秧歌小戲《車夫》音樂創作之淺談

張娟

摘要：秧歌小戲《車夫》的音樂創作，主要采用了晉中國家級非物質文化遺產——祁太秧歌的音樂素材。祁太秧歌是晉中文藝百花園的一朵奇葩，其歷史悠久、曲目繁多、旋律優美且委婉動聽，特別是調式豐富、旋法奇特、多姿多色。加之地方特色的虛詞襯托，“得兒丟”、“衣大丟”、“的那個”、“喂喂”、“哼哼咳咳支兒喲”、“來來”、“哎嗨喲”等，更具有濃厚的鄉土氣息。本文將結合原始音樂素材的分析來逐一闡述秧歌小戲《車夫》的創作特點與創作點滴。

關鍵詞：秧歌小戲《車夫》 祁太秧歌 音樂素材 調式分析 音樂創作

秧歌小戲《車夫》在創作過程中，根據劇情與人物的需要，創作時選用了四首祁太秧歌《不見面》、《大上墳》、《賣高低》、《送跟婆》。下面，就這四首祁太秧歌從曲調與結構兩方面進行簡單的闡述。

一、原始音樂素材分析

（一）《不見面》

《不見面》①這首音樂作品，其曲調為清樂徵調式，其結構為4+4+4三樂句樂段形式。其中第一樂句與第二樂句在節奏型與旋法兩方面均形成鮮明的對比，第三樂句是第二樂句的嚴格重復，即：a b b型三樂句樂段。

（二）《大上墳》

《大上墳》②這首音樂作品，其曲調為清樂宮調式，其結構為帶有重復的四樂句樂段形式，即：4+4+4+4+5（變化重復）。其中四樂句之間體現了典型的同宮系統調式交替的特點，即：商調式——羽調式——羽調式——宮調式。

（三）《賣高低》

《賣高低》③這首音樂作品，其曲調為加變宮的羽調式，其結構為4+6+7的形式。其中，第一句四小節的結尾處以弱拍引入虛詞的方式來引入第二句的進入，這樣無形中增添了第一、二句之間的緊密性；第二句采用重復進行的方式來突出附點節奏型與后十六節奏型相結合的跳躍性旋律；第三句則采用4+3帶有補充形式的樂思陳述形式來使得全曲的結束感更為充分。

（四）《送跟婆》

《送跟婆》④這首音樂作品，其曲調為加清角的徵調式，其結構為帶有嚴格重復的四樂句式樂段，即：4+3+4+4+4（嚴格重復）。由于此音樂作品一二樂句中，弱拍到強拍連音線的頻繁使用，使得樂句之間的氣息感較小，連接密度增強，增加了樂句之間的連貫性，給演唱者與聽者一氣呵成的音樂感覺。

二、音樂創作特點

劇中女主人公李小華演唱的曲調是《不見面》、《大上墳》。男主人公車夫演唱的曲調是《賣高低》、《送跟婆》。

（一）開場曲

運用了祁太秧歌《不見面》的音樂，也是女主人公李小花的主題曲之一。創作手法運用了獨唱、伴唱、重唱、輪唱的手法。笛子一段秀麗的華彩索啰，把人們帶入了樹滿坡，果滿枝的可愛家鄉，描繪了一幅田野風光的迷人景色，呈現出（花氣襲人心欲醉）的意境。一段抒情、優美的過門后，引出女聲合唱（樹滿的那個坡來來來來果滿的那個枝喂喂喂喂，正是的那個山花花花爛漫的那個時）。其中，虛詞的襯托，更顯得祁太秧歌的地方特色與迷人的韻味。第一句（山花花花）的停頓意斷情不斷，伴唱“啊”的復調聲漫山遍野，美不勝收，使游子還鄉的李小花，感覺到家鄉的變化太大了，家鄉太美了。突出了李小花的真情實感（故土情深兩依依）。更顯得情真意切。

