宮廷戲劇的流變

蔣亞男

（安徽師范大學 中國古代文學專業(yè)，安徽 蕪湖 241000）

宮廷戲劇“是以宮廷為特定演出場所，面向?qū)m中皇室貴族這一特殊的觀眾群體，由宮廷藝人或御用文人等創(chuàng)作演出的適合貴族觀眾審美意趣的戲劇”［1］。宮廷戲劇古已有之，在歷史長廊中展現(xiàn)出自己的獨特魅力。宮廷戲劇作為中國古代戲劇的重要組成部分，它是隨著中國古代戲劇的產(chǎn)生而產(chǎn)生的。我們可以從中國戲劇的源流探究宮廷戲劇的發(fā)生、發(fā)展等的歷史特征。

中國戲曲是融合了多種藝術(shù)門類的綜合性藝術(shù)，歌舞藝術(shù)是其中最重要的藝術(shù)因素，起源最早。原始社會的歌舞藝術(shù)是在勞動中產(chǎn)生的，歌舞內(nèi)容多與勞動有關(guān)，如《吳越春秋》里有《彈詞》：“斷竹，續(xù)竹，飛土，逐穴（肉）”，原始社會的社會生產(chǎn)力水平低下，歌舞與宗教儀式、圖騰崇拜等聯(lián)系密切。

西周與春秋戰(zhàn)國時期，社會生產(chǎn)力水平有所提高，歌舞藝術(shù)在形式和內(nèi)容上都有所變化。此時，宮廷和民間的祭祀歌舞仍很盛行，但故事性和娛樂性增強。西周歌舞分為燕樂、雅樂兩大系統(tǒng)。雅樂用于郊廟祭祀和朝會典禮，西周初，周公建立了完整的宮廷雅樂體系。在周王朝和各諸侯國宮廷還有專供貴族享樂的娛樂性歌舞：燕樂。春秋戰(zhàn)國時期，周王朝和諸侯國的宮廷內(nèi)出現(xiàn)專供統(tǒng)治者取樂的俳優(yōu)，他們不同于歌舞藝人，他們將具有諷諫意義的內(nèi)容寓于滑稽調(diào)笑的形式中，使得統(tǒng)治者樂于接受，如“優(yōu)孟衣冠”的故事，“有的學者將‘優(yōu)孟衣冠’說成是中國戲曲的開端，優(yōu)孟是中國最早的戲曲演員”［2］29。

秦統(tǒng)一中國以后，各地表演藝術(shù)匯聚于京城之中。西漢初年，朝廷設(shè)立了樂府來管理歌舞，由李延年主持。樂府除“制音度曲”以外，它還廣泛搜集民間歌舞、征調(diào)民間的各種表演藝術(shù)。漢代還出現(xiàn)了百戲盛行的局面，主要是歌舞戲、角抵戲。漢代歌舞與前代相比：規(guī)模變大，形式漸趨復雜化，更接近于戲曲。角抵戲初見于秦代，到漢代已突破了簡單的角力游戲的形式，其中加入有簡單的故事情節(jié)，使得戲劇性有所增強。

魏晉南北朝時期社會動蕩，統(tǒng)治者縱情聲色，這時的百戲更加盛行，少數(shù)民族與中原文化不斷融合與交流，給百戲增添了新的內(nèi)容。此時的歌舞仍是百戲的主要種類，漢族地區(qū)流行的主要歌舞是清商樂。曹魏時代的宮廷樂舞多為清商樂，宮廷還設(shè)置了清商署管理清商樂。清商樂在西晉得到進一步發(fā)展，到了東晉時政權(quán)南移，清商樂隨之南移。清商樂在南方吸收一些民間歌舞，這些民間歌舞主要是吳歌和西曲。魏晉南北朝時出現(xiàn)漢民族與少數(shù)民族的融合與交流，“胡樂”、“胡舞”都被納入宮廷歌舞。因此，這一時期的歌舞形式日趨豐富，故事性增強，百戲中還出現(xiàn)了傀儡表演這一新的表演技藝。

