“油畫民族化”問題的思考

楊 蘊 （鹽城工學院 江蘇鹽城 224000）

“油畫民族化”問題的思考

楊 蘊 （鹽城工學院 江蘇鹽城 224000）

本文對“民族化”“民族性”的概念進行研究探討，進一步的討論“油畫民族化”這一口號在全球一體化的今天，是否還能符合時代的潮流，是否還能促進中國油畫的發展，是否還有繼續提倡的必要。

油畫民族化；油畫；民族化；民族性；全球化

油畫作為舶來品傳入中國已經有了四百年的歷史，它作為西方藝術的一個重要門類已經逐漸本土化。在這一過程中，中國的油畫家們對油畫進行了各種民族化的嘗試，他們用西方的藝術形式描繪中國的風土人情，描述中國人的審美觀念；把漢字形象、龍紋鳳紋和文人畫的意象性等融入油畫創作中；在繪畫技法方面，從明暗造型到勾線平涂，從立體透視到三點透視，又或者從中國文化、中國人民的歷史命運和現實遭遇尋找繪畫題材，使西畫中用。

一直以來，“油畫民族化”一直作為一個課題被大家討論和實踐著，期間有人提倡，有人反對。但是這么多年的討論和實踐，但是一直未得到一個確切的結論。“油畫民族化”一詞最早出現在王朝聞的《準確描寫不等于現實主義》：“不少掌握住一定洋畫技巧的專家，尊重中國古典美術遺產，有的在創作上更企圖學習中國氣派，使油畫民族化。但是，不能說，任何人對中國遺產都采取著尊重的態度，都沒有盲目崇拜洋畫的觀念?！盵1]但是在文中只涉及到“油畫民族化”這一概念，但是并未提倡“油畫民族化”。但是之后的很長一段時間，由于受到政治經濟的影響，民族主義一再的受到刺激，使“民族化”成為衡量油畫優劣的一個重要標準。

“油畫民族化”從20世紀初開始就一直影響著中國油畫家，但是這一口號一直都受到當時社會的政治和環境的影響。油畫民族化大討論經過這幾個階段：20世紀二三十年代提出“油畫民族化”，20世紀三四十年抗日戰爭加快了“油畫民族化”的進程，20世紀五六十年代再次提倡油畫民族化，80年代的黃山會議，以及新世紀的意象油畫的討論。“民族化”就是在外來的文化藝術中注入中國特征，這里我們也可以理解為中國方式，用中國人的思維方式，用油畫作品來展現文化的獨特性以此來傳達自身的文化認同感，讓作品同時具備東西方藝術的特征。 “油畫民族化”的另外一種提法就是提倡在油畫中體現“民族性”，“民族性”是指一個民族的風俗習慣、傳統文化、審美意識等多種元素的綜合體現。民族性是客觀存在的，是一種現象，而不是藝術家們應該承擔的責任。民族性應該是藝術家們與生俱來的特性，是他們在創作過程中不由自主地表現出來，這種特性是不需要特意為之的，是在創作中自然而然的體現，畫家們在進行藝術創作的過程中創造出的作品或多或少的帶有他的民族特征，這些并非是由理論號召形成的，而是由各自的生活經驗造成的。作品中民族性的體現應該是油畫家們自然而然的體現。佛教傳入中國也經過了一個相當長的融入和調整的過程，唐代是在厚重的國學基礎上容納佛學，從唐代的壁畫和雕塑中我們都可以發現這種張揚和自信，正如袁運生所說的“唐代的士人雖然熱衷于西學，但對于自己的文化卻未見損毀。他們在前建的中學基礎之上融佛學為新文化的，唐代的雕塑、敦煌的壁畫是很張揚而自信的，即使在這些宣傳異族文化的佛學藝術中，也透露中國文化獨特的風貌、氣度和自信。”[2]敦煌壁畫同時具備中國佛教和印度佛教的特點，但是依舊具有很強的中華民族的“民族性”，每個前去觀賞的游客，都可以看出這是屬于中國的藝術作品，當時并未有“民族化”這一口號。

