藝術產業的證券化時代來臨

金巖石

從商品化到產業化，再從產業化升級到證券化，進而推動產

業的藝術化，藝術產業正經歷一個特殊而典型的蛻變過程。

最近兩年藝術產業的厚利或暴利屬性引發了投資界的廣泛關注。藝術的商品化古已有之，卻無法改變藝術家的財富地位，所以法國有一句流行語：藝術家是窮人的最高職稱。在農業社會和工業社會，藝術的商品化難以成就藝術家的財富人生，只有在欲望都市，藝術才能走進大眾消費，才能讓藝術家在有生之年成為社會尊重的富人。然而，在證券市場中，藝術產業化的財富效應會像火山爆發一樣噴薄而出。

證券化引爆藝術市場

中國最值錢的是哪一部戲？是“宋城千古情”！宋城演藝公司于2010年12月9日登陸創業板，人稱“演藝第一股”。上市后的股價一路攀升，以近期股價26元計算，總市值超過145億元，市盈率72倍，意味著凈利潤每1元的價值高達72元！

中國創造最多明星富豪的企業是哪一家？是華誼兄弟公司！2009年10月，華誼兄弟登陸創業板，讓黃曉明等簽約演員一夜間成為億萬富豪，公司市值最高達480億元！

藝術產業的證券化時代已經來臨了，暴利產業將不斷傳出暴富傳奇。這才是藝術產業化的本性：投資人承擔風險，藝術家名利雙收。從商品化到產業化，再從產業化升級到證券化，藝術產業發展到這個階段，還將進一步推動產業的藝術化，讓各行各業都能夠分享藝術產業化的財富效應。正是：城市讓生活更性感，資本化天賦為財富！

最早的藝術產業化思想可追溯到馬克思的《1844年經濟學哲學手稿》，馬克思認為，藝術是一種特殊的生產，人類掌握世界有四種方式：理論的、藝術的、宗教的和實踐精神的。但是馬克思主要是把藝術生產定義為精神財富的創造，偶爾也用勞動價值解讀藝術創造。然而在財富貨幣化的時代，藝術產業的經濟貢獻度不斷提升，以國內生產總值占比（簡稱GDP值）為標準，文化創意產業的GDP值越高的國家和城市，經濟發達的程度就越高。

藝術生產可分為三個層次，其一是商品化，其二是產業化，其三是證券化。藝術的商品化面向小眾群體、私人定制或私人收藏，而藝術的產業化要面向大眾消費，以批量復制追求規模化生產。當年齊白石畫蝦出名，登門求畫者絡繹不絕，白石先生就在家門口明碼標價：“白石畫蝦，10兩一只”。有貪便宜者留下35兩銀子，白石先生便在畫了三只蝦后，在水草中藏了一只，不見蝦頭只見蝦尾，妙趣橫生且貨真價實，此畫后來傳為珍品。

需求層次決定厚利產業

在商品化的交易中，藝術品的確就像馬克思所說的那樣，是一種特殊的（物質的或精神的）勞動。但和一般商品的產業化不同，藝術的產業化具有較高的盈利空間。

藝術生產是天然的厚利產業，因為藝術品的需求并非人的生存需求。制度經濟學發現人的消費需求有三個層次：需要（Need），想要（Want）和渴望（Desire）。很顯然，人們的藝術需求屬于想要的或渴望的層次。研究發現，但凡以消費者需要為市場的產業，幾乎都是薄利產業，或者即將從厚利變為薄利；但凡以消費者想要或渴望為市場的產業，無一例外都是厚利產業。所以，藝術產業化的時代與經濟城市化的進程同時來臨，因為現代城市是欲望都市，市場中越來越多的消費需求來自于人們的欲望空間。

在欲望空間的需求中，最具傳奇性的是暴利產業。絕大多數商品是賣一件少一件，只有三個產業不同，商品會越賣越多，賣得越多還可能越值錢。其一是證券，其二是信息，其三是藝術。如信息傳播中的麥卡姆定律：一個網絡的價值是它所鏈接的數字的平方。很少有人注意到，音樂和歌曲也和信息傳播一樣，流行音樂的價值是由于“流行”而驟然提升，所以流行歌手才有機會一夜暴富而成為名人并身價百倍，名利雙收。