淺談花鳥畫的構圖

曾 正 （湖南人文科技學院 湖南婁底 417000）

淺談花鳥畫的構圖

曾 正 （湖南人文科技學院 湖南婁底 417000）

構圖在花鳥畫創(chuàng)作中占有舉足輕重的地位，構圖中如畫面物象的主賓、疏密、虛實等因素具有其穩(wěn)定性。用古代傳統(tǒng)花鳥畫構圖和現(xiàn)代花鳥畫構圖來啟迪我們當前的花鳥畫創(chuàng)作，這是任何一位花鳥畫家都會面對的課題。

花鳥畫；構圖美；審美

要畫好一幅花鳥畫，構圖可謂是其關鍵。構圖在中國的古代也稱“經(jīng)營位置”，或“置陳布勢”，是所有繪畫藝術的根本。

中國花鳥畫在近代中國美術史上，呈現(xiàn)出一個又一個高峰。它的成熟決定了它的相對穩(wěn)定性。那么構圖中如畫面物象的主賓、疏密、虛實、成破等也具有其穩(wěn)定性。但社會的發(fā)展帶來了人們審美趣味的變遷，決定了花鳥畫的構圖必須有所創(chuàng)新。

在我國傳統(tǒng)的經(jīng)濟文化背景下，傳統(tǒng)的花鳥畫構圖形式有與之相呼應的效果。總體來說，它是以自然為本的，一切要受法理的約束、人的作用。“天人合一”可以說是它們的理想境界。所以說它們追求的是一種與大自然和諧親切、寧靜恬淡的藝術境界。在構圖上則往往是具有以法理為依據(jù)，以氣機為導勢，以韻致為追求的特點。其中含有對自然物象生成規(guī)律的理解，而且含有對物象自然情趣的抒發(fā)及藝術規(guī)律的把握。是對自然順序的隨機生發(fā)，要求在置陳布勢，經(jīng)營位置上應以自然為導勢，并有隨機變勢的能力，只有這樣才能達到“氣韻生動”的理想境界。如明晚期畫家徐渭的《墨葡萄圖》獨具美感，描述了一束折枝的葡萄，從右至左斜偃著橫過畫面，藤條錯落低垂，樹葉紛披離亂而富有氣勢。枝條上懸掛著一串串水靈靈的葡萄，晶瑩圓潤，在晚風中飄蕩，充滿無限生機。在畫幅上段空白處有題款詩句，款式欹斜跌宕，與所畫葡萄相映成趣，而款識的內(nèi)容則充滿了憤懣之情，點明了主題和表達了寓意，其形象簡練，格局奇特，是內(nèi)容與形式完美結合的典范之作，清晚期八大山人的《荷鴨圖》用象征的手法，奇特的構圖，形成獨特的美的藝術形象。

由于傳統(tǒng)的經(jīng)濟文化的背景與今天有著諸多的不同。傳統(tǒng)的花鳥畫創(chuàng)作只能從自然界、老師和朋友間交流獲得啟發(fā)和參照。而我們現(xiàn)在的花鳥畫創(chuàng)作可以從多種藝術文化中吸取營養(yǎng)，和相互的比較中得到一個參照。從中外文化的交流來看，西方的、日本的及其他國家的藝術觀念中和表現(xiàn)形式，可以對我們的中國花鳥畫的創(chuàng)作產(chǎn)生影響，如現(xiàn)代畫家林風眠的《秋鶩》描述了紅葉中的小鳥，安閑舒適；翩翩起舞的鶴，輕盈歡快；連那蘆葦中的歸燕，也在廣宇中振翅健飛了。他從西方現(xiàn)代表現(xiàn)主義那里吸取了色彩：血似的紅，翡翠似的綠，粉似的白，斑斕奪目，鮮明耀眼。他還運用了圓、方、三角等幾何形體構成畫面，富有變化與奇趣。從繪畫品類的交融來看，油畫、工藝美術、版畫、書法、雕塑等都有可能對花鳥畫的藝術創(chuàng)作產(chǎn)生影響。如書法的結字（間架、結體），可給予繪畫構圖以很有益的借鑒。從“法”（具體的）上看，寫字與畫畫的確不一樣，如果從“理”上看，二者則是相同的。我們不妨把書法的結字，看成是繪畫構圖的骨式圖，因為在結字中包含著構圖學的那些相反相成的矛盾統(tǒng)一關系。如著名書法家侯開嘉的書法作品《巫峽蕭森》，把繪畫的構圖形式溶于其中，突破了傳統(tǒng)的書法格局，吸取了西畫的塊面造型，使書法不再是單純意義上的點、線美，更上升到了面的高度。作品中濃重的筆墨之美與造型之美相結合產(chǎn)生了異彩。線條有輕重緩急、抑揚頓挫的變化，雖是信手而出，卻又隨形而定，力度與韻律俱存，形象與神韻兼?zhèn)洌瑢⒁跃€為主的中國書法發(fā)揮的淋漓盡致。畫面中看似隨意的墨點，實則是書法家精心考慮的點睛之筆。最后，中國畫自身的畫種相互的溶解也可以影響到花鳥畫的創(chuàng)作。如有人將山水畫的造型、構圖因素應用于花鳥畫中，取得了花鳥畫構圖格局的突破，提高了花鳥畫的品位。

