論音樂教學中音階的妙用

曾祥貴

摘 要：音階學習在各種音樂學習中都占了非常重要的比例，而在現在初中音樂課堂中卻很少有教師運用，筆者就音階在課堂上的運用下筆，從三個方面闡述了自己的觀點。（1）音階切入，傳授基礎知識。（2）音階練聲，提高演唱技能。（3）音階模唱，建立音準概念。

關鍵詞：音階 基礎知識 練聲 音準

中圖分類號：G623 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9795（2014）05（b）-0250-02

音階在音樂學習中占有舉足輕重的地位，比如學習鋼琴演奏中有各個調的音階練習，學習二胡演奏中也有多種調的音階練習曲等等，既然音階在各種樂器的學習中都被廣泛使用，那么音樂課堂上又如何來活用音階呢？筆者將從以下幾個方面來探討這個問題。

1 音階切入，傳授基礎知識

在新音樂課程標準的推動下，在音樂教育改革的潮流中，音樂基礎知識逐漸被沖淡，有些音樂教師干脆把音樂基礎知識放在一邊，導致學生對音樂基礎知識知之甚少。老師既然不教，學生自然就不學，教學相長，尤其是在應試教育的大環境影響下，老師如果不教音樂基礎知識在學生的腦海當中將是一片空白。因此學生就會出現很多種情況，有的學生七個基本音級都認不全，甚至是用扳手指來數。有的學生節奏概念全無，整首歌曲的節奏全是八分音符。有的學生完全沒有調式概念，老師彈G調他（她）會唱C調或者D調。在筆者長時間摸索后，產生了讓初中學生演唱音階的方式來解決此類問題。

1.1 用音階熟悉唱名

筆者用了一段時間讓學生演唱C自然大調一個八度的音階上行、下行，經過三到四個星期的訓練（每星期一節課，每節課用5分鐘左右的時間）大部分學生能準確演唱出簡譜中的各個唱名，改變了有些同學靠扳手指數音名的狀態。與我以前每節課教唱樂譜對比，效果好了很多，學生再也不需要老師逐句教唱樂譜，基本上能快速的認識并且反映出唱名來。唱音階的方法讓學生收獲到了實質性的音樂知識。

1.2 用音階的形式教節奏

節奏是音樂中最重要的表現手段之音樂作品中音高固然重要，但它只有和節奏結合起來才能塑造形象，表達情感。學音樂的人都會知道節奏的重要性，那什么是節奏呢？將長短相同或不同的音，按一定的規律組織起來叫做“節奏”。對于一段旋律，不考慮它的音高，得到的便是它的節奏。本人在每節音樂課中利用五至十分鐘的時間把該節音樂課教授的歌曲中的重點節奏型提煉出來編成音階式的節奏給學生演唱。這種形式有利于學生掌握歌曲的節奏，同時也能強化所學的節奏，并且學生通過這種形式的演唱之后能熟記這些節奏型，在下一首歌曲中遇到這種節奏型就會運用了。比如在教唱歌曲《友誼地久天長》時，把四分附點節奏提煉出來編成音階：

，這種形式既簡單又能讓學生在很短的時間內牢記四分附點節奏，何樂而不為呢？再比如在教唱歌曲《故鄉的親人》時把八分附點節奏提煉出來編成音階讓學生演唱。

學生越唱越喜歡，有些學生甚至提出來說：“老師，我們再唱幾遍吧！很有意思！”有的老師抱怨說初中學生不愿意唱，如果老師能多想辦法，把枯燥的東西變得有趣，學生自然就會喜歡的，也就自然愿意開口唱了。

1.3 用音階巧學其他樂理知識

初中學生掌握了音符和節奏知識以后，識譜問題就能解決，但是，樂譜上經常會有其他知識，如果出現在所學的歌曲當中，老師有義務向學生解釋清楚，并且要讓學生確實掌握該項知識。如：前倚音可用音階編成：

上波音可以用音階編成：

自由延長記號可以用音階編成：

這些小的音樂知識點以前學生總是不能掌握，經過音階式的訓練，學生很快能記住，并且印象深刻。在音樂欣賞課中經常有民族調式、五聲音階的知識，筆者也經常采用唱五聲音階的方式讓學生了解宮商角徵羽，了解中國的民族調式。

在中考重重壓力下要讓學生自主學習音樂知識是有困難的，這種情況下我們音樂教師可以采取靈活多樣的教學手段，充分利用音樂課堂的四十五分鐘時間，讓學生簡單快捷地學習并牢記這些音樂知識，這樣不僅能完成新課標的理念，還有利于學生掌握知識全面發展，兩全其美的事情我用音階做到了。唱音階對于學生來說不是一件非常難的事情，因此從學生認為容易的地方著手，學生才不會望音樂而卻步，學習起來還能津津樂道。所以用音階把知識點變得容易，豐富了音樂課堂內容。

