蕭平的繪畫樣式

邵大箴

Xiao Ping has made great achievements both on the creation and identification of traditional Chinese painting and calligraphy， and received very good opinions from many masters. As an honest audience of Xiaos artworks， I just air my opinions on his creative style， which could be regarded as an academic communication with Xiao and also welcome your advice and comments.

蕭平在書法、中國畫創作及書畫鑒賞和美術史論方面均有杰出的成就，諸多論家已著文給予很高的評價。作為蕭平繪畫作品的讀者，本文僅就他的中國畫的面貌、樣式，發表些淺顯的看法，以此作為與蕭平的一次學術交流，并就教于讀者。

傳統中國畫家歷來講究創作自己的個性面貌，凡是有成就的畫家，都擁有與人不同的繪畫面貌、樣式。蕭平在自己的作品集《蓮韻》的“代序”中，論述古人潑墨畫荷時這樣寫道：“陳白陽是一個樣式，八大山人是一個樣式，石濤是一個樣式，吳昌碩又是另一個樣式……我也想著自己的樣式啊！”畫家作品的樣式、面貌，與其個人的經歷、品性與學養有密切的關系。

蕭平出身于有濃厚國學氛圍的書畫世家，自幼耳濡目染，受到傳統文化的浸潤和熏陶，對書畫產生濃厚興趣。青年時期他考入江蘇省國畫院專修班，得到傅抱石、錢松喦、林散之、亞明、宋文治、魏紫熙等現代金陵諸家的指導，并有機會參與當時國內藝術界的多種學術交流活動，視野得以開闊。1963年，畢業于江蘇省國畫院后在南京博物院工作，他又有機會接觸大量古代書畫作品，開始鉆研古代書畫鑒定，從“金陵八家”到吳門畫派、浙派，再到元代諸家與宋代名作，得到徐沄秋先生的悉心指導，后又拜師徐邦達先生，隨其鑒閱故宮及南方諸省市博物館珍藏的作品。長期以來，蕭平負責江蘇省書畫鑒定工作，過眼書畫逾萬件，為國家及時搶救和保護珍貴文物做出了重要貢獻，他也從中得到了豐富的藝術滋養。我想，蕭平在閱讀古代書畫作品時，重點當然是關注其真偽和優劣，同時也一定自覺不自覺地在心中摹擬他眼前杰出作品的章法與筆墨，領會其技巧與意境。從80年代起，蕭平回到江蘇省國畫院，成為職業畫家。不過，他一直堅持書法、繪畫、鑒定和史論寫作四項并舉的方針，一面從事書法與繪畫實踐，一面仍然繼續書畫的鑒定與研究。無疑，正是基于這些方面積累的豐富經驗與修養，構成他獨特的、與眾不同的繪畫面貌與格局。

在藝術家群體中，有兩種類型的人，一種是先從基本功著手，全面學習諸家，再求畫風的變革和建立個人的風格；另一種是很早便求自己的畫法與他人異樣，然后再逐漸吸收前人的經驗，修正和完善自己的面貌。不過，后一類型的人如果不是有特殊的天賦，很難取得成功。蕭平選擇的是前一條路徑。他說：“我相信，建筑一個廣闊、深厚的基礎，才有塑造成功大廈的可能。”他在藝術鑒定和研究上所花費的精力，他不懈地體察和感悟人生與自然，正是為構建他個性風格打下堅實的基礎。

蕭平的繪畫創作不定格于一個品種，他兼顧山水、花鳥和人物三個方面，堅持從生活出發和有感而發的原則。早期作品重師承，廣泛吸收前人經驗，可謂“采儒墨之善，撮名法之要”為我所用，在嘗試各種技法中抒發自己的內心感受，尋找個性的表達方式，逐漸形成他自成一體的儒雅、平實、柔和的繪畫作風。惟其不露鋒芒，乍一眼看似平常，但只要稍細心閱讀，便會發現他不凡的藝術功力和獨特的藝術匠心，其中包括以書法為功底的筆墨修養，以及濃厚的文化底蘊，作品經得起品評、琢磨和推敲。顯然，這既是他學養的自然流露，又是他個人性格的真實反映。我在和蕭平不多的接觸中，感到他是一位藝通古今、思維敏銳的學者型藝術家，但他從不自命清高或自視孤傲，舉止談吐總是溫文爾雅，其畫如其人。