（二）男女對唱《車鈴一路響叮鈴》

運用了祁太秧歌《賣高低》、《送跟婆》的音樂，也是男主人公車夫的主題曲。《送跟婆》旋律滑稽樸實，技法運用了獨唱、伴唱、背躬唱、變奏、襯腔式、同音轉調、羽調與征調轉換的手法。一段歡快的變奏過門和加入虛詞的演唱（車鈴兒呀么一呀路那個響呀么叮鈴，哼哼嗨么支兒喲，迎面得吹來得喲喲得喲喲喲喲清爽的風）加之同音轉調，把車夫拉車的喜悅心情表達的淋漓盡致（今天算我交好運，拉了一位活財神）。他們的對唱風趣幽默，運用了《送跟婆》的曲調，時兒緊縮模仿，時兒擴展變化，時兒停頓，時兒連貫，無意打聽，有意打岔，給戲劇性的誤會增添濃濃的色彩。輕聲唱法應用唱出了車夫的內心獨白和由衷的自豪。唱出了李小華的內在情感和對老師的思念與敬重。

（三）女聲獨唱《看著老師這張臉》

運用了祁太秧歌《大上墳》的音樂，也是女主人公李小華的主題曲之一。這是全劇的核心，其情緒起伏跌宕，情節感人，催人淚下。《大上墳》曲調凄涼委婉，深情敘墳事性強。一開始，本人運用了強烈的伴唱“啊”的旋律，表達李小花認出郝老師的激動心情和崇高敬意。一段慢板的“啊”字下行模仿旋律，導出李小花的核心唱段（看著老師這張臉，多少酸甜苦辣咸）。舒緩的節奏，委婉的旋律，凄涼的演唱，深情的回憶，加之復調性的伴唱“啊”表達了學生對老師的無限愛戴和崇高敬重。復調性的伴唱襯托，敘說了李小花童年時對讀書的渴望。回憶了當年郝老師資助小花上學的情景，節奏的加快與變化，一段緊張而激烈的音樂片段，再現了發洪水郝老師救李小花的感人場面，讓人們感到了老師的偉大。技法應用了領唱、伴唱、輪唱、節奏變化等。音樂元素給李小華的內在情感與外在表演提供了豐富的表演空間。使在場的演員每次排練、演出都融入劇情，忘我表演，真實感人，催人淚下。

（四）尾聲《贏得桃李滿天下》

再現了開場曲的音樂素材。誤會消除，李小花把為家鄉教育的捐款，交給郝老師。郝老師為有李小花這樣的學生而感到自豪。笛子再次吹奏起優美喜悅的旋律，歡快的小快板的過門，引入女聲合唱《贏得桃李滿天下》，載歌載舞、歡聲笑語，情緒達到高潮。學生拉車老師坐車。在優美的復調伴唱“啊”聲中劇情結束，畫面定格，大幕落下。

秧歌小戲《車夫》的創作以本土音樂素材為基本前提，在原來音樂素材的基礎之上，結合運用傳統作曲技法為劇情的發展需要來進行音樂的編創，真正做到扎根本土音樂的傳承與發展。而該作品在文化部舉辦的第七屆“群星獎”比賽中榮獲金獎，進而，更加激發了傳承與保護本土音樂文化發展這項既根本又重要的工作熱情。

注釋：

①程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第77頁。

②程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第131頁。

③程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第282頁。

④程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第231頁。

參考文獻：

[1]趙曉生.傳統作曲技法[M].上海：上海教育出版社，2003.

[2]楊儒懷.音樂的分析與創作[M].北京：人民音樂出版社，1995.

[3][蘇]C.瓦西連科.交響配器法[M].金文達譯.北京：人民音樂出版社，1962.

[4]牟洪.管弦樂隊配器法[M].北京：人民音樂出版社，1999.

[5]段平泰.復調音樂[M].北京：人民音樂出版社，1987.

[6]李凌.中國民歌精選[M].北京：中國廣播電視出版社，1991.

[7]山西省音樂舞蹈研究所編.山西民歌300首[M].太原：北岳文藝出版社，1988.

[8]上海音樂出版社編.音樂欣賞手冊[M].上海：上海音樂出版社，1981.

[9]程錫景.太谷秧歌音樂集[M].太原：山西人民出版社，2006.

