談鋼琴演奏者的音樂審美能力發展

劉洋

[摘 要]本文從鋼琴音樂審美能力的定義出發，探討演奏者具有的與音樂審美有關的感知能力、想象能力、理解能力和創造能力，認為音樂審美能力對促進鋼琴演奏技能的發展有著重要的作用，并進一步分析鋼琴演奏的音樂審美能力發展的過程，其結果能夠促進鋼琴演奏者的演奏水平以及提高其音樂欣賞能力。

[關鍵詞]鋼琴演奏 音樂審美能力

鋼琴演奏是一種既復雜又系統的藝術活動，只有通過系統和長期的技能練習和認知，才能擁有一定的演奏水平。多數的鋼琴演奏者側重于演奏技術和音樂分析方面，而容易忽略對音樂的認知以及審美能力的發展，而這些綜合能力的發展對鋼琴演奏者有重要的意義，它不僅可以在認知方面對音樂作品的理解達到準確，而且還能對作品進行創造性和個性化的再現。作為審美主體的鋼琴演奏者，應該逐步培養其對音樂作品在演繹方面所具有的內在情感能力，以及如何進行意境的表達等能力，而這種能力的培養離不開音樂審美能力的發展。在鋼琴藝術學習過程中，應首先培養演奏者準確快速分辨美丑的鑒別力，其次培養其善于領悟美的直覺力，而這一過程本身即是對演奏者音樂審美能力的培養過程，其最終目的是要發展和完善演奏者對音樂美的創造力，從而升華到提高其對音樂藝術的終生鑒賞能力。

1.音樂審美能力的定義

鋼琴演奏者的音樂審美能力在一定意義上能夠決定演奏者的審美活動能否順利展開及其程度如何。這種音樂審美能力主要包括音樂審美的感知、審美想象、審美理解能力以及審美創造能力。

音樂感知能力最初在于感覺對刺激，之后發展為知覺對感官刺激賦予一定的意義，同時再進行認知加工的過程，這種能力的形成決定于感官對于刺激所產生的敏感度，在某種程度上它依賴于知覺和經驗對刺激所作出的一系列判斷。在這一過程中，樂譜首先作用于演奏者，使其將音色、響度、節奏等結合起來，使得這些審美屬性能夠在演奏者頭腦中構成較為完整的形象，并最終使審美主體領悟其所隱含的情境表現，并深刻理解音樂中的復雜含義，這種整體性的把握以及合理的解釋，在審美者的心里便生成了對音樂的審美感知能力。

音樂審美想象是主體對審美的各種表象進行再創造之后，又形成新的審美形象的復雜過程。通過審美主體來激活審美對象使想象能力得以產生，并升華到對美感的體驗，它能夠引導審美主體達到一定的審美境界，形成更為抽象和深化的審美能力。鋼琴演奏者為了最終提高所彈奏作品的藝術感染力，可以通過發揮對音樂的想象能力，以演奏時所使用的特有的音樂音響形式，來表現其自身的情感經驗以及生活感受，從而增強作品的感染力。

音樂審美理解能力是對音樂內部聯系產生理性認識的活動能力，它在充分發揮審美想象和審美感知能力的基礎上，整體性地把握具有象征意義的審美對象的深層涵義。演奏者的音樂審美理解能力分為表層和深層兩種理解能力。前者是對外在形式的整體感知，即對樂曲本身的理解，它也是深層理解得以實現的前提。深層理解具有能夠挖掘和把握審美對象所蘊含的深刻意味的能力，它使演奏者能通過對作品的深入理解，來發掘樂曲表層和深層所隱含的審美特征表現。

音樂審美創造能力是指審美主體能夠直接創造出音樂美感的一種能力，這種美感通過具體的音樂音響組織形式來展現，并完全符合音樂審美的特征。審美創造能力是以感受樂曲美、鑒賞美和欣賞美為基礎的，如果沒有完美的技巧與演奏手法是無法實現的，這期間還要考慮到演奏者如何來處理和把握好作品的風格。鋼琴演奏在某種程度上就是二度再創作，它的審美價值的實現是通過再創作過程中所傳遞出原有作品的美感意境和作曲家的創作意圖，而且在此再創作過程中作品新的藝術生命的活力也更加充分地展示給了聽眾。