2 音階練聲，提高演唱技能

2.1 練聲是給孩子們的聲音做修整，為唱歌做好準備

這個準備工作是為了讓學生嗓音唱開、唱通，使發聲器官從生理的說話狀態轉變為歌唱狀態。（選自人民音樂出版社《童聲合唱的訓練與指揮》鐘維國 著P153）筆者主要采用以下三種方法來給學生練習：

長音音階練習使學生做到正確發聲。要做到正確發聲必須注意幾個方面：（1）精神飽滿，全身協調，（2）輕柔地、安靜地深呼吸，喉嚨保持吸氣時的狀態，（3）臉部肌肉放松，下巴自然，不能僵硬不能前伸，牙關松開，舌頭平放在口腔內，四、音量不要過分強，以舒適的mp或mf音量為合適。有了這些技術要求以后就可以給學生編一些長音練習給學生練聲了。如：一個八度內的大調音階上行下行，每音四拍。一個八拍內的大調音階上行下行，每音兩拍，再如：

通過這種長音練習，一段時間以后，學生能掌握基本正確的發聲方法，有利于教師的歌唱教學課，學生也能在課堂上及時進入歌唱狀態。

2.2 快速音階練習，調動學生的歌唱積極性

在以往的音樂課中，我發現學生總是懶洋洋地，尤其是在上午的第四節課和下午的第一節課，很多學生沒有狀態上課，音樂不愿意聽，歌曲不愿意唱，我為此而苦惱很久，遲遲未能找到好的辦法解決此類問題。自從音樂課堂引入唱音階以后，我發現快速節奏能引起學生的興趣，此時自然想到編一些快速音階給學生唱，比如運用歌曲《哆唻咪》里的結束句：

再如

節奏不宜過難，太難了反而起到相反的作用，使學生失去演唱的興趣。

2.3 用與歌曲節奏相同的音階練習，讓學生熟悉歌曲

學生練聲的目的是為了更好、更快地進入歌唱狀態。那么在已經有了前面的練習之后，可以編一些跟歌曲節奏相同的音階練習來讓學生熟悉歌曲，在稍后的歌曲教學中就能讓學生迅速掌握歌曲節奏，并能準確無誤地演唱出來。比如我在教唱歌曲《?；丶铱纯础窌r，我會把音階編成：

這節課上完之后學生告訴我說：“老師，你真瘋狂，把音階編成這首歌曲的節奏，讓我們很快就能掌握這首歌曲的演唱?！边@種方法在很多歌曲里面都可以用，主要是能得到學生的贊同與支持。當然，這種方法也需要教師與學生的長期堅持，學生學習也要集中精力，不然效果不佳。教師同樣需要有正確的演唱方法，能經常給學生做示范，同時要有敏銳的眼光抓住歌曲當中的閃光點，把閃光點靈活第變成音階來進行聲音訓練。

3 音階模唱，建立音準概念

唱歌是給自己和別人予享受的，是讓人感覺音樂的美的，然而音都唱不準美從喝來呢？學生唱不準除了受自身條件制約以外，我認為音樂教師也有責任。有一次我去聽課，有一位老師上西北民歌的公開課，課堂的高潮是讓學生來演唱西北民歌，結果上來演唱的學生唱得跑調，簡直沒法聽，但是老師還是對學生進行了表揚與肯定。如果是肯定學生的錯誤的話，學生必將再次犯下同樣的錯誤。這種情況在很多音樂教師身上都能發現。如果教師能找到方法糾正學生的錯誤演唱那么情況將會得到很大改變。本人也是采用唱音階的辦法來解決學生歌唱音準問題。首先讓學生把基本音級唱準，經過一段時間訓練以后讓學生脫離鋼琴獨自演唱一個八度內的音，并且要對學生進行抽查。自從有了這個規定之后，學生在課間就有練習了，雖然是課間短短的幾分鐘時間，這說明學生已經開始重視自己的音準問題了。其次，讓學生建立音響概念。在音樂課中用音階模唱的形式訓練學生，讓學生積極建立音響概念。如：

等學生熟唱之后，可以改變方式，老師彈12學生唱3，老師彈1，學生唱3，依此類推，長期做下去學生的音準將得到很打的提高，唱得準的學生會越來越多。

總之，在初中階段，利用音階練習法可以解決很多學生的演唱問題。以審美為核心的教育與掌握必要的音樂技能的教育之間不應是一對對立的矛盾，而是相輔相成的，試想如果我們在進行音樂審美教育過程中，如果學生連最起碼的音樂技能都不具備，連基本音高都唱不準，音的高低都聽不出來，要審美教育的目的是難以想象的。所以有對才有美，有準才有美，如果唱不對、唱不準，美從何來呢？

參考文獻

[1] 鐘維國.童聲合唱的訓練與指揮[M].北京：人民音樂出版社.

[2] 蔡夢，蘇籍.新版課程標準解析與教學指導[M].北京：北京師范大學出版社.