[10]王盛昌，李保彤.中外名曲賞析[M].太原：山西教育出版社，1986.endprint

摘要：秧歌小戲《車夫》的音樂創作，主要采用了晉中國家級非物質文化遺產——祁太秧歌的音樂素材。祁太秧歌是晉中文藝百花園的一朵奇葩，其歷史悠久、曲目繁多、旋律優美且委婉動聽，特別是調式豐富、旋法奇特、多姿多色。加之地方特色的虛詞襯托，“得兒丟”、“衣大丟”、“的那個”、“喂喂”、“哼哼咳咳支兒喲”、“來來”、“哎嗨喲”等，更具有濃厚的鄉土氣息。本文將結合原始音樂素材的分析來逐一闡述秧歌小戲《車夫》的創作特點與創作點滴。

關鍵詞：秧歌小戲《車夫》 祁太秧歌 音樂素材 調式分析 音樂創作

秧歌小戲《車夫》在創作過程中，根據劇情與人物的需要，創作時選用了四首祁太秧歌《不見面》、《大上墳》、《賣高低》、《送跟婆》。下面，就這四首祁太秧歌從曲調與結構兩方面進行簡單的闡述。

一、原始音樂素材分析

（一）《不見面》

《不見面》①這首音樂作品，其曲調為清樂徵調式，其結構為4+4+4三樂句樂段形式。其中第一樂句與第二樂句在節奏型與旋法兩方面均形成鮮明的對比，第三樂句是第二樂句的嚴格重復，即：a b b型三樂句樂段。

（二）《大上墳》

《大上墳》②這首音樂作品，其曲調為清樂宮調式，其結構為帶有重復的四樂句樂段形式，即：4+4+4+4+5（變化重復）。其中四樂句之間體現了典型的同宮系統調式交替的特點，即：商調式——羽調式——羽調式——宮調式。

（三）《賣高低》

《賣高低》③這首音樂作品，其曲調為加變宮的羽調式，其結構為4+6+7的形式。其中，第一句四小節的結尾處以弱拍引入虛詞的方式來引入第二句的進入，這樣無形中增添了第一、二句之間的緊密性；第二句采用重復進行的方式來突出附點節奏型與后十六節奏型相結合的跳躍性旋律；第三句則采用4+3帶有補充形式的樂思陳述形式來使得全曲的結束感更為充分。

（四）《送跟婆》

《送跟婆》④這首音樂作品，其曲調為加清角的徵調式，其結構為帶有嚴格重復的四樂句式樂段，即：4+3+4+4+4（嚴格重復）。由于此音樂作品一二樂句中，弱拍到強拍連音線的頻繁使用，使得樂句之間的氣息感較小，連接密度增強，增加了樂句之間的連貫性，給演唱者與聽者一氣呵成的音樂感覺。

二、音樂創作特點

劇中女主人公李小華演唱的曲調是《不見面》、《大上墳》。男主人公車夫演唱的曲調是《賣高低》、《送跟婆》。

（一）開場曲

運用了祁太秧歌《不見面》的音樂，也是女主人公李小花的主題曲之一。創作手法運用了獨唱、伴唱、重唱、輪唱的手法。笛子一段秀麗的華彩索啰，把人們帶入了樹滿坡，果滿枝的可愛家鄉，描繪了一幅田野風光的迷人景色，呈現出（花氣襲人心欲醉）的意境。一段抒情、優美的過門后，引出女聲合唱（樹滿的那個坡來來來來果滿的那個枝喂喂喂喂，正是的那個山花花花爛漫的那個時）。其中，虛詞的襯托，更顯得祁太秧歌的地方特色與迷人的韻味。第一句（山花花花）的停頓意斷情不斷，伴唱“啊”的復調聲漫山遍野，美不勝收，使游子還鄉的李小花，感覺到家鄉的變化太大了，家鄉太美了。突出了李小花的真情實感（故土情深兩依依）。更顯得情真意切。

