誰與荒齋伴寂寥 一枝柱石上云霄——揚州畫派

石溪開金陵，八大開江西，石濤開揚州。匹馬馳驅，各有奇徑。其一筆一墨全從蒲團上得來，世少特出之士，怎不斤斤于虞山婁東之間。曾見苦瓜和尚本，即背擬之，病后把筆，力不隨心，未悉能得其大略否耶。（潘天壽《擬石濤筆意題跋》）

潘天壽認為石濤開創了著名的『揚州畫派』。正是在石濤的開啟下，隨著金農、黃慎、高翔、鄭燮、李鱓、李方膺、高鳳翰、羅聘、汪士慎、華喦、邊壽民、閔貞、陳撰、楊法、李葂等人的次第出現，『揚州畫派』在清代畫壇成功崛起。

牽馬圖 金農

牡丹圖 李鱓

揚州畫派的形成

“揚州畫派”是清代初期至中期活動于揚州地區的畫家群體的總稱，主要活躍在康熙中期至乾隆末期。由于這一畫派的畫風非常怪異，與當時的正統畫風不和，不為當時人所理解，因而被人們稱為“揚州八怪”。

據清汪鋆《揚州畫苑錄》載，清代揚州畫家519人，其藝術風格多樣，水墨寫意和工筆重彩交織成一個千峰競秀的局面，已形成了一個具有地方特色的重要畫派。“同時并舉，另出偏師，怪以八名，畫非一體，似蘇張之捭闔，緬徐黃之遺規，率汰三筆五筆，覆醬嫌粗，胡謅五言七言，打油自喜。非無異趣，適赴歧途。亦嶄新于一時，只盛行乎百里?！保ㄍ翡]《揚州畫苑錄》）

“揚州八怪”作為“揚州畫派”的代名詞也就逐漸傳播開來。在各種歷史文獻中被列入“揚州八怪”的書畫家多至15人。他們不全是揚州人，大多也沒有畢生生活于揚州，但彼此或為同鄉，或系藝友，或是師生，并均在揚州參與所謂“新變”。他們的藝術新風自雍正至乾隆年間在揚州地區得到了集中的表現，前后達一個多世紀。直至海派的興起，“揚州畫派”才逐漸衰退下去。

揚州以文化中心、商貿中心和重要的政治城市而聞名。正是其特殊的文化、經濟、政治地位所形成的優勢，才促使揚州地區在歷史上作為繪畫的重鎮而存在，更催生了“揚州畫派”的出現與崛起。

揚州為清朝早期最重要的商業都市，是當時的第一商業大都會。此時期鹽鐵轉運使也進駐揚州，江淮鹽稅一年竟達600萬緡（成串的銅錢，一緡一千文）之巨，揚州的鹽稅已經成為朝廷的重要收入。揚州的經濟優勢和特殊的政治地位，促使揚州地區出現了“青綠山水畫派”，唐周昉的繪畫作品在這一時期也有著廣闊的市場。

實際上，清代揚州畫家絕大部分活躍于清代初期、中期，尤以石濤、查士標、程邃等清初著名畫家在揚州地區的書畫創作活動，帶動了揚州地區的繪畫達至繁盛。在此期間，石濤開創的“石濤畫派”，以石濤、金農、鄭燮等人為代表的“金石寫意畫派”，程邃開創的“焦墨山水畫派”，華嵒創立的“新羅畫派”，袁江、袁耀創立的“二袁畫派”，先后在揚州地區崛起。在這批繪畫流派群體中，尤其以“揚州畫派”（“揚州八怪”）最為著名。“揚州畫派”作為揚州地區具有地域特色的繪畫流派為人們所認可。

蕉鵝圖 李鱓

花卉圖冊十二之一汪士慎

注重寫生

“揚州畫派”非常注重寫生。從石濤開始，無不對所見到的自然景物有著濃厚的興趣，“搜盡奇峰打草稿”成為石濤及“揚州畫派”畫家繪畫創作遵循的重要原則。

香流幽谷圖軸高鳳翰

“揚州畫派”畫家的繪畫作品往往具有很強的真實感受和新鮮的生活氣息。如石濤《淮揚潔秋圖》（第66頁）就是通過觀察揚州城郊的秋天景致寫景入畫而創作的一幅山水畫作品。他以揚州城一角為近景，畫八九屋宇人家，錯落穿插于古柏垂柳之中；城堞之外，茫茫河水正從遠處緩緩而來，一人獨棹于河中；丘崗綿延，河干蘆葦在河風飄拂中微微起伏；丘崗之上，林木蔥郁森森，呈現了江南地區秋天煙水縹緲、景物清曠的景致。此幅作品以濕筆點染，花青淡赭罩色，突出表現了揚州秋天景物的變化。用筆灑脫奔放，于酣暢蒼茫中顯現作者的藝術才華。李方膺的《瀟瀟風竹圖》，也具有相當的真實感：“畫史從來不畫風，我于難處奪天工。請看尺幅瀟湘竹，滿耳丁冬萬玉空?！崩罘解叨嗄暧^察風竹，終于創造出“風竹”的典型意象，所以才有如此的表白。

