那些優秀照片中的“電影鏡頭”

陳鐸

攝影和電影，這兩門藝術有著共同的基因聯系與血脈傳承。一靜一動，共同記錄著大千世界，傳播著視覺信息，表達著冷暖真情。如果從電影的角度來審視那些靜態的優秀照片，也許會帶來新的發現與啟迪。

我們知道，攝影抓取的是瞬間影像，而影像所表現的瞬間通常處于一定的情境之中，這個情境的背后通常又有一個更大的社會背景、社會關系以及文化傳統等因素。當這些社會、文化因素介入到這個情境中時，情境中的事物就不再是人們看到的簡單的形象和行為，而是隱含了某種社會意義。同樣，電影畫面首先是用于敘述故事情節的，它同樣處于情節所規定的情境之中，而每一段情境的背后又是劇本的主題。我們對任何一段電影畫面的解讀都離不開劇本所界定的劇情。如果說電影畫面必須時刻圍繞著劇情的話，那么紀實攝影作品的瞬間與社會時代背景更是須臾難離：社會本就是一個大舞臺，編劇就是你我他。如此一來，如何充分挖掘并發揮影像敘事的長處，實在是攝影與電影共同面臨的課題。

限于篇幅，這里只談三個方面：鏡面反射、平面分割與縱深空間。

鏡面反射

鏡面反射既包括鏡子的反射，也包括玻璃/水面/地面等光滑物體的反射。在電影中，鏡子是很常見的重要道具。最直接的作用體現在，在拍攝環境局促的條件下，利用一面甚至多面鏡子可以擴展空間，增加視覺空間的豐富性。鏡面反射可以很方便地將本來需要切換的兩個畫面集中到一個鏡頭之中，使敘事擁有了一定的修辭效果。……