隋朝短命而亡，隨之，唐朝統(tǒng)一全國，各種表演技藝經(jīng)歷戰(zhàn)亂之后再次興盛。同漢代的“百戲”一樣，唐代將各種表演技藝總稱為“戲弄”，歌舞戲和參軍戲流傳最廣且對戲曲的形成影響最大。歌舞戲與前代相比故事性加強，在以歌舞為主的基礎(chǔ)上還融入其他表演技藝。參軍戲作為唐代新出現(xiàn)的表演技藝，形式上以動作與說白為主也加入歌舞，內(nèi)容上主要是諷刺時事。唐代時期，與戲曲密切相關(guān)的敘事文學也大有發(fā)展，敘事文學體裁多樣、故事性增強，如傳奇、變文、話本等的出現(xiàn)?？傊@個時期與戲曲相關(guān)的各種表演技藝在各自發(fā)展的同時也相互融合，呈現(xiàn)向戲曲演進的趨勢。

宋金時期，各種表演藝術(shù)和敘事文學相結(jié)合形成了戲曲。一些大城市還出現(xiàn)瓦舍，供民間各種表演藝術(shù)演出，這些表演技藝對戲曲的形成影響最大的主要有大曲、諸宮調(diào)、唱賺、說話、傀儡戲、影戲，它們互相融合之后便逐漸形成了戲曲。宋雜劇和金院本是中國戲曲的雛形?！半s劇”之名最早出現(xiàn)于晚唐，這時的雜劇是各種表演藝術(shù)的總稱，宋代雜劇指的是兼歌舞、科白、表演故事于一身的短劇，這時雜劇已是眾伎之首。金院本是宋雜劇的別稱，在南方仍稱雜劇，遺憾的是金院本今已全部失傳，元代陶宗儀的《南村輟耕錄》中可見六百九十種院本名目。

宋元時期，南戲盛行，“南戲”是我國戲曲史上第一種成熟的戲曲形式，它的產(chǎn)生，標志著中國戲曲的正式形成［2］57。南戲最早產(chǎn)生于溫州一帶，又被稱為“溫州雜劇”、“永嘉戲曲”等。南戲在宋雜劇基礎(chǔ)上產(chǎn)生，最初產(chǎn)生于民間，由民間藝人與下層文人創(chuàng)作，然后以當?shù)胤窖酝琳Z演唱，流傳到外地后又以外地方言傳播開，所以出現(xiàn)不同風格的唱腔，影響最大的有海鹽腔、弋陽腔、余姚腔、昆山腔?！队罉反蟮洹肥珍浻小稄垍f(xié)狀元》、《宦門子弟錯立身》、《小孫屠》三種戲文，是現(xiàn)存最早的南戲劇本。這時還出現(xiàn)“四大南戲”：《荊釵記》、《白兔記》、《拜月亭》、《殺狗記》。明清時期，四大南戲名列于“江湖十八本”之首，成為衡量一個戲班表演技藝優(yōu)劣的標志。南戲后期還出現(xiàn)一部杰作《琵琶記》，它的出現(xiàn)標志南戲創(chuàng)作的成熟與完善，為南戲向明清傳奇過渡奠定了基礎(chǔ)。

南戲產(chǎn)生不久，北方便出現(xiàn)了一種新戲曲形式：北曲雜劇，又稱元雜劇。元初，廢科舉，知識分子迫于生計只好流落民間，與民間藝人為伍，編輯劇本甚至登臺演出。元雜劇最早出現(xiàn)于河北保定、山西平陽一帶，元末趨于衰落，明初以后元雜劇的地位為南戲取代，明中葉以后幾乎成為絕響。元代著名的雜劇家關(guān)漢卿、鄭光祖、白樸、馬致遠被稱為“元曲四大家”，與他們齊名的王實甫所作的《西廂記》被視為元雜劇壓卷之作。