李鱓的《土墻蝶花圖》（第71頁）更是直接將江南農村景物入畫：“江淮野人家，土墻頭上喜植蝶花，春來一片紫云掩映，一枚紅杏尋春到此，逸興遄飛，只望酒簾小憩，頓望歸去。雍正五年正月，湖州道中亦有此景，援筆寫之。”畫家將士大夫階層不曾關注的農村百姓家土墻上的蝶花入畫，突破了傳統文人畫的審美觀念，將觸角伸向了更加廣闊的現實生活，擴大了寫意花鳥畫的題材范疇，給人耳目一新之感。

注重個性的發揮和情感的表達

“揚州畫派”深受文人畫的影響，比較注重畫家個性的發揮和精神情感的表達，這無疑使他們的繪畫作品具有豐富深邃的精神情感內容。托物言志，有著畫家自我的感慨和寄托。

花卉圖冊之二汪士慎

秋蘭文石圖 羅聘

石濤的《淮揚潔秋圖》，不僅表現了揚州城外郊野的秀麗面貌，而且流露出畫家本人的思想情感。由于江淮地區旱澇不時，給當地的人們帶來了深重的災難。作者在長篇題跋中對這一狀況作出了真切的回應，流露出對民間疾苦的深切同情，同時寄寓著深深的故國之思。這些情感在畫面中的流露，為此件作品增加了更為雄厚的精神分量。金農作于75歲的《牽馬圖》則借馬喻人，“牽向朱門問高價，何人一顧值千金”，闡發了自古高才懷才不遇的憤懣和感慨。

七言律詩軸 鄭燮

鄭燮在表現自我情感上，亦堪稱典范。他在《托根亂巖圖》中題：“咬定青山不放松，立根原在亂巖中。千磨萬擊還堅勁，任爾東西南北風?！贝嗽姵蔀樵佒镜那Ч琶洌鹆巳藗兊膹娏夜缠Q。詩、書、畫完美結合，形象地表達了自己的心志和追求?！吨瘓D》更是托物言志：“誰與荒齋伴寂寥，一枝柱石上云霄。挺然直是陶元亮，五斗何能折我腰?！蓖ㄟ^畫面上的竹石形象傳達出自己的信念與理想。鄭燮不僅將竹石作為精神的寄托和親近自然的手段，更從中感悟出百姓的疾苦：“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關情?！睆闹辛髀冻龅乃枷肭楦酗@然不是簡單的精神寄托，無形中在畫面上傳達了作者對社會的深刻感悟、同情和理解。

總之，“揚州畫派”畫家在畫面中表現了非常強烈的個性特點，具有豐富、深邃的精神內涵?！皳P州畫派”畫家注重個人性情的發揮，高度重視人文素養對繪畫創作的重要性，這是他們進行繪畫創作最大的動力和內在支撐。

和靖愛梅圖 黃慎

積極引書法入畫，強調金石入畫

“揚州畫派”畫家在書法上有精深的造詣，如石濤的諸體雜糅、金農的分隸、鄭燮的行楷、黃慎的草書……即使從書法本身而論，也都達到了相當高的水平。

“揚州畫派”具有如此強烈的個性化繪畫特色和地域性繪畫風貌，顯然與他們引書法入畫、引金石入畫有重要的關系。他們在繪畫創作中自覺地將其在書法和金石上的精湛技藝引入繪畫創作中來，增強了繪畫的藝術表現力。

在書畫結合上，“揚州畫派”幾乎達到了完美的程度?！皶易帧薄ⅰ爱嫾易帧蓖昝赖厝跒橐惑w，在“揚州畫派”這里演繹得最為自覺、獨特和優美：“所作畫，皆用作字法布置，或從行草，或從篆隸，疏密各有其體?！保ā洞鬁熳宇}畫詩跋》）

