二胡曲《空山鳥語》演奏詮釋與賞析

楊亮

【摘要】《空山鳥語》是劉天華先生寄情于景且情景交融的經(jīng)典之作，通過對(duì)空山幽谷中百鳥鳴轉(zhuǎn)的描繪，生動(dòng)地刻畫了大自然的優(yōu)美景致，同時(shí)表達(dá)了作者對(duì)自然山水的熱眷戀以及對(duì)祖國大好河山的熱愛之情。文章對(duì)《空山鳥語》的演奏技巧及所表達(dá)的思想內(nèi)涵作了具體的詮釋與賞析，希望能為演奏者在演奏這首樂曲時(shí)提供一些借鑒和幫助。

【關(guān)鍵詞】《空山鳥語》；劉天華；二胡演奏

二胡曲《空山鳥語》初稿創(chuàng)作于1918年，直至1928年才定稿出版的一首佳作，劉天華的胞兄劉半農(nóng)先生曾以“空山不見人，但聞鳥語聲”的題詞來形容這首樂曲的美妙意境?？梢娺@是一首寫意作品，生動(dòng)地描繪了空山幽谷中百鳥鳴轉(zhuǎn)的場(chǎng)面。此曲初稿的創(chuàng)作與《月夜》初稿創(chuàng)作時(shí)間相近，那時(shí)，天華先生還在常州第五中學(xué)任教，當(dāng)時(shí)生活比較穩(wěn)定，工作也初見成效，他組織的學(xué)校軍樂隊(duì)以及絲竹樂隊(duì)在當(dāng)時(shí)也已小有名氣，在當(dāng)時(shí)社會(huì)頗有影響。在此期間，他還利用暑假去外地拜師求藝，學(xué)習(xí)二胡和琵琶，通過自己勤奮刻苦的練習(xí)，演奏水平均得到了很大的提高，就在這樣的情境之下，《空山鳥語》的初稿醞釀而成。關(guān)于《空山鳥語》的命名，據(jù)天華先生的二胡弟子蕭伯青先生回憶：當(dāng)時(shí)天華先生在創(chuàng)作模擬鳥叫的二胡曲時(shí)，忽然想到唐代詩人王維的詩《鹿柴》，其中“空山不見人，但聞人語響”一句得到啟發(fā)，于是提筆寫了兩句“空山不見人，但聞鳥語聲”，他將原詩中的“人語響”三個(gè)字換成了“鳥語聲”，也由此將這首二胡獨(dú)奏曲定名為《空山鳥語》。劉天華先生共創(chuàng)作了十首二胡作品，《空山鳥語》這首作品反映出了中國文人酷愛自然山水，擅長(zhǎng)把人的感情融入在山水景物之中，追求情在景中，景在情中，即情景交融的寫作意境。在創(chuàng)作技法方面，作者應(yīng)用了輪指手法、七弦琴的泛音指法，以其生動(dòng)、活潑、流暢的旋律，描繪了群鳥在大自然中嬉戲啼叫、引吭高歌的歡樂場(chǎng)面，正所謂“鳥鳴山更幽”，用鳥兒鳴唱來側(cè)面反映山谷的幽靜，對(duì)于自然的描寫不是簡(jiǎn)單地模擬，而是萬物進(jìn)入心中，化為一種意象，而不同于自然的原始形態(tài)。通過這種似是而非的模擬手法，大大豐富了樂曲的表現(xiàn)力，使得樂曲格調(diào)新穎，充滿詩意，同時(shí)表達(dá)了作者熱愛祖國大好河山以及歡快喜悅、樂觀向上的精神。

《空山鳥語》采用了中國民間音樂多段體結(jié)構(gòu)，全曲由引子、五個(gè)段落和尾聲組成。

第1至15小節(jié)是樂曲的引子，速度較慢節(jié)奏較自由，通過四度、五度以及八度的音程跳進(jìn)，以及裝飾音的運(yùn)用，形象地表現(xiàn)了鳥鳴聲以及山谷的回音。仿佛把人們帶入了大自然空曠幽靜的山谷之中。在音樂處理上，可以先把引子的十五個(gè)小節(jié)大致分成六組，一至四小節(jié)是兩組八度大跳音程，一、三小節(jié)是模仿鳥的嗚叫聲，二、四小節(jié)則是模仿鳥鳴在山谷中的回音，以下類同。引子部分作為全曲的呈示段，時(shí)值長(zhǎng)短不一的倚音與高八度音的重復(fù)，好似模擬了在空曠幽寂的大自然中，鳥兒們不時(shí)從某個(gè)角落傳來一聲嗚叫，隨即山谷的另一頭悠然傳來聲聲回音……清脆的鳥鳴、幽遠(yuǎn)的山谷，雖都采用前倚音的音型，但絲毫沒有枯燥感，同時(shí)也顯得作品開頭別具一格。

