表現方面可謂得心應手，卻在創新表現時困難重重，好比登天便是例證。至此就要求我們在繪畫過程中，在繪畫能力的提高同時也要注意創造能力的培養，必須體現以創作為目的的基本功訓練，包括各項基本功的教學訓練中，雖然重點不是畫作品但也應樹立有作品意識。在繪畫基礎訓練時，除重點思考內容題材、造型手段等，也應該對進行表現的形象進行思考，使其得到升華，尋找出不一樣的東西。并對構成畫面的全因素進行創新性的思考，爭取逐漸在畫面上體現繪畫能力的目標性，這樣長久的結果是避免環節脫節造成的創新思維得不到訓練。避免創作時陷入困境。

二、目標

繪畫基礎訓練和創造是相輔相成的，以創作為目的的基礎訓練，讓人知曉責任重大，更能讓人有意志力突破畫面的困局，并能賦予對象以生命力，改變機械外在的表現對象為唯一目的的枯燥訓練，這樣更具有激情，對形象進行深入有意味的塑造，使畫面有更多成熟的思考，長久累積基本功漸強，創作意識就很濃了，畫出好的作品也就順理成章，心手相應。

三、對策

首先，我們要從思想上認識到割裂后可能造成的巨大危害，在實際的繪畫能力訓練中盡力體現創新性。然后在具體的繪畫活動中每一個的環節都應體現創新的目的性。

1.從訓練表現的對象的選擇上，就需進行思考，選擇什么內容什么題材，我要達到什么目的，怎樣組合搭配，對形象、位置、光線、以及最終的效果，對畫面的分割布局、形象的前后重疊、色彩深淺冷暖等等多多思考。從表現技法諸如形、結構、比例進行研究，尋找富有感受力的東西體會美的形象、美的比例等。也需從神志、情態等方面考量，不管是局部的技法單訓還是組合體的復雜表現，都需試著感受對象的精神，而丟掉機械描摹的外形，要預見到不同的形象選擇、不同的技法表現會產生不同的效果。對形象進行一角度多感受不同語言的探索和表達。要避免習慣性思考模式和程市化的表現過程。

2.繪畫操作時，在充分完善的思考后進行構圖，那怕畫面上只塑造一個物品我們也需有意識的經營畫面，在位置、大小、方向、趨勢進行比較和考量，通過多種方案的設計來精選構思以尋找突破，擺脫平庸。信手拈來的所謂基本功訓練，應少一點。我們總需利用構成的理論去找出構圖中的閃光點，找出可能存在的不一樣的形式美。

3.畫面的語言表達和設色，是需要在經過一個訓練中成長至成熟的過程，如素描表現中的用線，往往教材上都有怎么排線、怎么交叉，也許這種表現在某個階段也是必須的，但長期會讓人感到困苦和無趣，可能用那種直擊對象的質感的個性化的表現手段和綜合方法，更有說服力。這需要我們熟練的將多種技巧掌握，等到得心應手后就可以選擇是一種語言還是多種表現，最后就能追求個性化的極致了。對畫面的反叛性思考很重要，長久會養成一個從多角度的分析和判斷畫面的習慣，有利于創新思維的的形成。對各種語言的訓練或柔美或剛硬，在探索中選擇嘗試以獲得不同感受，尋找個人喜歡的、更能表現自身感受的語言和形式。

4.基礎繪畫活動中，我們可能能力有限但也需將表現對象的精神面貌和個人的感受和情感作為追求的目標。我們需學習大師的方法和處理手段，更要學習他們的那份情懷。繪畫的基本規律和常見操作步驟是需掌握的，但切不可操作程序化、對象表現的模板化，現在高考培訓時的套路化，畫的對象概念化缺乏鮮活的個性特點是不好的。我們要知道怎樣的方法和經過才能表現想要的。另外，完整的表現畫面是非常重要的，有時我們進行小范圍的、局部的單訓也是可以且必須的，但很多的時候需從內容到形式，從語言到表現，以及畫面的精、氣、神方面進行全面的思考，也就是畫面的完整性。尊重自我的個性，提高自己的判斷能力，把感受和思考在基礎訓練時也想挖出來，當保證盡量多的訓練后，逐漸過渡到創作時便容易很多了。

5.繪畫的過程難免充滿著困苦，當山窮水盡時不要逃避，在反復中螺旋式上升。

6.畫完了不是束之高閣，而是應該經常的去思考，從不同角度來審視自己作品，讓思維重構，哪怕是習作也一定獲能從中獲得意想不到的收獲。

我們從基礎繪畫訓練時就應樹立作品意識，使其互相促進，順利走向成功。

【作者單位：川北幼兒師范高等專科學校】