朱浩云



黃賓虹生前曾預言:“我死后50年,我的畫會熱鬧起來。”今天,黃賓虹已被越來越多的人認識,精品力作迭創佳績。回首20世紀中國山水畫壇,如果沒有黃賓虹,中國山水畫的發展將大打折扣。
黃賓虹(1865~1955年)是現代山水畫大師,也是傳統筆墨的集大成者。在我國近現代繪畫史上,有“南黃北齊”之說,“北齊”指的是居住在北京的花鳥畫巨匠齊白石,而“南黃”說的就是浙江的山水畫大師黃賓虹。同時,他又與吳昌碩、齊白石、潘天壽合稱“20世紀傳統四大家”。
黃賓虹初名懋質,應試改名質,字樸存,號濱虹,后改寫賓虹,中年以后以字行,別號有予向、虹若、虹廬、虹叟、黃山山中人等。祖籍安徽歙縣,出生于浙江金華。幼喜繪畫,課余之暇,兼習篆刻。6歲時,臨摹家藏的沈庭瑞(樗崖)山水冊。1887 年赴揚州,從鄭珊學山水,從陳崇光(若木)學花鳥。1907年后居上海30年。前20年主要在報社、書局任職,從事新聞與美術編輯工作;后轉而從事教育工作,先后任上海各藝術學校的教授。1937 年由上海遷居北平,被聘為故宮古物鑒定委員。兼任國畫研究院導師及北平藝專教授。1948 年返杭州,任國立杭州藝專教授。晚年任中國美術家協會華東分會副主席。
他擅長山水、花卉,注重寫生,早年遍歷名川大山,曾九上黃山,五上華山,四上岱岳,寫生畫稿數以萬計。同時不斷探索中國畫用墨、用筆的規律。對墨法,黃賓虹有6字訣:濃、濕、黑、淡、干、白,后改為濃、淡、破、積、焦、宿,最后發展為濃、淡、破、積、潑、焦、宿7字;對筆法,他則總結為平、圓、留、重、變5種,進一步發展了傳統筆墨的技法。民國時期曾執教于各地,當代名家李可染、林散之等皆為其入室弟子。其著作有《黃山畫家源流考》《虹廬畫談》《古畫微》《畫學編》《金石書畫編》《畫法要旨》等,與鄧實合輯《美術叢書》并有輯本《黃賓虹畫語錄》。
黃賓虹是一位大器晚成的大家,60歲以前師古人,70歲以后師造化,80歲以后畫風高標,自立面目。他繪畫的技法,早年著力于李流芳、程邃,以及髡殘、弘仁等,但也兼法元、明各家。作品重視章法上的虛實、繁簡、疏密的統一;用筆如作篆籀,遒勁有力,在行筆謹嚴處有縱橫奇峭之趣。
新安畫派疏淡清逸的畫風對黃賓虹的影響是終生的,他60歲以前的畫風是典型的“白賓虹”。60歲以后,曾兩次自上海至安徽貴池,游覽烏渡湖、秋浦、齊山。江上風景甚佳,他起了定居之念。貴池之游使黃賓虹從新安畫派的疏淡清逸,轉開學習吳鎮的黑密厚重的積墨風格。以此為轉機,其畫風開始由“白賓虹”逐漸向“黑賓虹”過渡。晚年他的山水形成了黑、密、厚、重的藝術風格。黑者,其創作善用積墨、潑墨、破墨、宿墨,交錯運用,尤以積墨為勝,所以他的畫看上去黑,但意在墨中求層次;密者,其畫面繁密飽滿;厚者,其畫風渾厚樸實;重者,入木三分,筆筆到家,最見功力。
黃賓虹的作品很早就在市場上流通,民國時期由于人們對他的黑、密、厚、重的風格還不能完全理解,故作品銷路不好,黃賓虹生前曾預言:“我死后50年,我的畫會熱鬧起來。”今天,黃賓虹已被越來越多的人認識。回首20世紀,如果沒有黃賓虹,中國山水畫的發展將大打折扣。20世紀80年代,隨著蘇富比、佳士得開拍中國書畫,黃賓虹的作品開始進入海外市場,當時價格每幅1萬至3萬港元,1984年他的作品價位開始突破10萬元,其十開《山水冊》被拍至12.5萬港元。1995年其精心之作《山水》在中國嘉德拍賣會上經各路買家激烈競爭,最后以264萬元創黃氏作品的市場最高價。90年代后期, 黃賓虹的作品價格出現了較大回落,但市場上只要有他的精品露面,即會吸引海內外買家的追捧。
步入21世紀,隨著中國字畫價格的大幅攀升,黃賓虹的作品價格扶搖直上。2004年,他尺幅僅2平方尺的《得財圖》,被北京翰海拍至220萬元;其《青山紅樹》成扇在香港蘇富比以140.6萬元的高價賣出,轟動拍壇。2005年,其《云歸草堂圖》在北京九歌獲價462萬元;《山水寫生十開冊》在杭州西泠獲價419萬元;《山川臥游圖》手卷在中國嘉德獲價638萬元,這件拍品后于2008年在上海朵云軒再次亮相,以1288萬元成交,使黃賓虹的作品價位首次突破千萬元。2011年在上海恒利拍賣會上,他的《山水寫生八開冊》以3277.5萬元成交。同年,在北京翰海拍賣會上,作于1955年的《黃山湯口》格外搶眼,畫作筆墨蒼勁,整座蓮花峰際無半絲云彩,畫得蒼莽雄偉,郁郁蔥蔥;在流泉和溪澗畔留有委蛇曲折的空白,其勢婉轉流動,顯得淡蕩空靈,構圖平中出奇,實處見虛,足見黃賓虹冥心玄化之匠心。此件作品從300萬元起拍,以4772.5萬元成交,超估價10倍,創下黃賓虹作品拍賣的最高價格紀錄。
黃賓虹的書法也有不錯的市場行情,2007年其《金文七言對聯》在中國嘉德獲價28萬元,《篆書七言對聯》在2009年翰海拍賣會上以25.76萬元成交。2010年他的《草書千字文》手卷在中國嘉德受到熱烈追逐,最終以672萬元拍出,轟動拍壇。
盡管黃賓虹作品價格有了較大攀升,但與張大千、齊白石作品動輒數千萬乃至上億元的成交價相比,其作品的價格顯得仍很低,畫價的懸殊使他們看上去幾乎不是一個檔次的畫家。以筆者之見,主要有三大原因:一是黃賓虹的作品題材較之張大千和齊白石顯得狹窄;二是黃賓虹盡管風格鮮明,但作品有千篇一律之感,且不屬于雅俗共賞一類,山水作品的風格基本是“白賓虹”和“黑賓虹”,藏家一般買一二張精品即可;三是其作品不易被人理解和欣賞,按現在時髦的說法,他的“粉絲”不多,早在民國時期即是如此。記得民國時期鄭午昌曾寫信給黃賓虹,認為所見他的畫,覺黑度尚嫌不足,請他畫一幅黑到無可黑的山水畫給其欣賞,賓虹非常高興,引為知音,立即揮毫,郵寄相贈。
鑒于黃賓虹在20世紀中國美術史上據有極其重要的地位,后市他的書畫作品尤其是精品仍有較大的市場潛力。