16至47小節(jié)是樂曲的第一段。這是一段小快板，作者運(yùn)用了中國戲曲音樂中1/4節(jié)拍，使旋律更加流暢，節(jié)奏更加輕盈，刻畫了人們進(jìn)入山林中那種興奮而歡悅的心情。本段是一個(gè)方整的四句體樂段，每八小節(jié)為一個(gè)樂句，共32小節(jié)。第一、二樂句幾乎完全相同，只有最后兩個(gè)小節(jié)略有變化。在第二、三兩個(gè)樂句的銜接處，作者運(yùn)用四度緊接八度的兩種音程關(guān)系跳進(jìn)進(jìn)入第三樂句的音樂發(fā)展。第三、四樂句音樂材料直接各自來源于第一樂句的第一小節(jié)和第四小節(jié)。開始兩小節(jié)延續(xù)了引子最后兩小節(jié)的旋律音，速度亦承襲了引子部分的慢速，之后逐漸加快，仿佛是山谷中的鳥兒們被開始時(shí)近時(shí)遠(yuǎn)的啼鳴聲所吸引，引發(fā)了高歌的興趣，于是一擁而上，一派生氣盎然的熱鬧場(chǎng)面。旋律線條圍繞徵音上下起伏有秩，在演奏處理上，第一句運(yùn)弓盡量做到活潑、跳躍，富有彈性。第二樂句和第一樂句幾乎完全相同，但在音樂的層次上要做到更上一層，音量比第一樂句稍強(qiáng)，弓段也相應(yīng)加寬一些。第三樂句，隨著音區(qū)的不斷上升力度也隨之加強(qiáng)，緊接著第四樂句同樣隨著音區(qū)的回落，力度也隨之逐漸減弱。

第48至91小節(jié)是樂曲的第二段。這一段的音樂素材主要取材于第一段音樂的主題音調(diào)和素材，并在此基礎(chǔ)上進(jìn)行了較大的發(fā)展和變奏。

樂段前四個(gè)小節(jié)就是將第一段的開始部分的音樂放大而成的，經(jīng)過緊縮的手法，加入偏音的使用，以及音階下行與“魚咬尾”并用的旋律寫作手法，將第一段開始部分的音樂材料進(jìn)行了反復(fù)的演奏，音樂材料的搭配使新奇有序，旋律線此起彼伏，時(shí)而頓挫跳躍，時(shí)而輕盈連貫，音樂層次感非常鮮明，音樂情緒更加豐富生動(dòng)，從這段變化發(fā)展出來的新樂段里，作者仿佛使我們看到群鳥飛翔、互相鳴唱嬉戲的動(dòng)人場(chǎng)面。本段共48小節(jié)，沒有明顯的分句。演奏時(shí)注意弓法及強(qiáng)弱力度變化，如樂段開頭就可做弱起漸強(qiáng)處理，60至63四個(gè)小節(jié)可作為56至59小節(jié)的呼應(yīng)，無論從音量還是音色方面，都與前面樂句形成鮮明對(duì)比。85小節(jié)是一個(gè)顫指滑音，即邊顫指邊滑音，這里需要注意的是顫指要打得均勻，滑音也要?jiǎng)蛩龠M(jìn)行，同時(shí)右手運(yùn)弓做由強(qiáng)漸弱處理，力求奏出群鳥飛鳴的聲音效果。此處需要注意左手滑音時(shí)，虎口一定要放松，切不可夾緊琴桿，使滑音可以暢通無阻。86至90小節(jié)可做漸快處理，右手運(yùn)弓盡量輕巧、短促。最后一個(gè)大上滑音亦是模仿鳥鳴，左手滑音和右手運(yùn)弓要配合默契，模仿出鳥鳴清脆悅耳之聲。

