當代民族化寫實油畫創作研究

田保福

[摘 要]本文論述了中國當代油畫的發展歷程，總結了當代中國寫實油畫藝術的民族化發展現狀，并從一些具有代表性的油畫藝術家著手，分析中國油畫的藝術成就。

[關鍵詞]中國 民族化 寫實油畫 第四代 油畫藝術家 創作

作為一種西方的經典藝術形式，油畫藝術是一種非常理性的思維方式，時刻體現著西方世界的價值觀，是西方人文主義精神的集中體現。但油畫藝術是世界性的語言。藝術并不受國界的制約，它為世界各民族人民所欣賞。在當今市場化和科技化的藝術環境下，偏寫實的畫作已經淡出了主流市場，但油畫藝術這種承載了人類文明的經典藝術形態，依然具有非常廣闊的發展前景。特別是在當前中國的文化氛圍下，油畫藝術完全可以找到其繁衍發展的肥沃土壤。時至今日，中國寫實油畫已經受到越來越多的關注。寫實油畫的演變過程，也是人性得到不斷解放和尊重的過程，是中國社會的進步的體現，也充分表明藝術對社會的反作用。

一、當代中國寫實油畫藝術

（一）寫實主義的興起。寫實主義在二十世紀四十年代在國內藝術領域嶄露頭角，之后便逐漸占據主體地位。新中國成立后，在蘇聯油畫的影響下，中國油畫的現實主義風格進一步走向普通大眾。這時候的寫實主義風格更加生活化和大眾化，并在一段時期內占據中國油畫藝術的主體地位，也反映了國內的現實環境，在國內起到了一定的作用。到了八十年代后期，受新思潮的推動，平實通俗的油畫風格逐漸被新具象風格所取代。與歐美傳統的同類型油畫風格相比，在中國本土環境中孕育出的新具象油畫藝術在表現風格和表現主題內容上雖有不少共性，卻也顯現自身的特征。由于藝術環境和社會背景的差異，中國油畫的特殊性還是比較明顯的。在中國環境下，中國油畫藝術風格的特點更多表現在情感和精神層面，其中包含對傳統的否定因素。而曾經占據中國油畫藝術主體的現實主義油畫藝術的地位有所動搖，不再占據半壁江山的地位。

（二）寫實主義的突破。在新的歷史環境和時代背景的影響下，中國油畫藝術有了新的變動，開始出現新的發展趨勢。過去的繪畫風格較為單一，而現在變得越來越豐富，國內不斷涌現各種不同種類的表現風格，各種表現風格不斷統一和融合，并開始與國際接軌。從某種程度上來說，中國當代油畫藝術的民族文化性和現實意義在這個階段還需要進一步發展和完善。寫實主義油畫風格不能忘記藝術的民族性，需要有傳統文化的鋪墊，還需要表達和傳遞更加厚重的感染力。不過，在新的環境下，通過自身的觀感和體驗，藝術家們對油畫藝術在新時代下的走向有了自己的研究和判斷，寫實主義風格有了新的發展。藝術家在表現方法上進行了大膽的嘗試。講述事物的現實性是寫實主義題材油畫的一個特色，這要求油畫所表現的主題具有足夠的代表性，是生活的典型題材，這樣才能起到它的社會意義，引起觀眾的共鳴，因而中國當代寫實主義油畫具備深厚的社會責任感。

二、當代中國寫實油畫藝術的民族化發展現狀

（一）中國油畫藝術的民族化。在掌握西方油畫的各種技巧的同時，中國畫家也在努力開發新的技術，將吸收的外國精華轉化為自己的血液，讓這種外來的藝術形式轉變成具有中國特色的藝術形式，凸顯民族風格。隨著時代的進步，中國油畫藝術已經取得了不少的進步，并對世界藝術文化產生了一定的影響。這種影響力的提升是中國油畫家們在吸收西方油畫精髓之后的再創造，是對中華民族油畫發展的進一步認識。中國油畫家們往往帶有傳統文化情感，他們增強了處理主客觀關系的審美觀念，也不再單一地追求畫面的形式，而是更加注重油畫的精神表達，并強調與民族語言相結合。

（二）中國油畫藝術的創新。當代油畫家們展開了全方位的知識探尋，拓寬了學習范圍，把油畫的民族傳統、藝術個性和時代特色結合得恰到好處。在運用油畫語言描繪中國人的現實生活時，油畫藝術家考慮如何更自然地使這種外來的藝術形式與中國的現狀相適應，如何在原有基礎上展現中華文明的新特色，而這種特色的出現正是西方油畫語言在中國土壤的運用。中國油畫家一般都具備中國傳統文化藝術的熏陶，他們在欣賞、品味西方油畫藝術的同時，或多或少是帶著中國人的視角的。隨著中國油畫藝術的不斷前進，如何進行民族化的油畫創作便是油畫藝術家面臨的問題。為此，油畫藝術家經歷了不斷地探尋與討論。當前我國比較重視國內外藝術現狀的研究，油畫家們根據我國藝術發展的實際，不斷進行判斷與考量，在明確方向的前提下對我國的油畫發展提出主張，不斷提出新的問題，讓當代油畫反映民族傳統文化和新時代生活，表現中國人的精神面貌和審美情趣。

