談陶瓷彩繪花鳥畫的創作

李 曙

中國的陶瓷裝飾工藝歷史悠久，有豐富的文化積淀，在陶瓷器皿上進行彩繪，是陶瓷裝飾的一項重要手段，經過美化了的陶瓷作品，既能提高陶瓷作品的文化品位，又能給人以美的視覺享受，陶冶人們的情操。

形態各異的瓷器，配上精美的裝飾紋樣，能有效地提高瓷器的實用性、觀賞性和藝術性，提高其經濟、技術含量，使其身價倍增。運用中國畫花鳥技法對陶瓷進行彩繪裝飾，是提高陶瓷作品的經濟技術含量的重要手段之一，也是陶瓷彩繪技藝人員樂于選擇的題材內容。

陶瓷彩繪藝術作品，講究的是造型嚴謹、形象生動、格調高雅、意境深長，給人以無限的遐想和回味的空間。特別是進行中國畫花鳥題材的創作彩繪，應該是器型與裝飾彩繪的完美結合，裝飾彩繪的技藝水平將直接影響作品的藝術效果。作者應該有花鳥工筆畫或寫意花鳥的功力，才能創作出造型生動、線條流暢、構圖完整和色彩豐富的陶瓷作品。

首先是選擇題材即是選擇畫面的創作內容，擬選擇健康向上，吉祥如意的題材為上，這是民眾喜聞樂見的題材內容之一。中國畫花鳥題材的內容豐富多彩，花鳥畫的在題材與格局上類似西方靜物畫和動物畫，花為靜，鳥為動，一動一靜構成了一幅幅精彩的畫面，創作思想意圖為籍以表現人，表現人與自然、與造化、與社會關系的詩化了的造型學問。

其次是構圖，也稱經營位置，是畫面謀劃布局的一種方法，構圖形式應突出主題，虛實相間，使之主題內容一目了然。構圖有其規定的格式，花鳥畫的構圖形式有豎直式、橫長式、斗方式、圓形、扇形等。構圖就是要把所要表現的物象有意識地安排于所需的幅式中，使表達的內容、意境等符合作者的構思意圖。

要注重畫面的線條造型，線條是造型的基礎，凡是物象形態，皆以線條進行勾勒，由線條來體現出物象的造型和神態。中國畫花鳥彩繪也是以線為造型基礎，線條不僅要表現物象的形態、結構、動態，還應通過各種筆法，墨色濃淡的變化來表現物象的質感和空間感。

《秋之韻》│瓷板畫

花鳥工筆畫的運線勾勒要求以起筆藏鋒，行筆中鋒到收筆回鋒等一系列的動作，講究以意帶肘，以肘帶腕，以指執筆，再以腕、肘運筆，運筆過程還要自始至終以氣貫通。在中、偏鋒，順、逆筆的用筆過程中，還應注意運筆的輕重虛實、節奏快慢、曲直剛柔、轉折頓挫，粗拙精細及水分墨色干濕濃淡的變化，才能正確表現出物象的神韻氣質，挺撥有力，流暢自然。

中國畫花鳥技法在陶瓷彩繪色彩運用中，應注重寫實效果，也就是說要“師法自然”，自然界花鳥的造型和色彩就是我們創作設計的依據。

在色彩的運用中，應熟練地掌握好色彩渲染的方法、步驟，才能畫出最佳的色彩效果。花鳥畫的用色特點是多次疊染法，即由一層層、一遍遍，由淡到濃積染而成，使畫面薄中具厚，厚中見潤。通過運用色彩的渲染，能夠更深入地刻劃物象的特征，質感和層次感，使畫面的色彩鮮艷而清新，富麗而典雅，表現出自然色彩的單純美。

中國花鳥畫技法在陶瓷彩繪中的紋飾，線與筆的表現力度是其精神所在，或工筆、或寫意、或圖案花邊，都離不開線的運用。而不論是粗獷剛勁，或是優美柔潤的線條，都應體現出有一定的力度，才能使陶瓷的造型和紋飾更加完美。所以，重視陶瓷造型和花鳥彩繪技法的力度，會相應加強其量感和美感，使作品文化積淀厚重，更具生命力。

花鳥畫技法在陶瓷彩繪中的創作，除了要注重題材選擇、構圖布局、線條造型、色彩運用等方面的運作之外，還應接受爐火的考驗，因為陶瓷彩繪由于是在陶瓷坯體上作畫，需要經過爐火的燒成才能成為一件完整的作品。所以，應根據不同的陶瓷材質及畫面加工施釉的各自特性來選擇窯溫的高低及燒制時間的控制，使經燒制出來的作品能保持作者原來的創作意圖，形成造型裝飾、色彩、材質要素的貫通交融，創造中國花鳥畫在陶瓷彩繪中的完美藝術形象。