“利德”暨德語藝術(shù)歌曲的特點及在中國聲樂教育中的現(xiàn)狀

倪郡

摘要：“利德”暨德語藝術(shù)歌曲是美聲唱法中很重要的一個組成部分，而在之前中國音樂高校的聲樂教育中，教學(xué)多以意大利歌曲和詠嘆調(diào)的為主，對于德語藝術(shù)歌曲相對來說涉及較少。在西方，德語藝術(shù)歌曲是聲樂學(xué)習(xí)中一個很重要的組成部分，本文從起源、演唱風(fēng)格、教育現(xiàn)狀綜合幾個方面進行論述。

關(guān)鍵詞：起源 演唱風(fēng)格 語言特點 教育現(xiàn)狀

藝術(shù)歌曲起源于歐洲十八世紀末十九世紀初，是在抒情歌曲的基礎(chǔ)上產(chǎn)生、發(fā)展起來的，它是浪漫主義音樂的一種獨特藝術(shù)表現(xiàn)形式。德語藝術(shù)歌曲從初期的創(chuàng)作到興盛大約是從十八世紀末到十九世紀末，長期的發(fā)展與與探索，使得每一首德語藝術(shù)歌曲都是最高境界的詩歌詞三者完美融合的結(jié)晶。

一、德語藝術(shù)歌曲的起源和發(fā)展

在1618-1648年的整整30年里面，德國都處在水深火熱當(dāng)中，人民常年受到戰(zhàn)爭的困擾，政治、經(jīng)濟都十分落后，偶爾有一些工匠們在工作之余會唱歌和創(chuàng)作，我們也稱這些歌曲為工匠歌，雖然工匠歌曲并沒有普及大眾，但是這也是德奧藝術(shù)歌曲很重要的一個前身。在這個時期，教堂音樂還是在德國古典音中搶占著最主要的地位，人民的思想依然受到宗教因素的控制。

德語藝術(shù)歌曲的雛形產(chǎn)生于17 世紀中葉，這個時期的音樂雖然沒有完全擺脫宗教的束縛，但是人民的生活得到了改善，思想也得到了進步，人們的創(chuàng)作熱情也得到了啟發(fā)。在這個時期，藝術(shù)歌曲呈現(xiàn)的是單聲部的旋律。到了古典時代，以維也納三杰暨海頓、莫扎特、貝多芬為代表的作曲家創(chuàng)作的一系列德文歌曲深入人心，這些歌曲當(dāng)時都被人們當(dāng)做詠嘆調(diào)來演唱，但是這些歌曲的藝術(shù)水準(zhǔn)已經(jīng)和藝術(shù)歌曲很接近了。

到19世紀初期，在歐洲浪漫主義文學(xué)的影響下，藝術(shù)歌曲開始作為一種聲樂形式正是確立。隨著舒曼、勃拉姆斯、門德爾松等一系列作曲家的發(fā)展，德國藝術(shù)歌曲進入了繁盛時期。值得注意的一點是，德語藝術(shù)歌曲的歌詞并不是作曲家隨手寫來的，他都是出自浪漫主義詩人之手，這些優(yōu)美精致的詩歌也成為了后世藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的重要素材。

進入20世紀以后，德語藝術(shù)歌曲也開啟了新音樂時代，直到今天還是有很多優(yōu)秀的德語藝術(shù)歌曲作品誕生。

二、德國藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格

德語藝術(shù)歌曲雖然不及詠嘆調(diào)那些歌曲，篇幅龐大，情感對比強烈，但是德語藝術(shù)歌曲有著對歌唱者藝術(shù)修養(yǎng)更高的要求，歌唱者不僅僅是要理解作曲家的作品，更需要透徹地理解詩人創(chuàng)作的這首詩詞的情感，只有首先在這兩點上對作品有一個正確的理解，才能開啟這個藝術(shù)歌曲準(zhǔn)確的演繹。

在技術(shù)層面，首先需要關(guān)注到的是氣息，呼吸需要做到流暢、平穩(wěn)，一句句的連貫性循環(huán)呼吸。其次，聲音的通道要求統(tǒng)一，這樣聲音才會和諧、通暢。再次，德國藝術(shù)歌曲具有很強的名族音樂的風(fēng)格特征，所以在音色的運用上面，不要需要過分夸張渾厚的音色，而是需要明亮、清晰的音色，音量上需要準(zhǔn)確的把握和控制，這樣才能更好地營造出德語一首歌曲的意境。

在情感處理上，首先，演唱者需要把握好整首歌曲的基調(diào)，對于曲譜的各種表情符號需要一一詳讀， 從而表現(xiàn)出每一首歌曲的特點。不論是演唱抒情的還是傷感的歌曲，都應(yīng)當(dāng)恰如其分地做到感情的抒發(fā)，符合作品的風(fēng)格，切勿使用過分的夸張、或平淡冷漠的表達。