蕭平說：“中國畫的意象體系具有不息的生命力。在掌握其理法之后，便可在造物和意念之間的廣闊天地里自由馳騁。”他深知，鮮明個性的繪畫面貌毋需刻意追求，而是隨著生活體驗、藝術實踐的積累和修養的提高，便會水到渠成地顯示出來，自己要做的只是因勢利導地加以強化而已。從80年代初期開始，他更名自己的畫室“朝華館”為“愛蓮居”，以“出淤泥而不染”的蓮花激勵自己“淡于名利，不倚不傍，唯真、善、美是求。”與此同時，他也頗鐘情于蓮荷的創作，之后并以此為主題舉辦展覽，出版《蓮韻》畫集。還是在這本畫集“代序”中，他說他出版的這第二本畫集，“都是花甲后的作品。較之第一本……大約總有一些變化的”。

出于謙虛，蕭平沒有道出他的水墨荷蓮與前期作品相比較發生了哪些變化。依我看來，他仍然保持著儒雅、柔和的氣質，但繪畫新作的品象發生了變化，變化發生在他長期以來一直追求的意象創造之中。簡單地說，他一方面更大膽地從傳統大師的影響下走出來，忠于自己的所感、所思，抒發自己的情思和展現胸襟；另一方面，他在造物和意念之間更多地重視意念的作用，作品更具寫意性。他從小愛花卉，荷花是他最愛，他在觀察和寫生中領略和贊賞荷的美。但他的這些作品距離寫生較遠，而在觀察、體驗的基礎上，充分展現自己的想象力和創造性，技巧、技法也更為放松、自由。他迷戀于大寫意手法，或用流暢的筆線，或用潑墨潑彩法，盡情地揮寫，格調或清新，或雅麗。我欣賞他的潑彩畫作，如《玉露洗殘紅》、《朝露荷池》等，彩與墨和諧地交融，形成渾厚、豐滿、充滿情致和神韻的畫面，整體氛圍令人陶醉，細部處理耐人回味。作者在經意與不經意之間表露了他的豪爽、率真、柔中有剛、剛柔相濟的性格，寫出了他心中的荷蓮，更抒發了他的審美理想。我認為，這些蓮荷作品是蕭平繪畫創作的轉折點，是代表他藝術成就的繪畫樣式，也表明他正在以更穩健的步伐朝著意象創造的方向邁進。

蕭平的繪畫創作還在進行之中，未來的前景是可以預料的。憑著他的勤奮、學識和悟性，蕭平繪畫樣式的個性面貌會更強烈、更鮮明地呈現出來！

Xiao Ping， with pen name Ping Zhi and Ge Fu， was born in Chongqing in 1942 and graduated from Jiangsu Traditional Chinese Painting Institute in 1963. He worked as a connoisseur in Nanjing Museum for 19 years. Currently he is a national first-level artist， a researcher of Jiangsu Culture and Art Research Institute， a connoisseur consultant of Nanjing Museum， the vice-president of Jiangsu Aesthetics Institute， etc. He has held many solo exhibitions at home and abroad and won grand prizes. Some of his artworks have been collected by famous organizations. Besides， he also published more than 10 monographs and albums.

蕭平，別署平之、戈父。室名愛蓮居。1942年生于重慶，祖藉揚州。1963年畢業于江蘇省國畫院。曾任書畫鑒定之職于南京博物院19年。1981年調江蘇省國畫院。集書法、國畫、鑒賞、史論、收藏于一身。繪畫不拘一格，借古開今，清新放逸。在國內外舉辦個人書畫展20余次，作品被故宮博物院等國內外十多家博物館收藏。1983年以來，多次應邀赴美國、歐洲及亞洲各地講學、考察，出席國際藝術史高層論壇并發表論文和演講。出版《蕭平書畫集》、《蕭平書法集》、《蕭平人物畫集》、《畫壇儒風？蕭平藝術人生》等書畫集數十種及《山水畫傳統技法解析》、《人物畫傳統技法解析》、《花鳥畫傳統技法解析》、《龔賢研究》、《丹青論古今》等研究專著十余部。

現任江蘇省國畫院國家一級美術師、江蘇省文化藝術研究院研究員、江蘇省文史研究館館員、江蘇省美術館鑒定顧問、南京博物院鑒定顧問；兼任南京大學、東南大學、南京農業大學、南京藝術學院、揚州大學教授；故宮博物院客座研究員、中央文史研究館書畫院研究員、西泠印社藝術品鑒定中心專家委員會委員；江蘇省美學學會副會長、國韻文華書畫院副院長、江蘇書畫家聯誼會副會長、江蘇省海外聯誼會文化藝術委員會主任、江蘇省政協書畫室顧問。江蘇省第七、八、九屆政協委員。