淺析喬伊斯《死者》中的象征意義和精神頓悟

秦彥

（杉達學院，上海 200000）

淺析喬伊斯《死者》中的象征意義和精神頓悟

秦彥

（杉達學院，上海 200000）

《都柏林人》是愛爾蘭現代小說家詹姆斯·喬伊斯早期的短篇小說集，作者以十五個發生在家鄉都柏林的故事為縮影，展現了20世紀愛爾蘭的政治腐敗、社會道德的癱瘓。作為《都柏林人》中的壓卷之作，《死者》不僅使得整部小說在結構上完整，還把整部小說中心推向了高潮。文章從主題“死者”著手，逐步剖析主人公加布里埃爾（Gabriel）遭受刺激下的心理變化從而達到精神頓悟的過程，并探討小說內在隱藏的象征意義和諷刺意義。

《死者》 癱瘓 精神頓悟

愛爾蘭作家詹姆斯·喬伊斯（1882年2月2日－1941年1月13日）被譽為20世紀最重要的作家之一，他所處的時代正是愛爾蘭遭受民族獨立運動失敗、社會政治力量四分五裂、宗教勢力惡性蔓延的動蕩局勢，人民處于道德癱瘓的狀態。在極力抗爭救國未果之后，喬伊斯無奈選擇了離開，開始了數十年的背井離鄉生活。早年在祖國的生活，為他創作提供了靈感和素材，他的很多作品都是以愛爾蘭或者以家鄉都柏林為背景的，描寫了當地的生活和文化，以此為縮影反映了愛爾蘭社會的癱瘓。

喬伊斯的代表作之一《都柏林人》（Dubliners，1914）創作于西方現代主義小說的萌芽期，為了突破傳統的文學創作手法，其在表現技巧上運用了大量象征主義和自然主義的結合，同時在故事背景、結構、語體、技巧等方面做到了內在的統一。《都柏林人》另一個告別傳統的嘗試在于他避開了繁瑣的意識流技巧，而選擇了“精神頓悟”（epiphany）表現人物錯綜復雜的思想情感［1］。小說常常將主人公的經歷、情節的發展帶動心理的變化，在故事結尾時，又以主人公的豁然開朗揭示出事物的本質，從而達到自我認識。

作為《都柏林人》中的一篇，喬伊斯在《死者》中依舊運用“精神頓悟”的技巧，并結合大量的象征手法渲染故事情節，一步一步向讀者揭露愛爾蘭社會的本質，即癱瘓的陰影籠罩著每個人，人們精神渙散、生活壓抑，卻又無力改變現狀，只能將矛盾的焦點指向死去的人。首先，故事開篇描寫了主人公加布里埃爾應邀參加兩位姨媽慣例般的圣誕晚宴，在這個原本象征復活和生機的時刻，人們卻大談死亡、故人及沉悶的生活瑣事，這讓加布里埃爾倍感壓抑。其次，他與女仆莉莉（Lily）及故友艾弗絲小姐的尷尬，讓他慢慢領悟到自己微不足道。再次，席間他總覺得自己與其他客人沒有共同語言而深感孤獨和寂寞。最后，和深愛的妻子回到酒店的交談，更摧毀了他的自尊心和虛榮心，也讓他領悟到了婚姻的悲哀。

一、死者

故事通篇貫穿著“死亡”這一主題，死去的人總是縈繞在人們的記憶中，甚至生活中，而活著的人卻如同死去的人一般麻木。由此，喬伊斯筆下的“死者”可以分為三類：真實死去的人，即將死去的人，以及雖生猶死的人。

1.現實意義的死者

小說題目中的死者指的是加布里埃爾妻子格麗塔（Gretta）少女時的戀人邁克爾·富里（Michael，Fury）。在格麗塔離開蓋爾威（Galway）之前，其為了見她一面而得了肺結核，從此一病不起，在格麗塔的腦海中，邁克爾·富里是為了她而死的，這使她久久不能忘懷。