在“揚州畫派”看來，書法、繪畫之間沒有根本的區別與差異，書與畫本來就是一體，因此要高度重視書法在繪畫中的作用。石濤、金農、鄭燮在引書法入畫、引金石入畫方面取得了杰出的成就，黃慎的以狂草入畫、羅聘的金石之氣，也成為一時風氣。

“揚州畫派”引金石、書法入畫，突破了傳統審美觀念的束縛，把傳統的寫意畫發展到了新的高度，成為清代以來寫意花鳥畫一支不容忽視的重要力量。這對后來的海派藝術和現代中國畫的發展都產生了深遠的影響。

藏百花呈瑞圖冊（局部）李方膺

“水墨寫意畫”新繪畫風格的確立與形成

在“揚州畫派”進行繪畫創作的時代，中國畫已經走出了千余年的筆墨創法、守法之路。從六朝的疏體繪畫、兩宋的減筆繪畫、元代的墨花墨禽、明代的寫意花鳥，一系列筆墨技法的革新和繪畫風格的變化，推動著中國畫拓展出新的發展方向。如何在這一基礎上變革中國畫的筆墨語言，創構出新的繪畫風格和精神意象，成為“揚州畫派”面臨的重要問題。

“揚州畫派”畫家積極引書法入畫、引金石入畫，在擁有豐厚人文素養的基礎上進行繪畫實踐活動。他們上承明沈周、陳淳、徐渭等畫家的寫意繪畫，在大寫意畫領域尤其是大寫意花鳥畫領域不斷進行探索，終于確立了寫意畫的新范疇，具有文人畫“水墨寫意畫”的新繪畫風格終于形成與確立。

左圖：上巳名花圖軸 邊壽民

右圖：土墻蝶花圖 李鱓

“揚州畫派”畫家善于以精湛的筆墨技法來描繪自然景物，畫出物象的形與神，并以此抒發情感。他們尤其善于將身旁熟悉的自然景物、生活場景入畫，注重將活潑清新的生活氣息和深厚的文化修養相結合，將傳統繪畫觀念、繪畫題材與現實自然景物相結合?！皳P州畫派”畫家的這一繪畫路徑的選擇確實具有新意，自成一體，與其他繪畫流派的繪畫創作拉開了距離。“怪以八名，畫非一體?！睍r人評價他們的畫風，顯然是指此繪畫狀況。

由于各自的文化素養、個性以及生活閱歷不同，“揚州畫派”畫家的繪畫風格也呈現出不同的面貌。經過梳理，“揚州畫派”主要畫家的繪畫風格特征可概括為：

石濤的雄健縱肆、酣暢淋漓，金農的奇奧高古、雅拙古樸，黃慎的清妍雅潔、粗獷雄偉，高翔的清疏蒼潤、簡樸淡雅，鄭燮的細勁瀟灑、縱恣奇峭，李鱓的酣暢淋漓、雄健勁拔，汪士慎的雄健刻峭、清淡秀雅，邊壽民的蒼渾奇逸、秀麗清整，閔貞的沉雄奇縱、精細綿密，陳撰的疏簡閑逸、清雅超脫，楊法的蒼勁老辣、淡雅清新，李葂的凝練沉穩、蒼勁老辣，李方膺的紛披縱戛、蒼勁古樸，高鳳翰的縱逸天真、蒼郁渾厚，羅聘的雋逸超脫、清淡秀逸，華喦的縱逸靈動、清新俊逸……

“揚州畫派”主要畫家

石濤（1641—約1724年）俗姓朱，廣西桂林人，明藩靖江王后裔，名若極，法名道極，又作原極，小字阿只，字石濤，號大滌子、瞎尊者、苦瓜和尚、清湘老人等。明亡后出家為僧，擅山水、花卉、蔬果、蘭竹、人物、禽魚，獨具畫風，與弘仁、髡殘、朱耷合稱“清初四畫僧”。構圖新奇，筆墨雄健縱肆，酣暢淋漓，以豪放之勢取勝，設色清麗淡雅，畫格高秀縱肆。

金農（1687—1764年）浙江錢塘人，浙西三高士之一。字壽門，又作冬心、司農、吉金、老丁、稽留山民、曲江外史、如來最小弟等二十多種。擅梅竹、鞍馬、佛像、人物、山水。著有《冬心詩集》《冬心雜著》《冬心隨筆》等。

