匆匆投機，褻瀆那年

本刊特約撰稿 / 朱白

匆匆投機，褻瀆那年

本刊特約撰稿 / 朱白

用庸俗取代情懷，用中年人的猥瑣揣摩青春的遐想，想討好又粗暴對待觀眾，《匆匆那年》活該匆匆。

作為一部青春懷舊的電影，《匆匆那年》上映3天就已經取得2.2億的票房，不僅全面超越已經上映數日的被冠以史詩大片、大咖云集、4億巨制的《太平輪（上）》，還在懷舊、青春等話題上，繼續延續《致我們終將逝去的青春》（以下簡稱《致青春》）取得的關注度。從某種意義上來講，《致青春》不僅為華語電影打開了一扇商業類型片的大門，也為電影投機者、專研商業的人才提供了一個可效仿的模板。

一年前，趙薇執導的青春題材電影《致青春》，內地票房超7億，不僅對于導演處女作來說這是相當驚人的成績，即便對于很多一線大導演來說，這也是令人滿意的數字。但是，這部通過對殘酷青春輕描淡寫，以及矯情釋放所謂懷舊元素的電影，在一年之后，卻在被用力放大和粗糙復制。

今年4月底上映的郭帆執導的《同桌的你》，票房突破4億，在內地電影票房以變態之勢暴漲的今天，4億雖然不是個可怕的數字，但對于二三線明星陣容為主的小成本作品來說，還是取得了非常完美的回報。

《匆匆那年》導演：張一白編劇：李晗、劉晗、九夜茴主演：彭于晏、倪妮、鄭愷類型：愛情上映日期：2014年12月5日

到了最近《匆匆那年》上映，這股青春懷舊風已經吹了一年有余。雖然一個題材受歡迎，可以證明很多元素的有效性并未被消費者過快厭煩，但這就像股票一直在飆升，大家不知道自己的進場是否正迎來風向轉變的時刻。事實證明，《匆匆那年》在商業上依然成功了，不僅票房上有出色的數字做保證，還有它將所謂的商業元素已經客觀量化，對這部電影進行了華語電影工業化生產的嘗試。3天超兩億的漂亮票房至少說明，觀眾對于這類題材還是需要的，只不過跟歐美成熟的商業類型片不同，我們的青春片正朝越做越爛、直至做爛的方向大踏步前進。我們的編導不關心真正的青春，沒有真正的感情釋放，只將青春元素像廣告那樣簡單地植入自己的作品中。只需一次性大賣，而無創作者自己審美、訴求和價值觀的展現。

《匆匆那年》講述了一個幾乎人們一想到“青春”二字就會想到的故事，帥哥、學霸、籃球場、仙女般的女主人公、小團體、腐朽的老師、強悍的家長，以及花香、雨中、各奔東西和不堪回首的挫折。只是讓人感到意外和不舒服的是，為了塞進更多的商業元素，該片還表達了諸如墮胎、劈腿、三角戀等多個場景，不是說高中大學這樣的階段沒有這類殘酷事件發生，而是這既非常態，在影片中出現時也缺少鋪墊和必然邏輯。剛剛用文藝片常用的逆光來展現主人公的美，就用地下電影的殘酷美學來表達一位少女的激進行為，不但跟不愛的人上床，還要讓她獨自走上墮胎的路—這種沒操守又暴露其短的行為，也真的只有資深老炮且“中國最有商業眼光的導演”才能干得出來吧。

為了增加懸念，主創給故事的記錄者安排了一個攝像師的身份，她記錄當事人的不斷回憶并負責提問，這引起了其他人不斷追問“你到底是誰”，以此來制造懸念。只是這身份之謎制造得跟整個電影的觀感一樣，既庸俗又粗糙。這位殺馬特造型的女攝像師，不但在劇情最后交代她正是女主人公方茴的妹妹，而且大家別忘了，開場不久她跟男主人公陳尋還發生了一夜情。方茴跟陳尋從高中到大二，一直保持純潔的戀愛關系，本來想在自己生日那天有所改變，卻因故錯過，這讓方茴耿耿于懷，甚至在做出跟一個顯然是下流的家伙上床的過激行為后，在雨中還問陳尋：“我想跟你做愛你愿意嗎？”如果從廣告角度揣測，如此強烈的元素疊加后植入作品中，可能主創還會為此露出一陣竊喜吧，畢竟狗血虐戀從來不缺少響應。

類似不符常理、背離劇情主線，只為多制造一個噱頭的場景比比皆是。陳尋拋棄方茴，愛上畢夏扮演的沈曉棠，編導給出的粗鄙邏輯就是方茴沒有給陳尋肉體享樂，而沈曉棠除了音樂上跟陳尋有共鳴，還可以跟陳尋在校外租房子同居。這樣的劇情發展不僅破壞了觀眾對所謂青春寄予的純真感情，也打消了本片一直營造的抒情氣氛。只有狗血，沒有邏輯和情感的展現，更壞的是，以鼠目寸光的角度來榨取市場，那么這個市場的崩盤之日就不遠了。

從電影作品與創作者的關系來看，可能《匆匆那年》還不如《小時代》。《小時代》是郭敬明將自己的真情實感放大和夸張后展示給觀眾的，他的價值觀和情感一如影片所表達，雖膚淺，但畢竟是時代的真實一種。而《匆匆那年》只有廉價的復制，用噱頭和狗血吸引、迎合消費者。

我們的主創不關心真正的青春，只將青春元素簡單地植入在作品中，而無自己的審美和價值觀的展現。

《致青春》、《同桌的你》、《匆匆那年》這類所謂的青春片并不是給正值青春的人看的，甚至連跟青春離得太近的人都不是它們的目標消費者。《致青春》中的懷舊青春有音樂和年代場景作證，至少還可以看成是為一代人唱送別歌。到了《同桌的你》和《匆匆那年》已經變成了將懷舊符號廉價化，將商業元素庸俗化，在討好的同時粗暴對待觀眾。如果說《那些年，我們一起追的女孩》是經過若干年發酵和積攢之后的爆發，那么《匆匆那年》這類影片就是市場的投機者，它連情懷都不再擁有，成了輕薄的快消品。

如果將這一切擰巴都理解為導演張一白這位出生于上世紀70年代初的導演，不懂甚至不愿意去懂80后的情感世界，那就太簡單了。作為一名拍廣告出身的、只想將各種迎合觀眾的商業元素塞進自己電影作品的導演，他一定覺得自己的功課做得夠多了。張一白確實深知這個時代，只不過他用力在討好和做爛上，而非打通壁壘和有效實踐商業成功上。