（二）男女對唱《車鈴一路響叮鈴》

運用了祁太秧歌《賣高低》、《送跟婆》的音樂，也是男主人公車夫的主題曲。《送跟婆》旋律滑稽樸實，技法運用了獨唱、伴唱、背躬唱、變奏、襯腔式、同音轉調、羽調與征調轉換的手法。一段歡快的變奏過門和加入虛詞的演唱（車鈴兒呀么一呀路那個響呀么叮鈴，哼哼嗨么支兒喲，迎面得吹來得喲喲得喲喲喲喲清爽的風）加之同音轉調，把車夫拉車的喜悅心情表達的淋漓盡致（今天算我交好運，拉了一位活財神）。他們的對唱風趣幽默，運用了《送跟婆》的曲調，時兒緊縮模仿，時兒擴展變化，時兒停頓，時兒連貫，無意打聽，有意打岔，給戲劇性的誤會增添濃濃的色彩。輕聲唱法應用唱出了車夫的內心獨白和由衷的自豪。唱出了李小華的內在情感和對老師的思念與敬重。

（三）女聲獨唱《看著老師這張臉》

運用了祁太秧歌《大上墳》的音樂，也是女主人公李小華的主題曲之一。這是全劇的核心，其情緒起伏跌宕，情節感人，催人淚下。《大上墳》曲調凄涼委婉，深情敘墳事性強。一開始，本人運用了強烈的伴唱“啊”的旋律，表達李小花認出郝老師的激動心情和崇高敬意。一段慢板的“啊”字下行模仿旋律，導出李小花的核心唱段（看著老師這張臉，多少酸甜苦辣咸）。舒緩的節奏，委婉的旋律，凄涼的演唱，深情的回憶，加之復調性的伴唱“啊”表達了學生對老師的無限愛戴和崇高敬重。復調性的伴唱襯托，敘說了李小花童年時對讀書的渴望。回憶了當年郝老師資助小花上學的情景，節奏的加快與變化，一段緊張而激烈的音樂片段，再現了發洪水郝老師救李小花的感人場面，讓人們感到了老師的偉大。技法應用了領唱、伴唱、輪唱、節奏變化等。音樂元素給李小華的內在情感與外在表演提供了豐富的表演空間。使在場的演員每次排練、演出都融入劇情，忘我表演，真實感人，催人淚下。

（四）尾聲《贏得桃李滿天下》

再現了開場曲的音樂素材。誤會消除，李小花把為家鄉教育的捐款，交給郝老師。郝老師為有李小花這樣的學生而感到自豪。笛子再次吹奏起優美喜悅的旋律，歡快的小快板的過門，引入女聲合唱《贏得桃李滿天下》，載歌載舞、歡聲笑語，情緒達到高潮。學生拉車老師坐車。在優美的復調伴唱“啊”聲中劇情結束，畫面定格，大幕落下。

秧歌小戲《車夫》的創作以本土音樂素材為基本前提，在原來音樂素材的基礎之上，結合運用傳統作曲技法為劇情的發展需要來進行音樂的編創，真正做到扎根本土音樂的傳承與發展。而該作品在文化部舉辦的第七屆“群星獎”比賽中榮獲金獎，進而，更加激發了傳承與保護本土音樂文化發展這項既根本又重要的工作熱情。

注釋：

①程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第77頁。

②程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第131頁。

③程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第282頁。

④程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第231頁。

參考文獻：

[1]趙曉生.傳統作曲技法[M].上海：上海教育出版社，2003.

[2]楊儒懷.音樂的分析與創作[M].北京：人民音樂出版社，1995.

[3][蘇]C.瓦西連科.交響配器法[M].金文達譯.北京：人民音樂出版社，1962.

[4]牟洪.管弦樂隊配器法[M].北京：人民音樂出版社，1999.

[5]段平泰.復調音樂[M].北京：人民音樂出版社，1987.

[6]李凌.中國民歌精選[M].北京：中國廣播電視出版社，1991.

[7]山西省音樂舞蹈研究所編.山西民歌300首[M].太原：北岳文藝出版社，1988.

[8]上海音樂出版社編.音樂欣賞手冊[M].上海：上海音樂出版社，1981.

[9]程錫景.太谷秧歌音樂集[M].太原：山西人民出版社，2006.