三、第四代油畫藝術家的繪畫創作

（一）創造油畫民族化新方向的畫家——常書鴻。常書鴻是一位對中國油畫擁有執著精神的畫家。他一生致力于敦煌藝術的研究保護工作，因而被人稱作“敦煌的守護神”。從法國巴黎高等美術學校畢業后，常書鴻便一直在敦煌鉆研敦煌壁畫，并將研究的靈感運用的他的油畫作品中。他的油畫作品有獨到之處，線條既不與形體相游離，又具有獨立性。從他的油畫中，我們能感受到敦煌藝術的偉大成就，這種成就表現在其神秘感和傳統民族感上。敦煌石窟是中國非常具有代表性的民族藝術，將其運用到油畫藝術中能極大地凸顯中國傳統民族特性。在進行油畫創作時，常書鴻正是抓住了這一特性，其代表作品《蒙古包中》擁有強烈大膽的筆調，很容易讓觀賞者聯想起敦煌石窟的北魏風格。他的繪畫技巧在線條上不僅有形體感，還富有獨特的表現力。這些個性創作展示了中國油畫的實力，讓我們找到了一個油畫民族化的方向。

（二）最具民族風格個性的畫家——羅中立。在中國當代油畫家“民族化美術”方面，羅中立算得上是一位領軍人物。他的成名作《春蠶》、《父親》、《故鄉》組畫都是新時期中國油畫領域最有影響力的作品，其內容從原始、個性、純樸等多方面展示了強烈的民族特色。在觀賞羅中立的作品時，我們能有明顯的視覺震撼感，能對作者對中國當代油畫的突破有全面的認可。羅中立將我國勞動人民的精神風貌通過油畫傳遞給世界，他在創作上追求粗獷的風格，人物造型也以敦厚強壯為主，以表現勞動人民旺盛的生命力。正如他本人所說，農民是國家最大的主體，他們的命運實際上是這個民族和這個國家的命運。在色彩上羅中立喜歡運用凝重的深藍色和黝黑，鮮明的金黃色和紅色，再用白色輔助效果，讓畫面充滿沖擊力和生命力。在羅中立的影響和號召下，中國油畫界出現了一股民族風，這是我國當代油畫藝術民族化的重要轉折點，勞動人民的美又一次得到了重視，并成了當代油畫重要的題材。

（三）細膩民族畫風和真摯傳統感情的代表——陳丹青。陳丹青是在二十世紀八十年代的畫壇中具有很大影響的青年油畫家。他曾被認為是當時最具才華的油畫家，直至今日油畫圈仍存在著“陳丹青情結”。他用傳統油畫的寫實手法來表現對中國現當代日常生活特別是少數民族的真切感受。他創作的《西藏組畫》圍繞著西藏康巴人民的淳樸生活而展開，是現實主義的經典畫作，在美術界引起了很大的反響，也引發了世界的關注。“西藏組畫”引導了西藏情節的風潮，在更加深邃的精神層面展示了我國民族化油畫，讓全世界都體驗到了東方神秘的西藏地域風貌。《西藏組畫》成為顛覆教化的模式，并向歐洲溯源的發軔，被公認為具有劃時代意義的經典之作。一般都認為《西藏組畫》是中國寫實油畫自蘇聯影響轉向歐洲傳統的轉折，同時，《西藏組畫》還是一種對長期盛行并嚴重教條化的政治主題性創作模式的顛覆。

四、結語

經過幾十年的發展，中國當代油畫藝術經歷了繁復的發展歷程，油畫已經融入了中國人的日常生活，在審美情趣、內容題材、表達方式等方面已經有了厚重的本土化價值。隨著中國國內政治經濟的不斷發展，中國油畫藝術也呈現出繁榮的態勢。中國寫實油畫在吸收歐美油畫精髓的同時，與中國的現實想結合，一步步發展前進，逐漸形成了中國特色的油畫。在對生活中的景象和事物進行藝術體驗和觀察的過程中，中國油畫家們通過敏銳的洞察能力和對感情的捕捉能力，結合不同的繪畫語言和繪畫風格，把各種藝術呈現給更多的欣賞者，充分實現了藝術的社會功能。 （責任編輯：劉小紅）endprint