金石入畫

王忠民 筆名中明，祖籍吉林市，1970年3月生于寧夏青銅峽。

1996年7月 畢業于中國美術學院中國畫系花鳥專業獲學士學位

2001年9月 入中國美術學院書法系高研班學習書法篆刻

2008年7月 畢業于湖北美術學院研究生班獲碩士學位

現為湖北師范大學美術學院中國畫教師，湖北美術學院中國畫系客座教授，紹興畫院副院長

湖北國畫院特聘畫家

主要學術活動：

1996年3月 《金色池塘》全國大學生書畫展專業組銅獎

1996年6月 畢業創作《枯木竹石圖》中國美術學院中國畫系收藏

1997年11月 上海 王忠民書畫作品展

2007年10月 紹興 魯迅文化節“魯迅風”全國中國畫名家作品邀請展

2008年5月 武漢 楚風越韻—張大風田舍郎中明三人中國畫作品展

2008年12月 紹興畫院五周年畫院畫師作品展

2008年7月 浙江省花鳥畫聯展

2009年6月 紹興畫院日本墨畫會東京交流展

2009年9月 寧波 王忠民作品展

2011年12月 湖北師范學院美術學院教師作品展

2012年 湖北省第五屆高等藝術院校教師作品展

郭味蕖在學術上的成就和繪畫上的造詣與山東濰縣地區濃厚的歷史文化氛圍，特別是與陳介祺的影響有著一脈相承的文化關系。

山東是孔子故鄉，山東濰縣在清代以來是人文薈萃之地，清初文學大家周亮工，揚州八家之一的鄭板橋均在此做過縣令，清末金石大收藏家陳介祺名動近現代金石史。郭味蕖的曾祖父與陳介祺往來密切，常以金石書畫唱和。郭味蕖與陳綺的姻親更增添了兩家書香往來。陳綺是陳介祺玄孫女，能書善畫，對古詩文唱韻更加擅長。由此，郭味蕖更加得以金石學問的飽養。陳介祺的收藏和遺著可以飽覽，金石學和文字學的著述方法直接受益于陳介祺。

陳介祺（1813—1844），清代大金石家與書法家，字壽卿，因家藏有曾伯霖簋，故名其書齋為寶簋齋，后來干脆以簋齋為號，晚年號海濱病史，山東濰縣人。清道光二十五年（1845）乙科進士，曾授翰林院編修一職，道光二年‘九年寸父憂，后不復官職，以金石自娛。

陳介祺為清末名動海內的大收藏家，也是大書法家。其學術受清金石家阮元的影響，并得到外舅李璋煜之傳授，史稱“金石磚瓦，靡不搜羅，賞奇析疑，老而彌篤。”

其著作有《簋齋藏古目 ：簋齋金石文考釋簋齋尺牘》、《傳古別錄、廣封泥考略十（與吳式芬合著）》、《十鐘山房印舉》等，其中以十鐘山房印舉：最為有名。另外還有不少未成遺稿，由其后代捐贈給國家。陳介祺對金石考古，特別是金石篆刻研究具有深邃的審美能力，是依據于廣博的文史知識和宏富的收藏經驗形成的鑒賞眼光。陳介祺的金石收藏在清末被譽為第一巨藏，著名的青銅器毛公鼎和虢叔旅鐘等即出自陳介祺的收藏。他的收藏除青銅器外，更旁及漢畫像、璽印、封泥、瓦當、陶文、磚文等方面，拓寬了金石收藏和研究的新領域，這些對郭味蕖的學術研究深有影響。

陳介祺與同時代金石書畫家吳大瀲、潘祖蔭等來往密切，共同推動了清末金石學的興盛，承繼和發展了“道咸中興學”。

在中國繪畫中，用筆一直是最重要的靈魂因素。清代金石碑版考據學的興盛，為現代花鳥畫用筆注入了雄渾的氣象，在現代寫意花鳥畫中，筆法的運用更承擔了畫面中立骨的作用，承蒙家學滋養，郭味蕖的創作中一直貫穿用筆的蒼勁高古、深厚華滋的金石趣味。本文著重探討這一點在郭味襄花鳥畫中承擔著的重要作用，這種金石的蒙養除家學之卟，另一個重要原因就是郭味蕖意識中的敏感深刻把握住了中國花鳥畫中的精髓，即以線立形，以線立骨。這種線是從金石碑版、古鏡器物銘文、篆刻用刀分行布白中體會到的蒼茫高古、雄渾氣質的藝術趣味，并自然地融入其花鳥畫創作，方使他的“三結合”方法卓爾不群。

金石的蒙養到頭來就是寫意畫中的用筆問題，郭味蕖繪畫所呈現的用筆，是剛勁而又含蓄的，細線勾勒為造型服務，勁力內斂，而對比的是枝干的金石用筆，深厚而又蘊藉。縱觀繪畫史，用筆無外乎內斂與外拓，從郭味蕖繪畫實踐來看，反映他的繪畫審美理想的筆墨應該是兼收并蓄，內斂與外放兼得，如果繪畫史是兩種筆法的不斷反正的話，中和之美定當是最完美的反映儒家思想的追求。

郭味蕖在家學蒙養之中，敏銳地把握了這一點，他并不偏頗，從知魚堂藏畫。及他學術主張中，他既推崇趙之謙的以北碑筆法入畫也不排斥以吳昌碩篆隸筆法入畫，同時吸收揚州八家靈動又厚重的筆致。乾嘉年間由于金石考據學的興起，金石入畫可以說直接影響了海派繪畫風格的誕生，郭味蕖是直接受益者，他更多的是把金石筆法和他創作觀、寫生法巧妙地融合在一起。從這個方面講，金石的蒙養對近現代寫意畫發展具有極為重要的意義。endprint