黃慎（1687—1768年后）初名盛、勝，字公茂，別號癭瓢山人、東海布衣等，福建寧化人。擅人物、花鳥、山水，人物師法上官周、陳洪綬等，題材廣闊，形象刻畫細膩、嚴謹、生動，設色清妍雅潔，晚年引狂草書法入畫，用筆粗獷，氣象雄偉，畫風豪放潑辣、熱烈奔放，縱橫恣肆，設色雄麗秀雅。著有《蛟湖詩鈔》。

高翔（1688—1752年）字鳳岡，號犀堂，或樨堂、西堂、西唐等，別號山林外臣，江蘇揚州人，終生布衣。擅花卉、園林小景、梅花、人物佛像、寫真，尤擅園林小景。山水師法弘仁、石濤，筆墨簡練秀雅、清新古拙?；ɑ茏髌范鄰膶懮械脕?，清疏蒼潤、簡樸淡雅。著有《西唐詩鈔》。

鄭燮（1693—1765年）字克柔，號板橋，江蘇興化人。雍正十年（1732年）舉人，乾隆元年（1736年）進士，官至山東范縣、濰縣知縣。擅梅、蘭、竹、菊，畫風簡瘦清癯，筆墨細勁瀟灑，縱恣奇峭，意境清新秀雅。

李鱓（1686—1762年）字宗揚，號復堂、懊道人，江蘇興化人?？滴跷迨哪辏?715年）舉人，官滕縣、臨淄知縣。擅花鳥、山水，善于發揮水的特性，“水墨融成奇趣”，大膽發揮鮮艷色彩和白粉的特性，將粗筆與工細之法相結合，形成“縱橫馳騁，不拘繩墨而獨得天趣”、“隨意布置，另有別趣”的寫意花鳥畫風，筆墨酣暢淋漓，雄健勁拔，設色淡雅。

汪士慎（1686—1759年）字近人，號巢林，別號七峰居士，溪東外史、晚春、甘泉山寄樵等，安徽休寧人，一說歙縣。寓居揚州。擅狂草、篆隸，筆力雄健刻峭而富有金石意味，深得漢代畫像石碑刻旨趣。尤喜畫梅，格調清淡秀雅，有“汪梅”之說。著有《巢林集》。

邊壽民初名維祺，字頤公，號葦間居士、老叟、淮上三民等，江蘇淮安人。擅花卉，尤擅潑墨蘆雁，人稱“邊雁”，筆墨蒼渾奇逸、秀麗清整，設色清雅。著有《葦間書屋詞稿》《葦間老人題畫集》。

李方膺字虬仲，一字秋池，號晴江、柳園、衣白山人，江蘇南通人，寓居南京。擅四君子、山石、雜花、魚蟲等，注重觀察體驗生活，形成老筆紛披縱橫戛、蒼勁古樸、瀟灑淋漓的繪畫格調。

華喦（1682—1756年）字德嵩、秋岳，號新羅山人、新羅生、白沙道人等，福建臨汀（今福建長汀）人，幼年為紙坊學徒。流寓江浙地區，長期寓居揚州，以賣畫為生。擅人物、山水、小寫意花鳥、草蟲，華時中謂其“作畫不拘一體，山水人物時出新奇”，創造出新的繪畫風格。筆墨松秀古拙，設色妍艷鮮潤，畫格松秀含蓄、飄逸簡爽。創小寫意花鳥，于干筆枯墨間加進淡彩，取得雅逸鮮麗的效果，用筆縱逸靈動，清新俊逸。世稱“新羅體”，與朱耷、石濤的大寫意花鳥、惲壽平的沒骨設色花卉并列為清代三大花鳥流派。著有《離垢集》《解弢館詩集》。

高鳳翰（1683—1748年）字西園，號南村、竹西生、石道人、丁巳殘生等，晚號南阜老人。山東膠州（今山東膠縣）人。雍正五年（1727年）官徽州績溪知縣。擅山水、花卉，山水師法宋人，秀麗婉妍?；ɑ芸v逸不拘成法，有平淡天真、古淡閑遠之趣。晚年右臂病廢，以左手作書畫，筆墨酣暢，蒼郁渾厚，設色艷麗，善于彩墨烘染天地，大膽用色，別有真意。能詩文，著有《南阜山人全集》《硯史》等。

羅聘（1733—1799年）乳名何喜，字遯夫，號兩峰，又號衣云、花之寺僧等。原籍安徽新安，生于揚州，金農入室弟子，是揚州八怪輩分較小的一位。擅長人物、佛像、山水、花果、梅竹，尤以畫鬼著稱。用筆厚重，畫格雋逸超脫，清淡秀逸，并富有金石趣味。著有《香葉草堂集》。