明初，北曲雜劇衰落而南戲日盛，南戲還吸收北曲雜劇的某些成分，于是傳奇誕生了。傳奇在南戲基礎(chǔ)上產(chǎn)生并有所發(fā)展和創(chuàng)新。傳奇在明初到清末的五百多年中大致經(jīng)歷三個階段：明初，是南戲向傳奇逐漸演進的階段；明中葉至明末清初是傳奇發(fā)展的黃金期，嘉靖年間的魏良輔改革昆山腔吸引大批文人參與創(chuàng)作，萬歷年間湯顯祖的“臨川四夢”標志著傳奇進入創(chuàng)作高潮，明末清初以李玉為首的蘇州派作家的出現(xiàn)標志傳奇進入另一個高潮；清中葉以后，傳奇漸衰，地位為新興的花部諸腔戲所取代。雖然在康熙年間花部諸腔戲已逐步取代雅部的地位，傳奇創(chuàng)作走向衰落，但這時仍有兩位杰出的傳奇作家：洪昇、孔尚任。他們分別創(chuàng)作了《長生殿》和《桃花扇》，并轟動了戲曲界。

綜上所述，中國戲曲至宋金時期才有雛形，宮廷雜劇隨之而生。宋代宮廷雜劇活動較頻繁，主要是：為統(tǒng)治者歌功頌德，如《年年好》、《堯舜禹湯》等；諷刺朝政、勸諫君王。金代宮廷戲以董解元《西廂記諸宮調(diào)》最引人注目，金代宮廷戲劇活動繼承了俳優(yōu)參軍戲的諷諫意義。元代是戲劇史上的輝煌時代，宮廷戲以演元曲雜劇為主并沿襲前代滑稽諷諫之氣。明宮廷戲劇有皇帝的干預和皇室貴族的參與，更加氣派化，內(nèi)容上除滑稽諷諫外，還增強了教化意味和宮廷文化意識，形式上更追求舞臺表演效果。清代是中國古代宮廷戲演出最繁榮的時期。清代宮廷戲劇管理機構(gòu)管轄人員眾多、名目繁富；宮廷演劇十分頻繁，為歷朝之冠，尤其是乾隆年間空前繁榮；演出的戲劇種類繁多；建有規(guī)模龐大的宮廷戲樓。

有關(guān)宮廷戲劇的研究尚有許多不足之處，宮廷戲劇的研究主要集中于清代，而對其他各代缺乏研究，特別是對明代戲劇的研究自明萬歷年間就已開始，但基本沒有涉及宮廷戲劇。值得一提的是，宮廷戲劇到了明代發(fā)生了特別大的變化。明代自朱洪武在應天府建國至崇禎十七年李自成攻入北京城，共有國277年，在這漫長的歲月里，明代宮廷戲劇史的整體概況可以從洪武至宣德、正統(tǒng)至隆慶、萬歷至崇禎這三個時期來看，而且晚明時期在南京又誕生了一個“南明”小朝廷，政權(quán)更迭不斷，使得有明一代的宮廷戲劇不斷演變。

宮廷戲劇在明代發(fā)生的種種變化應該引起學者們的注意，盡管相關(guān)文獻資料寥寥無幾，但是其中已然可以向我們傳達關(guān)于這一時期宮廷戲劇發(fā)展脈絡(luò)和基本面貌的信息，尤其是《脈望館鈔校本古今雜劇》的出現(xiàn)為研究明代宮廷戲劇提供了寶貴資料。但是今人對明宮廷戲劇的研究主要集中在某一方面，如鄭莉的《明宮廷雜劇的賓白藝術(shù)》、《統(tǒng)治者的態(tài)度對明代宮廷戲劇的影響》等，很少做系統(tǒng)研究。今人李真瑜的《明代宮廷戲劇史》，由紫禁城出版社出版，對明代宮廷戲劇作了比較系統(tǒng)的介紹。但是，不只是明代宮廷戲劇需要繼續(xù)做深入的研究，自產(chǎn)生宮廷戲以來的各代宮廷戲的研究都還有待進一步發(fā)展。

［1］鄭莉.統(tǒng)治者的態(tài)度對明代宮廷戲劇的影響［J］.南通大學學報（社會科學版），2012（03）.

［2］伏滌修，俞為民.戲曲小說［M］.南京大學出版社，2009.