如著名畫家孫林的工筆花鳥畫《新年》，描述了白雪茫茫籠罩的菜地，一群山雞打破了冬天的寒冷和死寂。它們或悠然自得的散步，或無拘無束的覓食。我們似乎看到它們在菜地上留下的一串串足印，生動而活潑，它們艷麗的羽毛在白雪的襯托下更突顯出冬天暗藏的盎然生機。白雪蓋住了土地，卻蓋不住泥土的芬芳，這是春的氣息。在構圖上，一破“折枝為上”的花鳥畫傳統(tǒng)創(chuàng)作觀念，把花鳥畫置于整個大千世界當中，而不是把一枝一葉孤立于大千世界之外，以滿構圖的形式表現(xiàn)作者對自然生活的熱愛和對傳統(tǒng)構圖技法的創(chuàng)新，畫面顯示出一片瑞雪兆豐年的景象。

我的花鳥畫作品《梨花爛漫》在構圖上意在把磽磧晚冬特有的密密匝匝、交錯穿插的枯枝和現(xiàn)代人的審美情趣聯(lián)系起來，表現(xiàn)出線形豐富、構圖飽滿的畫面。素材源于四川德陽的蟠龍梨花基地，由生活的感受變成藝術創(chuàng)作的全過程需要我獨立的思考和表達，如何用現(xiàn)代人的構圖和審美趣味去發(fā)現(xiàn)和捕捉梨花那花團錦簇、郁郁蔥蔥的美，怎樣去運用自己的構圖形式創(chuàng)造現(xiàn)代的物態(tài)結構，營造出獨具美感的形式，引起觀眾的共鳴，是我努力的方向。于是，我收集了眾多梨花構圖的素材，如寫生稿梨花系列，根據(jù)構思構圖的需要，擴張了一些東西，修正了一些東西，引入了一些根本沒有的東西，抓住一些可以擴張延伸的重要環(huán)節(jié)進行意境的開拓，完善畫面。另一幅作品《磽磧的晚冬》構圖上我采用了與現(xiàn)代人審美趣味相一致的滿構圖形式，尊重自己的感情，從情感的再現(xiàn)出發(fā)，以自己的寫生作品所喚起的情感能相似于實景所喚起的情感為準。從枯樹的茂密、蔥籠、繁復中尋找出節(jié)奏、規(guī)律和裝飾趣味，利用它們的有機組合美去組織畫面的構圖因素，同時用色彩斑斕、艷麗、強烈中的和諧美，使葉、枝、鳥渾然一體，若隱若無。

在多元化文化背景和多方位文化交流的今天，中國花鳥畫構圖的創(chuàng)新探索空間是極為廣闊的。我們有條件也有責任去拓展花鳥畫創(chuàng)作的藝術空間，去發(fā)揚光大中國的花鳥畫藝術。

[1]孫其峰.構圖散記.1997.4.

[2]黃宗賢.大學美術.四川大學美術出版社，2002.9.