《“錦城絲管”大型民族交響音樂會》演奏曲目詩意評介

⊙林陽地[四川師范大學音樂學院， 成都 610068]

一、引言

2014年4月22日19:30，由成都市文化局主辦，成都市非物質文化遺產保護中心與成都市非物質文化遺產藝術研究院承辦，中央民族樂團與成都民族樂團聯合演出的《“錦城絲管”大型民族交響音樂會》，在京城民樂同仁知音經久不息的熱烈鼓掌與歡呼聲中于國家大劇院華麗落幕，為以京城為代表的全國人民上演了一場文明交匯、和諧共融、歡樂無限的音樂視聽饕餮盛宴。

音樂會集萃了八部風格紛呈、形式多樣、古韻與時尚融合、華夏與世界共鳴的當代大型民族管弦樂作品：有極具藏族踢踏、鍋莊歌舞特色，突出粗獷豪邁、歡愉寄托的雪域風格主題的《康巴盛會》；有強調中國二胡與西方大提琴娓娓對話、惆悵呼應、感慨齊飛，享譽中外的流行“中國風”《菊花臺》；有幻化超塵出世、隱逸遇合禪機，文學之詩與聲樂之調完美融合的《坐看云起》；有蒼茫歷史視野與軍人闊達胸襟，置生死于一瞬的詩、畫、樂悲情壯思的《大漠戍邊圖》；有出新琴歌《胡笳十八拍》，彰顯漢蒙民族音樂文化完美結晶的《云山雁邈》；有融合川劇五大聲腔，展示胡琴族異彩韻味，勾勒川劇角色意趣的《西蜀情韻》；有創意朝鮮族經典紅歌——《紅太陽照邊疆》，張揚笛子、嗩吶與樂隊對話、呼應色彩個性，牽動歷史追憶與文化反思的《長白山歌》；還有感慨西漢文化鼎盛，以多元音樂文化展示漫漫絲綢商貿之路的《絲綢之路》。

“音樂會”演出機制出新，領軍名家輩出，演員陣容強大，演出盛況空前，贏得了京城廣大觀眾驚喜驚羨、感慨萬千、依依不舍、經久不息的熱情歡呼與雷動掌聲。尤其值得一提的是，節目單上詩意的音樂會曲目評介，更引領觀眾在會心陶醉民族音樂純情魅力的同時，又平添了一份詩意的靈性感悟與文脈的精神震顫。

這是音樂藝術的文學訴說，是音樂文化的詩意幫襯，是別樣藝術的融合彰顯。筆者有感于茲，就音樂會演奏曲目的詩意評介稍加隱括，用文學之詩滋潤音樂之“玉”，以饗廣大音樂受眾。

二、演奏曲目詩意評介

1.民族管弦樂《康巴盛會》（敖昌群曲）

節奏欲緊領踢踏，長袖飄逸起鍋莊。林卡漫漫人如海，戛然放情空回響。

《康巴盛會》是一部單樂章動機變奏音樂。樂曲巧妙地將極具藏族歌舞特色的踢踏、鍋莊旋律提煉、濃縮、擴展、凸顯，在奔放、典雅、多情、翩翩的音樂形象感召、浸透中為藝術受眾再現和描繪出康巴地區藏族人民憧憬、陶醉、展望、沉浸幸福生活的熱烈宏大場面，突出了粗獷豪邁、歡愉寄托的雪域風格主題。