從整體上看，中國文化進入全球化時代是從鴉片戰爭時期開始，這時的中國文化被迫進入到全球化的體系之中，并且隨著全球化的發展，民族意識和民族身份開始萌芽并且逐步強化，全球化與民族化，世界與中國，西方文化與中國文化最終演變為中國近代史上最為深刻的矛盾，反映在文化上則表現為，民族意識越來越受到大家的重視，而作為中國文化的一部分，中國油畫存在全球語境與民族意識的二元對立與沖突，中國油畫因為其直觀性而成為中國社會生活和文化思潮最直接和形象的再現，因此民族化也就成為中國油畫最有影響力的思潮之一。民族化一定意義上就是借用中國傳統文化中的符號?！坝彤嬅褡寤币恢笔艿搅爽F實政治形勢和社會的推動，是處于弱勢文化無可奈何的一個選擇。油畫“民族化”口號就是當時處于弱勢的中國文化面對西方文化的反應，是與西方文化拉開距離，注重尋找西方藝術中沒有的價值觀念和審美特征，以此來確定中國這一獨特的文化身份。但凡文化碰撞，強勢文化往往以包容和吸納來面對外來文化，只有弱勢文化才需要通過強調自身的特性。弱勢文化只有一味的搶到自我屬性，通過這種方式來維持自身的民族自尊。

正如美術評論家王林認為：“人們之所以要說油畫中國化、民族化，是想將西方油畫體系變成中國的，以一個中國的油畫系統，去和西方抗爭，……當代藝術中的競爭已不是油畫領域的競爭，我們可以在西方油畫體系中產生個人成果，但不可能取代西方，為什么西方人不提‘水墨法國化、美國化之類的問題’?！盵3]以墨西哥壁畫為例，墨西哥的壁畫運動與中國的油畫一樣，都是處在特定的歷史時期的一個藝術運動。但是墨西哥未提出壁畫“民族化”的口號，但是這一時期墨西哥卻涌現墨西哥壁畫三杰。他們取得了可以與西方主流藝術對話的資格，并非他們迎合主流文化，他們吸收了西方現代思潮，創造出與歐洲主流藝術不同的藝術方式。每一種藝術觀點的產生，都是有特定的歷史背景，因此都只能符合當時特定的審美觀點，并不存在一個適合任何時代的藝術規范。我們要意識到，中國很多藝術家被西方主流藝術選中的原因是利用自身的東方民族身份來拉開自己與西方油畫的激勵，以一種差異的、新奇的、邊緣化的方式來引起更多的關注。尤其在東西文化交流不對等的狀態中，讓更多的中國油畫家以民族代言人的身份進行創作。“中國形象”在這里只是給藝術家提供了一種身份意識，而單一提倡“油畫民族化”并不能保證畫家們創作出的作品具有較高的藝術價值。民族化的前提并非是一種集體話語，它強調的是“個體化”，任何對傳統文化和資源的尋求都必須建立在經驗性和個性化的領悟之上，而很多人提倡的“油畫民族化”是一種僵化了的、模式化的傳統，排斥了藝術家的情感體驗。因此“油畫民族化”只有與畫家生命體驗、繪畫語言、表現手法、造型技巧以及精神內涵相結合，藝術創作屬于個體活動，而且藝術創作也不是一個高度理性化的過程，藝術創作只是藝術表現家心理活動，表現沖動的一個過程。以民族的名義要求藝術家進行創作，對藝術創作是有害無益的，所以與其強調油畫的“民族性”，不如給藝術家一個自由的創作空間。在一個優秀的藝術家眼里，民族化的前提是“個體化”，只有畫出“我自己”的東西才有可能創作出“民族化”的作品

提倡“油畫民族化”這一口號的本質其實是弱勢民族在全球一體化進程中民族自卑的體現。利用傳統文化圖像來構建油畫的“中國形象”“中國身份”，并且以此來達到與西方主流文化平等對話的資格，而這不能解決我們沒有話語權的地位這些只是民族自尊心在作祟。我們只有把藝術創作的重心放到作品主題、繪畫的語言和繪畫技巧之上。油畫早已不是嚴格意義上的西洋畫了，它已經同時具有東西方的文化特征，也不完全以西方的審美為標準，加入了我們的民族風格和藝術家的個性。因此并非不提倡油畫民族化，只是不應該把“油畫民族化”當成一個口號來提倡，不能把是否民族化當成是評價油畫優劣的標準。

[1]王朝聞.準確描寫不等于現實主義.[J]人民美術，1950，3:15.

[2]劉淳.藝術人生新潮與四十一位中國當代藝術家對話.[M]，云南:人民出版社，2003.9.

[3]王林.意象油畫及油畫民族化思考[J].文藝研究.2005,8：105.