2.象征意義上的死者

文章除了題目中表示已經死去的人以外，在故事的細節中也滲透著“死者”。加布里埃爾兩位年邁的姨媽就是即行將至死的人的代表。她們30年前搬入阿雪島上這棟幽冷屋子，很少與外界接觸，唯一的接觸就是到唱詩班唱歌、教學，她們過著單調而封閉的生活，完全不知道外面的新事物，既不知道“鞋套”（goloshes）為何物，又無法理解加布里埃爾在宴席中演講的內容。同時，作者對于兩位姨媽外貌的描寫，無不體現了死亡的臨近，茱莉亞姨媽（Aunt Julia）頭發灰白，面孔松弛，眼神緩慢及微張的雙唇，構成了她一副不知身在何處也不知要去往哪里的茫然表情；而凱特姨媽（Aunt Kate）則滿臉褶皺，臉看上去就像一個干癟的紅蘋果，她的頭發“braided in the same old-fashioned way”更刻畫出兩位老婦人循規蹈矩、了無生氣的精神面貌。在加布里埃爾心目中，兩位形容枯槁的老人似乎很快就將離去，他想象著：“Soon，perhaps，he would be sitting in that drawing-room，dressed in black，his silk hat on his knees.The blinds would be drawn-down and Aunt Kate would sitting beside him，crying and blowing her nose and telling him how Julia had died.”

還有一類“死者”是那些雖生猶死的人們，也包括加布里埃爾自己。比如，女傭莉莉小姐，正值花樣年紀卻對生活失去了憧憬，冷冰冰地道出了殘酷的現實 “the men that is now is only all palaver and what they can get out of you”。加布里埃爾的表妹瑪麗·簡（Mary Jane）三十年來一直與兩位老婦人一起過著墨守成規的保守日子，作為音樂教師的她，即使在演奏樂曲時，也只是機械地運用演奏技巧，絲毫沒有個人情感，對于加布里埃爾來說，瑪麗·簡的演奏更像是一位女祭司在施展咒語，毫無樂感。此外，客人弗雷迪·馬林斯也是一個值得注意的角色，由于嗜酒過度，他的出場就是令人擔憂的，“they were dreadfully afraid that Freddy Malins might turn up screwed”。他外表粗獷，舉止粗陋，厚厚的眼瞼、蓬亂的頭發，讓他看上去一副沒睡醒的樣子，由此折射出了都柏林人民麻木、頹靡的精神狀態。席間，人們談論的話題不是舊時的歌唱者，就是梅勒里山修士們：“the monks never spoke，got up at two in the morning and slept in their coffins... That’s the rule of the order.”在這個原本應該充滿歡樂氣氛和希望的時刻，人們憧憬著未來又依舊在緬懷過去，討論與有關死亡的話題，更凸顯社會環境的中壓抑與癱瘓。主人公加布里埃爾更是處于癱瘓的中心，他擁有體面的工作，美麗的妻子，幸福的生活，這些都讓他自視甚高。然而，因為一首歌曲引發了妻子格麗塔對已故戀人的懷念，此時，加布里埃爾才幡然醒悟，原來自己在婚姻中扮演的是一個荒唐的角色，在感情上他從未真正擁有過妻子。

二、精神頓悟

在《死者》中，喬伊斯用現實主義的手法刻畫了各種“死”的狀態，他們墨守成規地生活，冷若冰霜的人際關系及僵死的思想，無不反映出精神麻木與道德的癱瘓。故事中還使用了場景象征的渲染襯托“死”的背景，喬伊斯不僅以此反映愛爾蘭所處的無奈狀態，更為主人公加布里埃爾的頓悟做了鋪墊。

主人公加布里埃爾受過高等教育，任教于大學，有一定的社會地位，他習慣了扮演主角被人尊重的角色；他有著一位美麗優雅的妻子，家庭幸福美滿，所有這些構筑了他強烈的優越感和權威感，也使他生活在自我想象的虛幻世界中。然而，當外來的挑戰和刺激一步一步瓦解他的自尊，解開生活真實面目時，他實現了自我意識的覺醒，這樣的幡然醒悟并不是一個偶發的感悟，而是通過三次的打擊，完成他從自我欺騙到自我解脫再到自我頓悟的精神之旅。