三、德國藝術(shù)歌曲的語言發(fā)音特點

完整的演繹一首藝術(shù)歌曲，還需要把握住一個靈魂——語言。相對于法語、意大利語等其它語言，德語在發(fā)音吐字上面則難度稍大一些，主要表現(xiàn)在元音的組合、輔音的清晰上面，以下筆者就從這兩個方面談?wù)劦抡Z的語言特點。

首先，元音。德語的元音一共有16個單元音和7種復(fù)合元音，除了傳統(tǒng)的元音字母外，還有 3個特殊的變元音字母：a、o、ü，這三個變元音也是德語區(qū)別于其他語言的重要標(biāo)志。發(fā)好這幾個關(guān)鍵的變元音也是有一定的難度的，首先我們來分析一下a，a是在a這個字母的基礎(chǔ)上演變而來的，發(fā)音的時候，舌尖要抵下牙齒，舌尖微微向上抬起，雙唇向兩邊自然張開。根據(jù)不同的單詞的組合，字母a的發(fā)音也分為短元音[ε]和長元音[ε：]，除了發(fā)音長短時值不同以外，長元音[ε：]在發(fā)音時的開口度要比短元音[ε]稍微大一點，有點靠近發(fā)音素[a]的感覺。其次是o這個變元音，它是在o的基礎(chǔ)上形成，也有長短音之分，音標(biāo)分別為[Φ：]和[ oe]。發(fā)長元音[Φ：]時，舌頭的位置同長音[e：]，口型類似長音[o：]，雙唇稍圓，發(fā)音效果介于長音[y：]和長音[o：]之間。發(fā)短元音[oe]時舌位同短音[ε]，雙唇攏住成圓形，做發(fā)短音[ ]的口型，[oe]也叫做[ε]的唇化音，在聽覺效果上介于短音[y：]和[ ]之間。最后就是ü，這個變元音是在字母u的基礎(chǔ)上演變形成的，發(fā)音類似漢語“煜”字，發(fā)音中的元音（ü），這個變元音的發(fā)音也分為長元音[y：]和短元音[y]，長元音[y：]是[i：]的唇化音，發(fā)音時舌位與發(fā)音素[i：]相同，舌尖要抵下牙齒，舌頭微微向上抬起；短元音[y]的發(fā)音與長元音大體相似，只是有音值的長短不同而已。最后，元音的發(fā)音還應(yīng)該注意保持元音的純正飽滿，清晰區(qū)分長短元音的區(qū)別，切記拖長，導(dǎo)致長短元音區(qū)分不清楚。

德語歌曲中，輔音的發(fā)音也是一個重中之重，單輔音的發(fā)音需要做到清晰，而復(fù)合輔音則要求第一個發(fā)得稍輕，突出第二個音，輔音的發(fā)音需要做到快速、清晰，聲斷氣不斷。德語的節(jié)奏感比較強，它的重音一般都在第一個音節(jié)上，只有把握好了重音才能把握好德語的語氣，這樣聽上去才地道、純正。

四、德語藝術(shù)歌曲在高校的現(xiàn)狀

在我國早些年的高等音樂教育中，德語藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)處于比較空缺的狀態(tài)，大多數(shù)高校都把注意力放在意大利歌曲和歌劇詠嘆調(diào)的學(xué)習(xí)上，即使少數(shù)人涉及到德語藝術(shù)歌曲的學(xué)習(xí)，但由于學(xué)習(xí)資源的缺乏，導(dǎo)致在歌詞發(fā)音和演唱風(fēng)格的把握等方面都存在偏差，成為高等音樂教育忽視的一個問題。

近年來，國內(nèi)的音樂高校對德語藝術(shù)歌曲的關(guān)注有了大大的提高，來國內(nèi)進行交流德語藝術(shù)歌曲的外國專家也越來越多，使我們可以近距離的接觸到“利德”，這大大方便了我們對于德語歌曲的學(xué)習(xí)。不斷舉辦的藝術(shù)歌曲音樂會和大師班也使得國內(nèi)的學(xué)術(shù)氛圍變得濃厚，很多高校也在不斷舉辦藝術(shù)歌曲的比賽和交流，這些都對“利德”在國內(nèi)聲樂界的發(fā)展起到了積極的推動作用。隨著不斷普及和研究，我們一定會更加深入地了解德語藝術(shù)歌曲的魅力，這個在西方流傳了200多年的藝術(shù)瑰寶也會在中國受到更多人的關(guān)注。endprint