為什么會把《義勇軍進行曲》吹跑調

劉靜

7月20日，國家主席習近平出訪委內瑞拉，熱情的東道主在機場舉行隆重歡迎儀式，軍樂團奏委中兩國國歌。

本來只是一場司空見慣的外交儀式，對于久經考驗的國樂隊來說本是小菜一碟。但委內瑞拉軍樂團第一小號掉鏈子，一張口就把大調吹成了小調，嚇得第二小號瞬間不敢出聲了，“不愿做奴隸的人們”一句又是他奏串小節成了卡農（一種音樂譜曲技法。不同高度的聲部依一定間隔進入，可造成一種此起彼伏，連綿不斷的效果）“到了最危險的時候”這哥們猛然放慢一倍，全體徹底崩潰，要不是黑管挺身而出奏一句主旋律就全完了……

按照慣例，每當有外國元首來訪，一國的軍樂團會提前一段時間練習該國國歌，偶爾的疏忽也是有可能的。2010年，時任瑞士聯邦主席的洛伊特哈德出訪挪威，不料挪威軍樂團弄錯了樂譜，在歡迎儀式上演奏了一首誰也不知道的曲子。

不過好在大家都覺得，反正委內瑞拉的小號手蠻拼的，但這些南美小伙子總算奏完了全曲。而網友所說的國歌“南美版”并不確切，因為不同大洲的國歌有著很明顯的特點，差別不亞于二人轉和越劇。今天，我們就一起來分辨下南美洲和亞洲國歌不同的范兒。

一般來說，歌曲的音調要根據音區來決定，國歌也不例外，起碼得保證在升國旗、奏國歌這么莊重的場合，不會聽到一幫人破音或者唱不出聲來。

有人曾經研究過，選取37首亞洲國家國歌，發現使用最多的音調分別為G大調、F大調、降B大調。而在36首美洲國家國歌樣本中，定調最多的是C大調、降E大調和降B大調。

C大調在古典主義時期一般是皇室慶典、貴賓邀請時專用的調式，比如莫扎特《C大調第四十一交響曲》，調性平穩而寧靜。

節奏方面，兩個大洲的國歌大多數采用4/4拍子，這種節奏能夠讓作品聽起來堅強有力，充滿陽剛之美，符合國歌激昂的風格。中國傳統音樂中的“一板三眼”以及南美拉丁舞曲都屬于這類節拍。

亞洲地區國家國歌的多元化主要源于本土音樂特色，中國的《義勇軍進行曲》本身是一首中西結合的曲子。首先，“一字一音”貫穿歌曲始終，使其聽起來節奏鮮明、短促有力。其次，由大三弦和弦1、3、5組成的號角式音調加強了歌曲的情感。事實上，這也是音樂家聶耳在創作時的特性音調，之后其他音樂家創作的《大刀進行曲》、《松花江上》等作品都基于這個特性音調而展開。最后，在前奏以及歌曲后半部分，分別出現了三次特殊的三連音節奏，以增加歌曲的藝術感染力。這也是委內瑞拉的小號手失誤的地方之一，在幾次三連音的時候他都把曲子串跑調了。

再看拉美國家的國歌，作為一個多民族聚居的地區，原住民印第安音樂、殖民時期歐洲音樂、以及被送到新大陸的非洲黑人音樂等都對拉丁音樂的形成產生影響。像拉丁美洲流行的音樂形式，桑巴、倫巴、探戈、薩爾薩等，都以節奏為中心。

受到西班牙、葡萄牙殖民統治，不少拉美國家的國歌也體現了地中海岸風情，像歐洲歌劇中的詠嘆調，與歌劇的唱段很相似。比如阿根廷國歌，有濃厚的古典歌劇氣息，整首歌的規模非常大。

世界上所有國家的國歌大致可以分為兩類，一種是戰歌，另一種是頌歌。

《義勇軍進行曲》創作于抗日戰爭時期，屬于第一種類型的國歌。古巴國歌里“為了祖國，雖死猶生……聽那嘹亮的號角已吹響，拿起武器上戰場”的號召充滿戰斗力。

頌歌一般表示對君王或者國家的愛戴，比如泰國國歌內容為祝泰王萬壽無疆、表示人民的忠誠，尼泊爾的國歌同樣祝福國王的福澤綿長。

所以說，就算委內瑞拉的小號手真想改編中國國歌，那也應該像午夜歌劇一樣蕩氣回腸。好在習主席結束訪問時，這些樂手們又回到了普通青年模式，這個難得的國歌版本就留給我們當提神醒腦的利器吧。endprint