2. 音樂審美能力發展對鋼琴演奏者的重要作用

首先，音樂審美能力發展能夠有利于培養鋼琴演奏者的審美興趣。興趣是一切得以實現的基礎，而審美興趣是把美的需要作為學習的動機，并最終形成人的主觀愿望。演奏者的審美興趣具有向往美、追求美并且積極主動地理解美、評價美的審美認知傾向性。因此，審美興趣是鋼琴演奏審美能力發展的前提，審美能力的發展有助于培養鋼琴演奏的音樂審美興趣，二者是相輔相成的。

其次，音樂審美能力發展能夠有助于建立鋼琴演奏的音樂審美理想。音樂審美理想這個最高和至美的境界一直是演奏者所期待、憧憬和追求的，也具體體現出了演奏者的在音樂上的人生理想。音樂審美理想產生于生活的實踐、審美的實踐和藝術的實踐之中，它是按照美和藝術呈現出的規律，對音樂理想境地的不懈追求。演奏者通過自身在音樂領域或其他相關領域的修養和知識水平發現和尋找自己的音樂審美理想，并在音樂審美能力發展過程中，通過音樂形象、音樂作品的意境以及作品的形式美和思想性來實現自己的音樂審美理想。

最后，音樂審美能力發展有助于逐漸形成鋼琴演奏的音樂審美價值觀。音樂審美價值觀是個體音樂審美心理傾向的核心，是個體根據自己的音樂審美需要對音樂音響及其相關現象和特征作出評價時的觀念系統，它具有規范性和導向性的特點。演奏者的音樂審美價值觀對其聽音樂行為有重要的影響。確立正確的音樂審美價值觀對演奏者樹立正確的藝術理想信念，促進全面和自由的發展也具有重要的作用。同時，演奏者的音樂審美能力發展對其自身的審美情趣、審美需要、審美理想和審美標準的形成有著重要的意義。

3. 如何培養鋼琴演奏的音樂審美能力發展

鋼琴演奏者的音樂審美能力發展可以分為三個時期：預備時期、作品理解時期和審美價值實現時期。鋼琴音樂審美能力發展的預備時期是將要進入審美階段的初始狀態，并成為即將進入審美活動實行階段的首要前提。在先前的審美活動中，審美主體就能夠預先掌握一系列的心理能力，包括音樂審美知識、審美定勢、審美態度、審美策略和審美價值觀等。演奏者在鋼琴演奏過程中，其音樂審美情感的產生和發展是會受到一種特殊的心理狀態的影響，這種狀態產生于對優美的旋律的感知或者被其中一些特別的音符所吸引，并有助于在心理上激發出對音樂審美中情感意義以及存在方式等問題進行探索的能力。

鋼琴音樂審美能力發展的作品理解時期是指在音樂審美感知的過程中直接選擇、把握和組織音樂的節奏和韻律等方面，它是審美主體在直接感知音樂本身的外在形式特征中而獲得的審美第一印象。審美個體心理活動的認知水平是隨著這種印象的深化而愈發提高的，于是就轉變到審美能力發展的作品理解時期。鋼琴演奏者應當將對作品的表層和深層進行理性地認知和梳理，并將二者緊密結合起來，具有了這種理解能力后，演奏者感知旋律和節奏以及深入領悟印象中所體現的情思韻味能力就會愈來愈強烈，并去促進其感受音樂作品本身的思想內涵和所體現的審美意象，最終感悟到愉悅追求的永恒精神。

鋼琴音樂審美能力發展的最后階段是審美價值實現時期。審美能力發展最終所產生的效應該是使審美主體對審美對象具有在審美欲望上得到不斷強化的能力，這種能力也是審美價值實現的表現之一，它能使演奏者對音樂審美價值的內涵進行深刻探討，并進一步思考其蘊含出的寓意，最終有利于審美主體的審美欲望能力的提高。

（責任編輯 劉小紅）endprint