A HUGE WAVE 一大波

文白

延期一切可延期

《我就是我》延期了，據說是怕《小時代3》，同是粉絲電影，相煎何太急。同樣延期的還有《大宅男》，上映了一天，票房不理想結果迅速撤檔。這有點像一個打不過別人的孩子哭著說“你賴皮我不和你打了”，觀者覺得實在可憐又可恨。關于延期這事，今年有個活例子，《我是狼》，兩次改檔，一次是避讓，一次是上映了一天票房不理想，結果呢，放到沒什么競爭的六一檔，票房慘收幾十萬……

膜拜一切可膜拜

樸樹出歌，文青點贊，“十年回歸”像是一道咒語一樣充斥在網絡的每一個角落，懷舊者與憤世者同舉狂歡，不問好壞，質疑歌一般與質疑MV一般都可以點燃粉絲的怒火。這是一個我們拼命尋找膜拜對象的年代，從梅西到樸樹，從聲音到態度，我們借一切機會以自己的表態來彰顯自己的存在，從這方面來說，“平凡之路”本就是“迎合之路”。

禁止一切可禁止

下載禁止、手機禁止、視頻網站禁止、電視臺禁止、盒子禁止……在這樣一個隨時與世界聯網的環境里，每天我們看到的就是各式各樣的禁止。版權意識我認同，畢竟中國人不講版權的做法從漢偽經就開始了，然而不去治本，不去禁止那些源頭，而把所有手段放在禁止渠道方面，不能不讓人擔憂。這次禁止盒子售賣與播放境外視頻，下次就該直接禁止硬盤存儲電影了。

變性

漫威宣布要將雷神變為女人，且永久性，我勒個去，你們這是直接要把洛基同學逼上死路嗎？腐女們對這套戲還有什么可看的？

神經

一個瑞典人拍攝了一部叫《氛圍》的紀錄片，時長720小時！先行版預告片長72分鐘！正式預告片得等兩年，是7小時20分……這是病，得治。

西游

美國翻拍《西游記》，馮德倫、吳彥祖任制片，唯一的問題是，在一個基督教國家里，御弟哥哥去尋的還會是佛嗎？

類型

關于《十二道鋒味》的猛烈吐槽，片方跳出來說“這不是一檔美食節目”，于是，如你所知，吐槽更猛烈了，所有人都在問，這到底是什么玩意？

李泉《再見憂傷》

難言告別，繼續唱歌

音樂這個詞正在越來越薄，必須寄生選秀、商演、影視才能分一杯羹，才能勉為其難活下去，專輯這個東西正在變得沒有實體可依附，沒有CD，沒有制作人、樂手名單，沒有感謝名錄，用電腦虛擬器樂、錄音，隨便組裝一下丟到網上就是專輯，音樂人這個職業也越來越業余。不，對李泉來說，音樂還是心中那個音樂，必須認真對待，必須做足十分。憂傷可以再見，音樂難以說告別。前年的《天才與塵埃》是一次自我詰問，想通了，現在這張《再見憂傷》就是豁達。

興許是出身學院派，對音樂有一種虔敬，李泉對音樂從來是不含糊的，一身典雅之氣，寫滿“認真”兩個字。《再見憂傷》可以說老派，可以說自言自語，但他不放開認真兩個字，一定要做到滿意。在貫徹上一張專輯電子音效的基礎上，卻更多自省、自在，像《土豪金》這樣戲謔的曲目，借著一個流行詞對鏡自照，搖蕩在爵士氛圍里，說的還是不妥協，錚錚淙淙的鋼琴，激昂的鼓點錯綜復雜，呼啦啦的和聲，都在言志。

《再見憂傷》整張專輯都在講幸福，什么是幸福，幸福在哪里。不用聽到后面《我站在幸福旁邊》、《最好的幸福》的新歌老唱、老歌新唱，聽到年輕的李榮浩作曲的《擁有》，就能明白邁進不惑之年的李泉，沉靜在緩慢的時間河流里，把音樂當成一杯茶，一杯水慢慢品飲，日影搖曳，不急不躁，這正是屬于他這個年齡段的心境。

《天才與塵埃》專輯出來時，李泉曾質疑過在這個年代做音樂的意義，以及做給誰聽的問題，《再見憂傷》顯然證明他已經走出“執”的怪圈，專心致志，憑心氣去融入音樂，享受每個音符跳動的滿足感，就像曾經的上世紀九十年代，音樂曾給他帶來那么多沉迷和陶醉。花一個下午，跟隨這個認真的男人，聽他彈彈琴，唱唱別人和自己的故事，讓人氣定神閑，想一些心事。（文_內陸飛魚）