第一次是他剛到姨媽家與女傭莉莉之間的沖突。為了表示友好，加布里埃爾笨拙地找尋話題與莉莉閑聊，當他像長輩一般說起 “I suppose we’ll be going to your wedding one of these fine days with your young man”時，莉莉無奈苦澀的回答，讓加布里埃爾深感尷尬，只能盡快“逃離”。“Gabriel had known her when she was a child and used to sit on the lowest step nursing a rag doll”，雖然加布里埃爾自莉莉孩提時代就認識她，但此時他卻發現人與人之間的距離感和陌生感。

第二次是與大學同學艾弗絲小姐的跳舞時的對話讓他備受挫折。艾弗絲小姐是一位保守的愛爾蘭民族主義者，“She did not wear a low-cut bodice and the large brooch which was fixed in the front of her collar bore on it an Irish device and motto”，她直言不諱地評價加布里埃爾是“西不列顛人”，批評他為《每日快訊》寫專欄，甚至說替他害臊。在羞愧不堪又傷及自尊的情況下，他想向弗絲小姐解釋文學高于政治卻又膽怯地退縮了。當艾弗絲小姐邀請他去愛爾蘭西部旅行時，他表現出的對于歐洲文化的崇尚又成了艾弗絲小姐嘲諷的理由，她咄咄逼人的質問更使得他無地自容。最后晚宴正式開始前，艾弗絲小姐的匆忙離去，更是極大地傷了加布里埃爾的自尊。

第三次與妻子格麗塔的沖突最嚴重。宴會結束在回酒店的路上，加布里埃爾一直向妻子示好，回到酒店后渴望享受屬于兩人的溫存。然而，格麗塔的心不在焉，引發了加布里埃爾追問，原來，由于一首民歌引發了妻子對于已故戀人邁克爾·富里的懷念。當這個深藏在心里多年秘密解開時，加布里埃爾想以自己的身份和邁克爾·富里的死因來挽回面子，卻得到的回答是“I think he died of me”時，加布里埃爾感到一種 “朦朧的恐懼向他襲來，在他渴望達到目的的時候，仿佛有一種難以捉摸的、懲罰性的東西在跟他作對，并正在那個朦朧的世界里聚集力量來反對他”。他忽然意識到自己在婚姻中不過是個“ludicrous figure”，荒唐地嫉妒一個死去的人，意識到妻子對他而言是那么陌生，其實自己從未真正擁有過妻子，自己一直堅信的幸福婚姻不過是自我欺騙的假象。

這三次沖突摧毀了加布里埃爾自己設定好的完美幻境，也讓他醍醐灌頂，感悟到整個社會才是最大的“死者”。人最深的痛苦和絕望就是在認清現實之后卻無力改變，因此他覺得“靈魂已接近了那個住著大批死者的區域”，自己站在了死者行列中。窗外的大雪模糊了生與死的界限，活著的人如行尸走肉般的生活著；死去的人卻時時被人提及，就如同生活在他們周圍。大雪把死者和生者覆蓋在了一起，冰封了人與人之間的關系，冰封了社會進步的步伐，也冰封了人們的精神世界。

喬伊斯以《死者》為縮影，將都柏林、愛爾蘭的人情冷漠、社會僵死、道德癱瘓的狀態展現在世人眼前，想以此喚醒人民的意識，加入到民族解放的斗爭中。作為《都柏林人》的壓卷之作，《死者》起到了畫龍點睛的作用，它既做到了整部集子在背景、結構及表現技巧上的統一，又把小說集的主題推向了高潮。

［1］李維屏.喬伊斯的美學思想和小說藝術［M］.上海：上海外語教育出版社，2004.

［2］James Joyce.Dumblilners［M］.New York:Bantam Classic，2005.P.149-P.192.

［3］詹樹魁.喬伊斯《死亡》中的精神感悟和象征寓意［J］.外語文學研究，1998，第2期：P.89-P.91.