[10]王盛昌，李保彤.中外名曲賞析[M].太原：山西教育出版社，1986.endprint

摘要：秧歌小戲《車夫》的音樂創作，主要采用了晉中國家級非物質文化遺產——祁太秧歌的音樂素材。祁太秧歌是晉中文藝百花園的一朵奇葩，其歷史悠久、曲目繁多、旋律優美且委婉動聽，特別是調式豐富、旋法奇特、多姿多色。加之地方特色的虛詞襯托，“得兒丟”、“衣大丟”、“的那個”、“喂喂”、“哼哼咳咳支兒喲”、“來來”、“哎嗨喲”等，更具有濃厚的鄉土氣息。本文將結合原始音樂素材的分析來逐一闡述秧歌小戲《車夫》的創作特點與創作點滴。

關鍵詞：秧歌小戲《車夫》 祁太秧歌 音樂素材 調式分析 音樂創作

秧歌小戲《車夫》在創作過程中，根據劇情與人物的需要，創作時選用了四首祁太秧歌《不見面》、《大上墳》、《賣高低》、《送跟婆》。下面，就這四首祁太秧歌從曲調與結構兩方面進行簡單的闡述。

一、原始音樂素材分析

（一）《不見面》

《不見面》①這首音樂作品，其曲調為清樂徵調式，其結構為4+4+4三樂句樂段形式。其中第一樂句與第二樂句在節奏型與旋法兩方面均形成鮮明的對比，第三樂句是第二樂句的嚴格重復，即：a b b型三樂句樂段。

（二）《大上墳》

《大上墳》②這首音樂作品，其曲調為清樂宮調式，其結構為帶有重復的四樂句樂段形式，即：4+4+4+4+5（變化重復）。其中四樂句之間體現了典型的同宮系統調式交替的特點，即：商調式——羽調式——羽調式——宮調式。

（三）《賣高低》

《賣高低》③這首音樂作品，其曲調為加變宮的羽調式，其結構為4+6+7的形式。其中，第一句四小節的結尾處以弱拍引入虛詞的方式來引入第二句的進入，這樣無形中增添了第一、二句之間的緊密性；第二句采用重復進行的方式來突出附點節奏型與后十六節奏型相結合的跳躍性旋律；第三句則采用4+3帶有補充形式的樂思陳述形式來使得全曲的結束感更為充分。

（四）《送跟婆》

《送跟婆》④這首音樂作品，其曲調為加清角的徵調式，其結構為帶有嚴格重復的四樂句式樂段，即：4+3+4+4+4（嚴格重復）。由于此音樂作品一二樂句中，弱拍到強拍連音線的頻繁使用，使得樂句之間的氣息感較小，連接密度增強，增加了樂句之間的連貫性，給演唱者與聽者一氣呵成的音樂感覺。

二、音樂創作特點

劇中女主人公李小華演唱的曲調是《不見面》、《大上墳》。男主人公車夫演唱的曲調是《賣高低》、《送跟婆》。

（一）開場曲

運用了祁太秧歌《不見面》的音樂，也是女主人公李小花的主題曲之一。創作手法運用了獨唱、伴唱、重唱、輪唱的手法。笛子一段秀麗的華彩索啰，把人們帶入了樹滿坡，果滿枝的可愛家鄉，描繪了一幅田野風光的迷人景色，呈現出（花氣襲人心欲醉）的意境。一段抒情、優美的過門后，引出女聲合唱（樹滿的那個坡來來來來果滿的那個枝喂喂喂喂，正是的那個山花花花爛漫的那個時）。其中，虛詞的襯托，更顯得祁太秧歌的地方特色與迷人的韻味。第一句（山花花花）的停頓意斷情不斷，伴唱“啊”的復調聲漫山遍野，美不勝收，使游子還鄉的李小花，感覺到家鄉的變化太大了，家鄉太美了。突出了李小花的真情實感（故土情深兩依依）。更顯得情真意切。