2.二胡、大提琴與樂隊《菊花臺》（周杰倫曲·陳燮陽改編）

殘菊微風猶抱香，人淡無言情何忘。誰言江山依舊處，梟雄不堪夜惆悵。

《菊花臺》是周杰倫為電影《滿城盡帶黃金甲》量身定做的片尾曲。因其融合傳統詩詞多視角的迷茫凄婉，佳構唯美多姿的西洋唱法與戲曲唱腔，凸顯中西樂器合璧的古典柔美并現代時尚，張揚五聲角調式的旋律展衍如潮汐回環層進，沉浸結句在傣族歌曲《月光下的鳳尾竹》的遐思中寧靜回落，而成為雅俗共賞、享譽中外的強勁流行“中國風”。改編成“二胡、大提琴與樂隊”器樂形式后，強化了拉弦樂器“行腔”的抒情憂傷、敘事的纏綿朦朧、意境的流連邈遠，以及戲劇性高潮的渲染與闊大場面的烘托；尤其是中國二胡與西方大提琴的娓娓對話、呼應、齊飛，仿佛爾汝幽怨、夢縈天涯，更多了幾分共鳴與徹悟的滄桑感慨。

3.琵琶協奏曲《坐看云起》（陳思昂曲）

無常無住自在閑，談笑不覺深山空。云起坐看莫測時，禪機尤浸獨往中。

將文學之詩（王維著名詩歌《終南別業》）與音樂之調（江蘇民歌小調《無錫景》）融為一體進行二度創作并取得成就者，陳思昂的琵琶協奏曲《坐看云起》無疑是其中之一。樂曲將具有濃厚錫劇曲調韻味的《無錫景》民歌樂句鋪排、展衍、變奏、加花，佳構成單樂章標題協奏曲。一路走來……口語化的《無錫景》音調仿佛在訴說著一個超塵出世、神往山水的故事，無錫厚重的文化底蘊與盛譽的名勝古跡又似乎映襯著“遁入空門”、欲辯忘言的哲理，細膩、秀美、柔和而微瀾的回環級進旋律或許彰顯了有形無跡、飄忽不定、變化無窮、綿綿不絕的閑云真諦，感慨時事、流連當下的起承轉合式說唱特色不啻幻化出村野識趣、隱逸遇合的禪機。文學之詩與聲樂之調就這么完美地融合成器樂之曲了。

4.民族管弦樂《大漠戍邊圖》（張堅曲）

飛雪漫漫凝遐思，燕趙游俠壯別遲。笑談捐軀豈回首，大漠青史亙古時。

《大漠戍邊圖》是一部具有蒼茫歷史視野與軍人闊達胸襟的大型民族管弦樂作品，據岑參兩首邊塞詩《白雪歌送武判官歸京》及《輪臺歌奉送封大夫出師西》立意鑄就。著名音樂史學家樸東升曾對《大漠戍邊圖》有過高度而識味的評價：“筆觸濃墨重彩、構思細密精巧、立意別致獨特、和聲色彩豐富，很有深度地揭示了我們民族的偉大氣質和精神風貌。”兩大樂章史詩般鋪排了一幅荒漠蒼茫、西域惡寒、送別壯美、疆戰慘烈的將士戍邊宏大畫卷。奏鳴曲式結構的銳意運用揮灑出邊塞八月、北風卷地、飛雪滿天之際，中軍置酒、送別友人的壯闊奇麗景象；“輪臺”四個層次的立體音詩聲響再現了劍拔弩張夜戰對壘、所向披靡堂堂軍威、不畏苦寒敢于犧牲、烈士青史不慚古人的浪漫場面。這是詩、畫、樂悲情壯思審美聯覺的凝重濃墨潑灑，更是融生命于社會、置生死于一瞬的坦蕩浪漫哲思。

5.民族管弦樂《云山雁邈》（王丹紅曲）

文姬欲歸兮琴瑟瑟，胡人漢使兮愁凄凄。經年流落兮嘆故鄉，骨肉掩面兮分離情。

作為移植曲目，民族管弦樂《云山雁邈》堅守著一度創作的定向期待視野與二度創作的創新期待視野并行不悖的原則。樂曲基于潮州箏曲《胡笳十八拍》發展創新，并緊緊抓住琴歌《胡笳十八拍》的本事演進發揮。胡笳的哀怨悲憫、琴歌的舒緩憂傷、古箏的清亮長嘯、主題音調的層層展衍、“苦”音旋律的舒緩陰柔、憂思情緒的一波三折、音程行進時的高揚悲憤激越與低回扼腕欲絕、滄桑意境的高潮推進、漢蒙民族音樂文化的完美結晶，立體交響共鳴于時空穿越的華夏大地上，為人們訴說著博學才辯而妙于音律的蔡文姬婚姻不幸、亂世被擄、異鄉淪落、骨肉分離的千古悲情故事。