第92至123小節(jié)是第三段。本段主要意在模仿鳥鳴，為使模仿鳥鳴更加逼真，本段出現(xiàn)了一個(gè)特殊的處理即同音換指，三個(gè)相同的音符用不同的手指來演奏，這一技法是劉天華借用琵琶的輪指技法所創(chuàng)造的同音異指新技法。演奏時(shí)要注意三個(gè)相同的音高用不同手指來演奏時(shí)的音準(zhǔn)問題，手型要盡量保持不變，以增強(qiáng)音準(zhǔn)的穩(wěn)定性。每一次換指可帶一點(diǎn)點(diǎn)小滑音，節(jié)奏均勻，一次模仿鳥的嗚叫。此處輪指和一般按弦位置有所不同，左手輪指需接觸弦的面積稍大一些，所以用接近指肚的位置滑弦，使音色更加圓潤(rùn)。在速度處理上，第二遍反復(fù)要比第一段稍快一些，音與音之間的銜接更加連貫自然，力度也要比第一段稍強(qiáng)一些，營(yíng)造出一種歡快熱烈的氛圍。

124至143是第四樂段。節(jié)拍轉(zhuǎn)為2/4拍。本段分兩個(gè)部分，第一部分共六小節(jié)，均用四分音符做上下滑音處理，用以模仿鳥的嗚叫聲。此處的滑音演奏應(yīng)著重注意，做到先實(shí)后虛，無論是大上滑音還是大下滑音，每逢泛音點(diǎn)時(shí)，都要做出泛音的效果來。130至143小節(jié)是本段的第二部分，這一段在分解和弦的音調(diào)基礎(chǔ)上，采用快速連續(xù)的同音異指的演奏方式，這種快速的模仿鳥鳴的聲音，不但和前面鳥鳴的模擬有所不同，更渲染了群鳥歡叫嬉戲的熱鬧氣氛。此處的輪指同上述第三段的同音換指方法相同，除繼續(xù)用指肚觸弦外，每組三連音換指滑音后，手指還要迅速離開琴弦露出空弦音，使得每一組三連音之間都能有一個(gè)短暫的間歇，也可以讓下一組輪指做好準(zhǔn)備，為同音換指這一演奏技巧提供了一定的方便。這一部分的節(jié)奏型都是三連音，在演奏上為避免音樂效果的單調(diào)和枯燥，在力度處理上要根據(jù)隨著旋律線的升高或降低而作漸強(qiáng)或漸弱的的力度變化。

144至181小節(jié)為本曲第五段。此段為整個(gè)樂曲的高潮段，也是模仿性最強(qiáng)的一個(gè)段落。作者將主題旋律中的典型片段和音樂動(dòng)機(jī)進(jìn)行巧妙的發(fā)揮，生動(dòng)形象地描繪了百鳥爭(zhēng)鳴，交錯(cuò)對(duì)答的歡騰場(chǎng)面。前九小節(jié)演奏處理可參照第四段開頭六小節(jié)的演奏方法，前四小節(jié)采取先慢后快的速度變化，緊接后四小節(jié)在高八度的重復(fù)演奏，仿佛前面鳥鳴的回聲。后面旋律中高低八度音區(qū)的頻繁交替，把音樂情緒推向了最高潮，用大上、大下滑音來模仿鳥的嗚叫，且此處旋律音一般在弦長(zhǎng)的二分之一、四分之一和八分之一等不同的音位上，快速地?fù)Q把滑音加之大幅度的跳把滑音，把不同高低、遠(yuǎn)近、明暗的鳥叫聲模仿得淋漓盡致，此處虎口要時(shí)刻保持放松狀態(tài)，左手觸弦靈活自如，右手運(yùn)弓力求松弛，兩手配合默契，發(fā)出輕巧、通透的音色效果。

182小節(jié)的二分音符引出了樂曲的尾聲，此段作者采用壓縮的手法，將主題旋律做了部分再現(xiàn)，這種變化再現(xiàn)的手法，使得樂曲首尾呼應(yīng)結(jié)構(gòu)更加統(tǒng)一，也似乎對(duì)全曲做了一個(gè)概括性的總結(jié)一樣。最后幾小節(jié)用分解和弦的形式將旋律引向尾聲，琶音式的走向使得音樂的色調(diào)更加明亮，漸慢的速度處理，又仿佛把人們帶向遠(yuǎn)方，營(yíng)造出更加深遠(yuǎn)的意境。尾音以一個(gè)強(qiáng)奏的上滑音模擬一聲鳥鳴結(jié)束了全曲，發(fā)音務(wù)必清脆，且?guī)в杏嘁簟?/p>

對(duì)于這首樂曲的演奏最重要的就是模仿鳥鳴的聲音，既要模擬得逼真，又不可拘泥于樂譜，這就需要演奏者到自然當(dāng)中去傾聽各種鳥兒的嗚叫聲，細(xì)心地感悟和體會(huì)，才有可能把“空山幽谷，百鳥爭(zhēng)鳴”的意境淋漓盡致地表答出來，而不僅僅是生硬地模仿。