（二）男女對唱《車鈴一路響叮鈴》

運用了祁太秧歌《賣高低》、《送跟婆》的音樂，也是男主人公車夫的主題曲。《送跟婆》旋律滑稽樸實，技法運用了獨唱、伴唱、背躬唱、變奏、襯腔式、同音轉調、羽調與征調轉換的手法。一段歡快的變奏過門和加入虛詞的演唱（車鈴兒呀么一呀路那個響呀么叮鈴，哼哼嗨么支兒喲，迎面得吹來得喲喲得喲喲喲喲清爽的風）加之同音轉調，把車夫拉車的喜悅心情表達的淋漓盡致（今天算我交好運，拉了一位活財神）。他們的對唱風趣幽默，運用了《送跟婆》的曲調，時兒緊縮模仿，時兒擴展變化，時兒停頓，時兒連貫，無意打聽，有意打岔，給戲劇性的誤會增添濃濃的色彩。輕聲唱法應用唱出了車夫的內心獨白和由衷的自豪。唱出了李小華的內在情感和對老師的思念與敬重。

（三）女聲獨唱《看著老師這張臉》

運用了祁太秧歌《大上墳》的音樂，也是女主人公李小華的主題曲之一。這是全劇的核心，其情緒起伏跌宕，情節感人，催人淚下。《大上墳》曲調凄涼委婉，深情敘墳事性強。一開始，本人運用了強烈的伴唱“啊”的旋律，表達李小花認出郝老師的激動心情和崇高敬意。一段慢板的“啊”字下行模仿旋律，導出李小花的核心唱段（看著老師這張臉，多少酸甜苦辣咸）。舒緩的節奏，委婉的旋律，凄涼的演唱，深情的回憶，加之復調性的伴唱“啊”表達了學生對老師的無限愛戴和崇高敬重。復調性的伴唱襯托，敘說了李小花童年時對讀書的渴望。回憶了當年郝老師資助小花上學的情景，節奏的加快與變化，一段緊張而激烈的音樂片段，再現了發洪水郝老師救李小花的感人場面，讓人們感到了老師的偉大。技法應用了領唱、伴唱、輪唱、節奏變化等。音樂元素給李小華的內在情感與外在表演提供了豐富的表演空間。使在場的演員每次排練、演出都融入劇情，忘我表演，真實感人，催人淚下。

（四）尾聲《贏得桃李滿天下》

再現了開場曲的音樂素材。誤會消除，李小花把為家鄉教育的捐款，交給郝老師。郝老師為有李小花這樣的學生而感到自豪。笛子再次吹奏起優美喜悅的旋律，歡快的小快板的過門，引入女聲合唱《贏得桃李滿天下》，載歌載舞、歡聲笑語，情緒達到高潮。學生拉車老師坐車。在優美的復調伴唱“啊”聲中劇情結束，畫面定格，大幕落下。

秧歌小戲《車夫》的創作以本土音樂素材為基本前提，在原來音樂素材的基礎之上，結合運用傳統作曲技法為劇情的發展需要來進行音樂的編創，真正做到扎根本土音樂的傳承與發展。而該作品在文化部舉辦的第七屆“群星獎”比賽中榮獲金獎，進而，更加激發了傳承與保護本土音樂文化發展這項既根本又重要的工作熱情。

注釋：

①程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第77頁。

②程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第131頁。

③程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第282頁。

④程錫景：《太谷秧歌音樂集》，太原：山西人民出版社，2006年，第231頁。

參考文獻：

[1]趙曉生.傳統作曲技法[M].上海：上海教育出版社，2003.

[2]楊儒懷.音樂的分析與創作[M].北京：人民音樂出版社，1995.

[3][蘇]C.瓦西連科.交響配器法[M].金文達譯.北京：人民音樂出版社，1962.

[4]牟洪.管弦樂隊配器法[M].北京：人民音樂出版社，1999.

[5]段平泰.復調音樂[M].北京：人民音樂出版社，1987.

[6]李凌.中國民歌精選[M].北京：中國廣播電視出版社，1991.

[7]山西省音樂舞蹈研究所編.山西民歌300首[M].太原：北岳文藝出版社，1988.

[8]上海音樂出版社編.音樂欣賞手冊[M].上海：上海音樂出版社，1981.

[9]程錫景.太谷秧歌音樂集[M].太原：山西人民出版社，2006.

[10]王盛昌，李保彤.中外名曲賞析[M].太原：山西教育出版社，1986.endprint