6.胡琴套曲《西蜀琴韻》（賀超波曲）

西蜀文化今尤盛，川劇藝術更異彩。莫道胡琴不消魂，不盡川腔滾滾來。

濃縮了四川人民率真無拘、熱情自然的《西蜀琴韻》，是以川劇“高腔”“胡琴”“彈戲”聲腔為主、兼容“昆腔”“燈戲曲調”的大型胡琴套曲，為當代著名胡琴演奏家賀超波先生嘔心創作。二胡的《高腔韻》、高胡與京胡的《胡琴唱》、板胡的《彈戲鬧》逐次紛呈，“幫、打、唱”為一體的高亢悲情與婉轉抒情、二黃的“咿唔如話”與西皮的激越瀟灑、“吼出來”的喜情“甜平”與悲憫“苦平”、字正腔圓的典雅昆腔與明快輕松的燈會燈調，通過系列胡琴音色、技巧、內涵的多姿多彩多變所歷歷彰顯生旦凈丑的鮮活形象、變臉吐火的熱鬧緊張與川人愛恨淋漓的個性旨歸，仿佛在訴說著西蜀古國滄桑坎坷的厚重歷史、四川文化南北異族的多元融合、川劇藝術博采眾長的精深神往。這既是川劇各種角色在聲腔行進里的高度濃縮，又是川劇藝術從胡琴族表演形式上的折射映鑒，更是川劇文化精髓于音樂形象中的浸潤與升華。

7.笛子、嗩吶與樂隊《長白山歌》（金鳳浩曲、馮曉泉馮永興編曲）

延邊人民喜洋洋，青山綠水好氣象。太陽豈止邊疆照，長鼓咚咚把歌唱。

《長白山歌》據20世紀60年代紅遍大江南北的朝鮮族歌曲、經典紅歌——《紅太陽照邊疆》曲調編創而成。主奏樂器笛子、嗩吶在樂隊恢弘氣勢的鋪墊、幫襯下，通過合奏、齊奏、對話、呼應等多種表演形式，長鼓翩翩、嘹亮明麗、鏗鏘有力、激昂振奮地抒寫了邊疆地區生機盎然的壯美景色與延邊人民建設家園的旺盛意志，也牽動著幾代人的歷史追憶與文化反思。

8.民族管弦樂《絲綢之路》（姜瑩曲）

西域蕩情因交感，中西朝圣唯夢想。遙望絲綢映古今，多元音樂鑒蒼茫。

《絲綢之路》，是一部以多元音樂文化展示逾7000公里漫漫絲綢商貿之路的民族管弦樂作品。在西域音樂色彩主流的引領下，弗拉明戈、探戈、踢踏舞等世界音樂元素異彩紛呈、喧賓而未奪主；調式、樂器性能、音色風格始終在遐思茫茫戈壁、蒼穹孤煙大漠的西域風情曠野中回旋；橫簫的渺遠、古箏掃弦的恢弘、嗩吶的蒼涼鶴唳、板胡回旋滑音的高遠遒勁，漸次進入恢弘遼闊的“庫姆塔格”（沙山）西域夢幻世界；有意強化的彈撥樂在以多節拍、強有力切分音、快節奏、增減二度音程為特色表現西域風情的淡淡憂傷與蕩氣回腸時起到了不可替代的畫龍點睛的“標識”作用。是對異域風情的“好奇”還是對中西交融的禮贊，是對張騫班超玄奘的追思、還是對靈魂綿延的夢幻、對神秘魔力朝圣的頂禮？這一切都浸潤于多元音樂文化所折射的漫漫歷史長河之中。