郭莉
摘 要:美術教育是通過審美的教育,讓學生對事物有所感知,培養他們獨特的思維方式和審美情感,讓他們感受藝術,體驗靈魂之美。
關鍵詞:美術教育;審美情感;思維方式
我一直從事美術教育工作,總在摸索運用有效的教學方法,幫助學生大膽地進行美術創作,引領他們真正跨進藝術的門檻,到底怎樣的教學方法才真正適合他們的發展?美術作品獲得大獎的學生就一定能成為畫家?技法嫻熟的作品才是真正優秀的兒童畫?……其實不然,兒童美術教育的目的不是為了培養多少達·芬奇,而是通過審美的教育,培養學生對事物的知覺感受,培養他們獨特的思維方式和審美情感。
藝術講究的是情感的投入與心靈的交流,否則如無源之水,無本之木。但情感教育是一種春風化雨、潤物無聲的教育,那又如何在潛移默化中讓學生接受到這種情感教育呢?如果一個人對某項工作有興趣,就有可能發揮他全部才能的80%~90%,并長時間保持高效率而不感到疲勞。你也許發現了,學生無論多好動,一旦提起畫筆,就會安靜地全身心投入到他的創作中去,這就是專注,無論做什么事情這種品質很重要。我們要怎么幫助他們保持這種品質,并指導其不斷發展,不斷進步呢?我是這樣做的:
一、玩中大膽畫,游戲為引路者
學生的想象最為豐富,思維最為活躍。我們的美術課堂是開放的,力求不約束他們的思維,我設計了游戲教學。例如,提供自主表現的探究性游戲:它是啟發學生思維為基礎,通過這種游戲,學生從無意識的“玩”到有意識的“玩”。比如,《手影游戲》一課,我帶領學生在陽光下做手影游戲,學生樂在其中,紛紛模仿,后來竟然創造出許多不同的手影,為創作奠定了基礎。另一個是創設拓展交流的延伸性游戲:這種游戲在綜合性的美術活動中運用,當學生的作品完成后,給他們一個平臺展示,將他們的作品融入適當的游戲里,讓學生在游戲中體驗相互欣賞的樂趣,增加同學間的友誼,還能將作品的意義延伸到更深層次的含義。教學游戲需要精心設計,潛心思索,不能游離于教材與目標之外,不能讓學生只是“玩”,而忽略了“學”。游戲中的組織教學既要有紀律的約束,又要不失游戲的樂趣,不論是哪種美術游戲,都是為教學活動服務的,都是為了讓學生更好地達到學習目的。
二、創新是靈魂,讓想象自由飛揚
創新的個性品質包括對自己能力的自信、行動上的獨立性、調控自己的情緒,用自己的觀點判斷問題等。在美術活動中,就需要學生有這樣的創新,作為美術教師,萬不可用自己對世界的認識和感受灌輸孩子,這樣就等于拔苗助長。例如《剪雙喜》,我給學生提供了雙喜的基本步驟,學生通過自學途徑找到剪雙喜的方法,隨后一起探討雙喜字該如何變化。明白在雙喜字內口外口及筆畫上進行創新,我出示許多民間剪紙大師的雙喜字圖案,鼓勵學生在剪紙大師們的作品中取其精華,并根據自己的意愿和喜好去創造,這樣的教學目標和重點迎刃而解,效果非常好。我們要認識到,美術活動要敢于放手,給學生自由,讓學生感受自主創新的快樂。簡單說來,創新既包括“無中生有”,又包括“有中求新”。創新教育也就是培養學生具有獨立性和自主性,引導學生在實踐中學習,使學習成為在教師指導下主動的、富有個性的過程。
三、體驗中思考,欣賞中感悟
我們要求學生的作品盡量原創,并不是說拒絕臨摹,放任自流。我們從沒放棄讓學生親近高尚的美,引導學生學會欣賞大師的畫,這種藝術的熏陶讓學生的作品中隱隱約約出現了梵高的燦爛、馬蒂斯是色彩、克里的稚拙……記得第一次讓學生欣賞梵高的畫,它們的評價是:“啊,這么丑!”我沒有妄加指責,也沒有硬塞給他們必須知道的知識,學生還小,他們的審美水平、心理特征、閱歷決定了他們還不懂得如何去欣賞名畫。之后我給他們示范了許多繪畫技法,讓他們自己去探究名畫的繪畫方式及名畫所傳達的內涵,沒有多余的語言,通過體驗的感受最真切,學生自然而然地就有了自己欣賞的觀點。
有句話說得好:有空看看天,花開花落,感受萬物,涵養感覺,磨煉眼光,勤學苦練,必成大器,就讓我和學生一起共勉吧!
(作者單位 浙江省龍泉市實驗教育集團)