抗日神劇“神”在哪

馬伯庸

前幾天和朋友看了昆汀的一部老片子《無恥混蛋》，故事很簡單，講的是一個法國電影院女老板向納粹復仇的故事。結尾很神，希特勒等一干納粹大員被困在起火的電影院里，一支猶太游擊隊殺進去，把希特勒直接突突死了。我和朋友相顧愕然，沒想到昆汀居然奔放到了這地步。

朋友說：如果替換一下，把希特勒換成東條英機，法國女老板換成上海女老板，猶太游擊隊換成八路軍武工隊，那不就成了抗日神劇嗎？大家都笑，說這個可以叫做“抗德神劇”。然后開始扳著指頭數，結果發現抗德神劇還真不少，遠的有《虎口脫險》、《加里森敢死隊》，近的有《兵臨城下》、《美國隊長》（嚴格來說，這個只能算半部）。網上一搜，原來“抗德神劇”居然早已經成了一個關鍵詞——美國人、法國人、英國人、俄國人，原來各國人民都拍過類似的題 材。

這樣就引出了一個問題，同樣是情節夸張，為什么手撕鬼子看了覺得荒唐可笑，看《無恥混蛋》就沒這感覺；為什么《舉起手來》、《追擊阿波丸》之類的抗日喜劇電影被吐槽，《虎口脫險》之類的抗德喜劇卻成了經典？

有人給了個解釋，美國人畢竟打敗了德國，是勝利者，稍微夸張一點也沒什么大礙。和真實戰場上的情況一對比，抗日神劇里的殺鬼如麻就變成了一種意淫，自然看起來不舒服。

這個解釋言之成理，但我總覺得哪兒不對。《虎口脫險》多精彩多機智啊，可那是一部法國片子。法國人在二戰的表現和處境，比中國人還慘，可這并不影響這片子的經典程度。

再說回中國。我小時候看過《地雷戰》、《地道戰》，現在回過頭想，這些也可以算作是抗日神劇的范疇，但好看得很。我唯恐這種評價帶有懷舊的主觀情緒，特意把這兩部片子找出來重看了一遍，重在技術分析。結果發現，拋開硬件素質和意識形態不談，這兩部電影的情節編排和細節設置并不輸給好萊塢大片。尤其是地道戰里的高家莊戰斗，小細節層出不窮，極富想象力，恍惚在看《小鬼當家》。

跟那些經典相比，現在的神劇簡直被爆成渣。比如在《永不磨滅的番號》中，被子彈射到的孫成海營長還沒倒在地下就向天上扔了一顆手榴彈，竟把一架日本飛機打了下來；再比如《箭在弦上》里，抗日女俠一開始遭到日本兵的圍攻，寡不敵眾慘遭輪奸，三個日本兵輪奸過后，女俠突然小宇宙爆發！翻身而起，抓起了地上的弓和箭，箭無虛發，一眾日本兵和漢奸紛紛被射倒，看完這些片段，網友只有一句話：我讀書少你別騙我！

于是事情就變得很清楚了。

抗日神劇之所以“神”，和題材沒關系，跟夸張風格沒關系，甚至跟過度丑化敵人什么的也沒關系，這些都不是必然成雷的因素，說一千，道一萬，就三個字兒：不好看。

你可以手撕鬼子，只要撕得好看。

你可以扔個手榴彈干掉日軍飛機，只要扔得漂 亮。

你可以讓尼姑、和尚、江湖奇俠走在抗戰第一線，只要故事足夠精彩。

你可以讓一位刺客去刺殺日本大將，只要手段足夠高。

甚至你可以搞出一隊中國的超級英雄，民國隊長、紅巨人、雷神震子、青銅俠、軍統局特工什么的，只要拍得夠炫夠酷。

這么說吧，沒有天雷題材，也沒有天雷的橋段，只有天雷的創作者。水平不夠，粗制濫造，漫不經心，不肯認真創作，就算把《紙牌屋》的本子給你，也只能拍成《棋牌室》。endprint