淺談合唱的聲音訓練

王瑋

摘要：合唱是一種高雅且復雜的藝術表現形式，它不僅是一種音樂的表現方式，更是個人的自我表達方式。在合唱中，我們能夠感受到美的熏陶，得到情感上的滿足，進而能夠培養和造就人們的道德情操。合唱訓練是豐富的，訓練內容包括漂亮的音色，正確科學的發聲方法、音準、節奏、律動、個人情感、整體協作精神等。本文從合唱的聲音訓練進行描述，以期獲取對聲音的新感知。

關鍵詞：合唱 聲音訓練 直聲演唱

合唱藝術是一種以多聲部人聲演唱為特征的群體聲樂藝術，是通過群體的人聲音響來表達音樂情感，塑造藝術形象的藝術形式。可見，聲音的表現在合唱藝術中占有極其重要的地位。合唱演唱者要想完美地通過聲音將作品的深層含義傳達給觀眾，首先必須要熟悉和了解音響的規律，進而懂得在合唱集體中所發揮的作用，如何有效地將自身的嗓音與集體歌唱的聲音融為一體，體現出聲音的共性美，需要進行多方位的綜合訓練。合唱訓練包括和聲、復調、音量、音準、氣息、吐字、聲音強弱的控制等，是一種藝術創造與藝術修養的高度結合。合唱作為一種音樂表演形式，除了以歌曲的內容和音樂本身來表現作品的思想感情外，聲音是表現作品的另一重要載體，也是藝術表現的重要組成部分。

每個人的聲音波動頻率各不相同，因此會使合唱整體音響的和諧統一受到影響，運用直聲訓練法可以很好地解決這一問題。所謂直聲訓練法是指訓練隊員的直聲演唱能力，用直聲演唱會使聲音更加統一，使多聲部的和聲效果更加和諧，因此，可以獲得比較清澈的音質，這樣的演唱方法在表現優美抒情歌曲時，比較有說服力。在運用直聲演唱時，需要注意的是，在演唱起伏較大的旋律時，需要合唱隊員保持歌唱狀態的穩定性，盡量減少波動，遇到有較大跳躍的音程時，盡量要直上直下，減少裝飾音。當音樂旋律進行時，要求合唱隊員的聲音要盡可能的平穩，盡量減少波動。

一、氣息的運用

聲音是依靠人的氣息發出的，無論是演唱哪種體裁的合唱作品都需要正確的氣息支撐。歌唱的氣息強調一條線，即從演唱者的小腹處一直到上口腔處，氣息連成一條線，聲音集中，而且明亮有力。具體講氣息是從肺的底部傳出，呼吸時將氣吸至肺的底部，在吸氣過程中使肺的下部擴張，這種擴張形成的原因是身體腰部的肌肉擴張，胸腔相應的擴大。胸腔共鳴產生作用，聲音比較飽滿且渾厚。在合唱過程中，切忌氣息漂浮，在演唱前應先穩定氣息，使氣息下沉，深呼吸，以氣沉丹田，貫于頭頂等方法進行呼吸歌唱，也可以運用聞花、嘆氣等方法使氣息下沉，這樣聲音才會有力且較集中。

歌唱時多用急吸緩呼，用狀態進行呼吸，切忌張嘴大口吸氣，吐凈前一句，然后剎那間吸進下一口氣，排氣和呼吸應該是在同一時間中，盡量少用嘴進行呼吸，更多的應該用鼻子。具體來講呼吸應在歌唱的音樂時值中，呼吸時要眉骨向上，鼻梁向外，鼻尖向下。吸氣時不易過滿，聲音與氣息同時走動循環，氣息向下聲音向上。吐凈前一句，再進行下一句的呼吸，合唱演員要在指揮的統一樂句與氣口上來控制速度與節奏。

二、講究吐字與咬字

在合唱中，吐字都應該是清晰準確的。其中，發聲是決定吐字的基礎，一旦母音不好，歌聲就會受到不良的影響。在發聲的過程中，將元音放在了口咽的位置，把輔音移到靠后的元音位置上，咬合時間相對短一些，另外特別強調牙關的開啟以及口腔的縱向打開，注重收聲歸韻，嚴謹準確，強調“以字帶聲”，字頭要準確簡練清楚，字腹應當圓潤響亮并保持穩定的狀態，字尾處要明確清晰，做到“字正腔圓”。

三、追求歌唱共鳴

在歌唱過程中，應運用頭腔共鳴，將聲音靠前發出，聲音的震動集中在上門齒的硬口蓋處，這樣就會使聲音變得清脆明亮有金屬色彩。唱到高音處時，聲音的位置比較靠后，強調腦后音，運用全共鳴腔體，將所用能夠調動起來的腔體都運用起來。

四、注重歌唱的語言

人類語言是由元音和輔音構成。語言在聲樂藝術中占有重要的位置，它與呼吸具有同樣重要的地位。歌唱的語言會因為歌唱方法的不同、演唱者的音域等因素存在不同的“字”與“腔”的處理方式。因此，需要在遵循客觀規律的前提下，根據不同的人進行不同方法的訓練。

五、喉嚨的打開方式

在合唱演唱中強調對喉嚨完全打開，使其從喉頭至咽腔、鼻腔甚至是頭腔形成一個完全暢通的發聲管道。喉頭向下使得發音管道變長，聲音上下貫通。可以通過一些基本的音階發聲練習，將喉頭保持一種完全放松的狀態，保持聲音的流暢性和貫通性，這是演唱者需要達到的要求和歌唱要達到的水平。

六、高位置聲音安放

歌唱者要將聲音安放在頭腔，運用頭腔共鳴和胸腔共鳴將聲音擴大，并通過鼻腔共鳴將聲音傳出，只有將聲音放在高位置，才能使聲音結實、明亮，嘹亮悠長。運用正確科學的發聲方法和歌唱技巧來訓練聲音的質感，演唱者需具備兩個八度以上的音域，并且擁有足夠的氣息和持久的歌唱能力，注重追求聲音的明亮度，以及音量的強弱和語氣的變化。

七、音準的訓練

提高鑒別音高的能力是練習音準的第一步。也就是說在練習過程中，應該提高聽覺能力，增強耳朵的敏感度。合唱的初始階段應該苛求音準，人的聽覺有積極聽覺和預先聽覺之分。在練習過程中，從聽不準確到能很清晰的辨別音高，這一過程需要學習鍛煉的。訓練的過程關鍵在于平時練習音準時需要集中精力、專心去聽，去鑒別。通過親身對音樂的欣賞和演唱實踐來體驗音準。除此之外，還可以從練習音階、曲調和調式音程和弦的過程中逐步提高音樂聽覺。在這一點上，經常練習鋼琴的人，可能更有利一些。

合唱藝術的魅力就在它以其自身的感召力引領者一種社會的審美趣味。它的感染力在很大程度上是因為擁有令人著迷的音樂。音樂給人想象空間，多變的色彩和動人的聲音讓聽眾心馳神樂。它能夠引導人們在欣賞完美的同時能夠進行深刻反思，反思生活，反思自己。合唱中聲音的訓練，是將作品進行完美演繹的前提和基礎，因此，演唱者需進一步提高自我聲音的質感與融合度。

參考文獻：

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